拉丁舞牛仔的口訣是什麼

⑴ 牛仔舞基本功要點

牛仔舞基本功要點

牛仔舞是一種節奏快，耗體力的舞，屬於拉丁舞項目之一，下面是我分享的牛仔舞基本功要點相關內容，一起來看一下吧。

牛仔舞基本功要點

要點一：牛仔舞的彈性不在於往上跳，而在於產生「自由落體」般的下降產生的彈性。牛仔舞的彈性不是向上彈，而是向下。

要點二：牛仔舞的重拍在雙數，跟桑巴一樣。

要點三：彈性基本步的重拍表現在下降後的撐起，而不是下降的過程。

要點四：在點腳的時候，點的那隻腳是動力腳，他不支撐重心，所以不要讓他去借力，我們要讓支撐腳直立，再產生自由落體式的下降，然後迅速撐起來，完成動作。

要點五：在點腳時，動力腿保持彎曲，不能踩直。

牛仔舞不同風格跳法

在中國的牛仔教學中，牛仔有兩種風格明顯不同的教法，技巧有很大差別，跳出來的感覺完全不同。有些人很注意牛仔舞中的中段左右擺盪，而不在意彈跳的.高度，這樣就會令舞者可以加更多的自我表現力在裡面。這是拉丁舞比現在早一個階段更看重的技巧，給人的感覺偏於嬉玩而輕松。這種跳法的重心基本在丹田位置，約在肚臍下一寸，跳舞時重心基本沒有上下起伏。像在重心處吊著一根棍子，左右搖擺，加了一點腿部的彈跳。而西方國家很多選手則更注意彈跳的高度和速度感，這就需要舞者表現出很強的身體控制能力，在速度和幅度上，這樣牛仔會看起來更歡快而迅速。這是目前比較推崇的一種風格，因為它需要舞者擁有更好的體力，腳踝的柔韌性，身體更協調控制能力更強。由於它加快了運動一剎那的速度，因此不能夠呈現較大的擺盪角度，也不能加很多的自我表現力。這種方式的重心比第一種方法高不少在肚臍向上兩寸處，大概到胃的位置。這時會給人感覺像在重心處垂了根橡皮筋，下面拴著塊石頭，隨著重心的上下顫動，而使得這塊橡皮筋在不斷地縮短拉長，再縮短再拉長。

說到哪種方法更適合業余學習者，我想第一種比較早期的加大擺盪的方式可能更受歡迎。不過在體力允許的情況下，可以在練習基本步伐時採用第二種方法，這對於體力的提高會有很快的促進，並且能有效減少脂肪，使人的身體更輕盈。而樂曲稍緩和時加大表現力，此時可以加大擺盪，也就是說兩種方式相結合。

擴展：

拉丁舞牛仔基本步名稱:

1 Turn 轉動、轉

2 Whole Turn 整周轉 全轉、360度轉

3 Half Turn 1/2轉 180度轉

4 Quarter Turn 1/4轉 90度轉

5 Fallaway Rock 漸退搖擺步

6 Fallaway Throwaway 漸退拋離步 漸退拋仍步

7 Link Rock and Link 鏈環搖擺和鏈環步 環節搖擺和環節步

8 Change of Places left to Right 左到右換位步

9 Change of Places Right to Left 右到左換位步

10 Change of Hands Behind Back 背後換手步

11 American Spin 美國旋轉步 美式旋轉步

12 The Walks 走步

13 The Whip 馬鞭步 繞轉步

14 Whip Throwaway 疾鞭步 快速揮鞭步

15 Stop and Go 停和走步 停走步

16 Windmill 風車步

17 Spanish Arms 西班牙手臂步

18 Rolling off the Arm 滾離手臂步

19 Simple Spin 簡單旋轉步

20 Chicken Walks 雞步 退縮步

21 Curly Whip 波浪鞭步

22 Toe Heel Swivels 腳尖、腳跟旋轉步

23 Flicks into Break 輕踏進入破碎步

拉丁舞基本步的名稱

1 基本步 Basic Movement

2走步 Walks

3 扇形 Fan

4 臂下轉

5 曲棍步 Hockey Stick

6 手接手 Hand To Hand

7原地轉 Spot Turn

8紐約步左 New York

9紐約步右 New York

10庫克拉恰 Cucarachas

11手中轉A Alemana(A)

12古巴搖滾 Cuban Rocks

13閉式扭臀 Close Hip Twist

14分式扭臀 Open Hip Twist

15右陀螺轉 Natural Top

16左陀螺轉 Reverse Top

17捲曲轉 Curl To Fallaway

18繞繩轉 Rope Spinning

19滑門步 Sliding Doors

20連續扭臀 Continuous Hip Twist

21繞走連續扭臀 Continuous Circular Hip Twist

22 螺旋轉 Spiral

23側分走

24前進側分走

25旋轉至相對側性

26手中轉 Alemana

;

⑵ 拉丁舞的口令

拉丁舞的口令為：

倫巴節奏：知onetwo threefour、

恰恰節奏：onetwo three 恰恰、

牛仔節奏：一二三四 五六七八、

桑巴節奏：Aone，A two ，A three ， Afour．．．A eight。

初學拉丁道舞節奏中一般會加上一個and,這表示節拍與節拍之間旳延遲.至於"check"、是指恰恰中端步、意思就是、一隻腳版在前、一隻腳在後、前面那隻腳保持直旳不動、而後腳則用膝蓋權去扣住前腳旳膝蓋窩這樣旳一個過程。

(2)拉丁舞牛仔的口訣是什麼擴展閱讀：

要點

1．雙手扶著牆壁，將右腳向左斜前方跨出站立。此時重心擺在右腳。膝蓋伸直，並用力收縮臀部。

2．將左腳尖向右腳內側，（滑動時，左腳不離地面，腳跟提高腳尖著地，左膝蓋彎曲）。當左腳挪動時請收緊臀部。

3．左腳挪動後，身體順勢向右扭，左腳稍向右斜前方跨出。膝蓋伸直，重心放在左腳上。

4．以step b的要領將在後方的右腳拖靠到左腳內側，並收緊臀部。

這個動作可以鍛煉大腿前側肌肉，恢復緊實，縮小大腿圍，燃燒大腿多餘的脂肪，提高臀部。

⑶ 求拉丁舞教學口令

恰恰：one two three qiaqia one 既然是教學聽音樂的節拍應該沒問題這個我就不細講了。
倫巴：初學者one two three four one 對高徒就是當把& a加上 one & a two後面也是加上& a
桑巴：one a two three four 如果動作是連貫的或是特殊處理的 你喊one two three four 關鍵看你的步子。
牛仔：one two three a four 對高徒加上切音慢、慢、快、啊、慢、快、啊、慢。 每分40-44小節。
鬥牛：音樂為旋律高昂雄壯、鮮明有力的西班牙進行曲。節奏為2/4拍，每分鍾60～62小節。一拍一步，八拍一循環，。音樂非常的澎湃激昂，通常是2／4拍或6／8拍， 以進行曲的節奏表現。有些鬥牛舞曲是3／4拍，但競賽時一例採用9,／4拍『拍速為每分鍾62小節o2／4拍：通常是一拍一步。3／4拍：通常是一拍一步。6／8拍：通常是三拍一步

⑷ 拉丁舞牛仔基本步技巧

拉丁舞牛仔基本步技巧

隨著社會發展，經濟發達，人們生活水平不斷提高，生活的內容更加充實。人們常常會在高節奏、高效率的緊張工作第二日清晨，走進公園，廣場，舞廳（場）「晨練」交誼舞蹈。事實上，全國各大中城市，乃至縣鎮等人口稍密集的地方晨練交誼舞蹈、廣為興起，正是人們生活需求的客觀反映。接下來我為你帶來拉丁舞牛仔基本步技巧，希望對你有幫助。

拉丁舞之牛仔舞的並合步

學跳牛仔舞的一個難點就是牛仔舞的並合步，跳牛仔舞必須先跳好並合步。並合步的數拍是3&4，跳的時候可以轉或不轉的跳向任何方向，前後左右，360度的任何方向都可以，並合步還可以旋轉著跳（美式旋轉），當跳向前或向後的並合步的時候，可以用鎖步，也可以不用鎖步。

並合步的重心主要是在前腳掌，而且是腳尖內側，專業的說法稱為「拇指球」內側，拇指球指的就是前腳掌。盡管第一、二步腳法是拇指球，但這些步子的腳跟是靠向地板的甚至是碰上地板的，當第三步做一個足量的轉動時，這一步的腳法也是「拇指球」，重心在前腳掌上。

當男士或女士跳向前的並合步的時候，腳法是：前腳掌、腳尖，前腳掌。跳向後的並合步的時候，是腳尖、前腳掌、腳尖。

牛仔舞常用的向左、向右或向前、向後（鎖步）的並合步是最基本的舞步，許多舞步都是在此基礎上變化發展的，因此對於初學者來說必須反復練習，以達到熟練自由。

跳好牛仔舞的並合步必須要掌握好並合步的節奏，並合步的數拍是3&4，其中3佔四分之三拍，&佔四分之一拍，4佔一拍，整個並合步占兩拍。有很多初學者把牛仔舞的並合步的節奏跳成了快快慢，哪就成了恰恰中的並合步節奏了，感覺也就不對了。

有很多初學者，跳的節奏雖然對，但是給人的感覺仍然象是跳恰恰，原因就是第二步的跳法錯誤。恰恰並合步中第二步是走著並過來的，但是在牛仔舞的並合步中，第二步是跳著並過來的，感覺有很大不同，這一點千萬要仔細領會，我發現大多數拉丁舞愛好者學了很多年牛仔舞也跳不好的原因就在這一步上。

那麼走著並過來和跳著並過來有什麼區別呢？

走著並過來，向平常走路一樣，要先把重心移動到支撐腿，然後再把另一條腿並過來。而跳著並過來，就沒有移動重心這個動作過程，只是要並過來的哪條腿與地面產生一個作用力把要並過來腿的一側的身體彈起來把腿並過來的。這個要領很多老師即使跳的再好，也說不清楚的，我把我的理解寫到這里，喜歡跳牛仔舞的朋友，好好體會。也許你始終迷惑不解的問題，被我「一語驚醒夢中人」。

跳牛仔舞左右並合步的時候，還要加上胯（臀部）的動作，否則就失去很多魅力。跳牛仔舞左右並合步的時候胯是要左右擺動的，很多人跳的時候，沒有胯的動作，即使節奏對，第二步並腿的要領也對，看起來也不好看。比如向左的並合步，胯就要向左擺動，在第三步向左出胯。向右的並合步，胯就要向右擺動，在第三步向右出胯。當然其他的輔助性舞步也是有胯的擺動的，可參照倫巴舞中的胯的擺動，但是在牛仔舞中胯不用象倫巴舞中那樣有轉動的要求，只要稍微左右擺動就行了。

拉丁舞比賽妝容 男女孩子大不同

在少兒拉丁舞比賽中，孩子的妝容及發型方面應該以干凈、可愛、本色、簡單為基本原則，讓孩子在舞蹈時展現童真的美麗。

在《體育舞蹈著裝標准》中關於少兒組妝容規定：不允許化妝，不得佩戴假睫毛、假指甲、亮片、使用人造橄欖油以及指甲油；不得佩戴珠寶首飾；不得使用復雜的高發型、戴假發或者發飾、染發，使用帶閃光質的發膠。

在比賽中，需要嚴格遵循以上規定，女孩的頭發梳一個發髻或者簡單的馬尾即可，男孩盡量留短發，都不塗抹發膠。如果化妝技巧好，可以給女孩化一個好像沒有化妝的「裸妝」，少兒皮膚本身就比較好，甚至可以不塗抹粉底，畫一下眉毛，塗抹一點貼近膚色的眼影，刷上淡淡的腮紅，就看起來很精神了。女孩子切忌粘上大大的假睫毛，畫上很顯眼或者奇特的眼影，貼上會使皮膚過敏的亮片。男孩子完全可以不用化妝。

女孩的發型，也應是最簡單的發髻或馬尾，女孩可以少量佩戴亮亮的頭飾，不用梳很復雜的發型，也不燙發。男孩可以使用少量定型的發膠，將頭發稍微立起來既可。

學習少兒拉丁舞需要打好基礎

但在教學中，我們可以採用一些小竅門，讓學生打下一個好的基礎，盡量向專業選手看齊。在這里，我想談幾點在教學中最簡單同時也最容易被忽略的要素。

音樂節奏的對錯是比賽評判中最重要的，不管跳得好壞，音樂節奏跳錯就會直接淘汰，可見音樂節奏的重要性。然而很多小選手對音樂節奏掌握不準確，或者根本踩不對音樂，這迫使教師們不得不冷靜地思考：這到底是孩子們聽不懂音樂還是教學出了問題？答案顯而易見。

很多教師在上課時，邊放音樂邊給學生喊節奏，這樣極易造成學生的依賴性。教師應該讓學生自己數拍子，培養他們跟著音樂數節奏的習慣。對於先天節奏感差的學生，教師可以訓練他們擊掌打拍子，用心聽音樂，然後抓最重的第一拍「one」，或者認真聽拉丁音樂特有的第四拍「咚咚」。教學時，教師還可以藉助康戈鼓敲出節奏，讓學生很直觀地感受拉丁節奏的特點和感覺。

學習少兒拉丁舞前提——形體

上拉丁課前，老師通常都會帶領學生進行20-40分鍾的形體訓練。這個是十分重要的，但還要注意所練習的內容要對拉丁舞有幫助，而不是簡單的踢腿、壓腿、下叉。

芭蕾形體的訓練對拉丁舞的輔助是非常大的，在融合芭蕾的訓練中我會選用幾個非常簡單的動作：比如練習擦地和前旁、後旁，可以找到腳和地板的感覺；比如芭蕾的站姿，一位腳改為小八字站立，又叫拉丁站姿，要求是抬頭挺胸，收腹立背，脖子向上拉，肩膀向下壓，大腿夾緊。

經過長期訓練，學生會建立很好的直立感。另外，芭蕾手位也可以借鑒，但一定要加上呼吸，正如這句話所描述：「沒有呼吸的手就像乾枯的樹枝，而加了呼吸就感覺手像隨風擺動的柳樹，有了生命力。」

學習少兒拉丁舞應掌握基本步

剛開始教學時，我不是很重視基本步的訓練，花在金銀銅牌和花樣套路學習的時間會更多。但是，我慢慢發現一旦學生被花步迷惑，不能靜下心來練習基本步伐，那麼他的水平也就很難再有大的提升。

所以在課堂上，我會安排一個小時的基本步訓練：把音樂速度調慢，從原地庫克拉恰（8字轉胯）、擠壓（換重心）、方形步、4個方向（前後左右）的庫克拉恰的訓練，到紐約步、定點轉、手牽手、前進與後退等。

想你的孩子學習好少兒拉丁舞以上幾點掌握了嗎？

拉丁舞提升你的姿態和氣質

拉丁舞可以改變的你的姿態，聽起來不可思議，不過很多人參加拉丁舞培訓之後真的變得不一樣的，大家知道亞洲人的脖子整體要比白中人短一些，小利參加拉丁舞培訓一年，明顯發現姿態就不一樣了，整體氣質形象有了明顯的變化，這就是拉丁舞的神奇之處。

改變姿態--拉長脖子

後腦勺挺直，從側面看脖子是完全直立的狀態，面部不往前探，肩膀沉下來，從側面看肩膀是薄薄的一條直線，面部下顎抬起，平視前方。白天養成這樣的好習慣，晚上睡覺選擇低的枕頭。在拉長脖子時同時背部也會自然挺直，人看起來會精神很多，脖子上的細紋也會顯得少了，堅持幾個月你會發現自己長高了，這是改變姿態帶來的額外好處。

改變姿態--脖子的小運動

時時運動一下脖子，比如繞頭（頭部繞圓：低頭，右側耳朵貼近肩膀、後仰頭、左側耳朵貼近肩膀）、側轉（面部垂直地面，平向轉到側面，目光平視）、前後左右動脖子（和新疆烏中脖子動作一樣）。養成動脖子的好習慣，比如坐在電腦前、在地鐵里，隨時隨地都可以。

這樣簡單的動作或習慣，會增快淋巴循環，增強脖子的肌肉，減少下巴和面頰的肥肉，看起來頭部變小，而脖子變長變粗，並能讓人有很美好的姿態。尤其是女士穿露肩的禮服裙時非常明顯，而穿帶領結襯衫的男士也能突出頭頸的姿態。

【拉丁舞技巧】學習拉丁舞時必知的學習技巧

拉丁舞又稱拉丁風情舞或自由社交舞。拉丁舞是大眾民間舞蹈，隨意，休閑，放鬆是它的特點，有較大的自由發揮空間，它是拉美人民在漫長的歷史長河中形成的具有鮮明特點的激情、浪漫而又富有活力、火熱的藝術表現形式，深受拉美人民的喜愛，成為他們生活中必不可少的重要的組成部分。

拉丁舞可以塑造漂亮的腿形，所以很多人都投入到學習跳拉丁舞的行列中，但是想要跳好拉丁舞還是需要技巧的。下面就一起去學學到底要怎麼做才能跳好拉丁舞。

學習拉丁舞時必知的學習竅門一：手臂的局部練習

「手舞足蹈」這個詞最能解釋「手臂」在舞蹈中的地位，它的延伸使得肢體語言更加豐富。塑造手臂的線條拉丁舞非常得法。兩只手臂伸直，從身體兩側慢慢向上抬起，直至頭頂，同時手腕輕輕順時針轉動，然後放下手臂的同時反方向轉動手腕。

直擊要害：松軟的大筆內側以及纖弱無力的小臂。

動作小貼士：始終要保持直臂狀態，舉到頭頂的時候雙臂要靠近耳側，手腕反方向向下停留片刻。

學習拉丁舞時必知的學習竅門二：腿部局部練習

連選美比賽都有「美腿小姐」一說。不過你應該清楚，美腿的概念不是纖瘦的「竹竿腿」，更不是令人煩惱的蘿卜腿。從小腿到大腿都要求有緊致的肌肉。

滑步練習時，雙腿微曲，右腳向右側滑出一步，左腿肌肉收緊，綳直腳尖，隨著髖關節向右側搖擺將左腿收回。反之亦然。

直擊要害：缺乏運動的大腿和長期腫脹的小腿。

動作小貼士：綳直腳尖，感覺到大腿內側的壓迫才會有效果。同時也要注意立腰、挺胸。

學習拉丁舞時必知的學習竅門三：臀部練習的片斷

襯托出結實的小蜂腰，性感美臀又是關鍵，沒有隻扭腰不動臀的。所以這一錦囊看似與扭動腰肢練習片斷相似。只是動作上要注重收緊臀部的肌肉，用力將髖關節提到最高點，停留片刻，再反方向提到最高處。

直擊要害：扁平下垂的臀部。

動作小貼士：脊柱拉直，臀部後翹，同樣保持挺胸姿態，上身基本不動。

學習拉丁舞時必知的學習竅門四：背部肌肉群塑造

拉丁健身舞帶動著身體的每一部分盡情釋放內心感情，背部不是表現力的弱點。當手臂在身體後側做波浪形舞動時，用後背肌肉帶動手臂的動作，慢慢地向上舞動然後放下。

直擊要害：後背堆積的鬆散的'肥肉。

動作小貼士：手臂要用背部肌肉的力量以及肩膀的配合而緩緩舞動，節奏緩慢最能感覺到對肌肉的鍛煉。

學習拉丁舞時必知的學習竅門五：扭動腰肢的練習片斷

五月，舞月也。要激活慵懶的身體細胞，不是簡單動動胳膊、腿就搞得定的，需要調動全身的力量。腰部是舞起來的中心，搖擺、扭動、俯仰身體，全看她的風采了。

雙腿並攏，膝蓋微曲，髖關節兩點放鬆。蹲起的同時，以上半身為中心，讓髖部以「8」字形扭擺。髖關節向上提到最高點，再用腰部兩側的力量將另一側髖關節提到最高點。

直擊要害：鬆弛凸起的腹部和整個腰線區域。

動作小貼士：使用腰部力量帶動髖關節的扭擺是關鍵，同時上身要保持穩定，肩膀不要晃動。

拉丁舞節奏的准確運用

有很多朋友曾經問過偶怎麼去找節奏，或者如何去運用節奏。而在教學中，偶也見到過許多學生，甚至學習拉丁舞3、4年的學生仍然無法分清楚節奏。大家都知道，節奏是舞蹈的基礎，相當於人體的骨架；旋律是舞蹈的表現，相當於人體的血肉。正確的跟隨旋律的舞蹈是漂亮的，這和人長得漂不漂亮一樣。而錯誤的運用節奏，就像人得了軟骨病一樣。

在偶們的拉丁舞中，倫巴恰恰的開始節奏是在4上，而桑巴等則在1上。但是不知道大家都注意到沒有，所有的音樂節奏無非是1、2、3、4或者1、2、3。其實，分辨音樂的節奏是不分什麼舞種的，不管是現代舞、國標舞、芭蕾舞等等，他們的節奏都是上面兩種。所以，我們只需要去聽音樂，把他們的1、2、3、4找到就行了。因為偶學的是拉丁舞，所以偶們主要說一下前者。

如果你打過爵士鼓，你會發現低音大鼓的擊揍時間往往是在音樂的1中。所以，在音樂中偶們會在節奏1時聽到一聲最響，也是最低沉的鼓聲。這就是偶常說的音樂的重拍。如果你能明確的找到這一個聲音，那麼恭喜你，你已經能夠分辨出音樂的節奏了。因為只要你能夠找到1，那麼後邊自然就是2、3、4……了。偶們可以稱它為重音找拍法。它適用於任何有鼓點的音樂。

但是，如果在某些沒有鼓點的音樂，或者在音樂前奏沒有鼓點時我們怎麼去找節奏呢？其實這個也很簡單。首先偶可以告訴你，所有音樂剛開始的第一個拍子就是1，如果你能准確的抓住它，那麼你也可以分辨節奏。但是對於很多的非專業選手來說，這很難。那麼偶可以告訴你另一種方法，偶稱它為旋律找拍法。首先我們來看一下下面的圖片。

這是《我的太陽》的簡譜，大家注意到沒有，這首歌的節奏是2/4拍，也就是在兩個|之間是2拍。那麼可以這么表達偶們的節奏|1 2|3 4|。每個空格之間有兩拍，兩個空格加起來是4拍。如果是用歌詞去分辨節奏，那麼「啊」就是1，「多麼」就是2，「輝」就是3，「煌」就是4。這樣剛好完成一句話。所以，當偶們聽到歌手演唱歌詞的時候，那麼他唱的第一個字，一般就是1。而如果聽旋律的話，「05 43 2 1」剛好也是一句。同樣可以說每句旋律的第一個音應是1。當然，不排除有旋律中間的變化，或者歌詞的第一個字會在上一段的4上。所以，這兩種方法需要大家多練習，能夠靈活掌握才能准確的分辨出節奏。

光找到節奏還是不夠的。如何更好的把偶們的節奏運用在舞蹈中是一個很關鍵的問題。假設節奏1有1米長，它的中心是在50厘米的位置。我們跳舞，腳應該踩在30厘米的位置還是50厘米的位置或者60厘米的位置呢？相信大家都會告訴偶是踩在50厘米的位置。其實如果說踩在30厘米位置或者其他的，並不算錯，但是不能夠說准確，50厘米的位置才是最准確的1。一個比較形象的比喻，鼓捶擊打在鼓面上的一剎那，也就是偶們腳踩到地板上的一剎那，這才是准確的節奏。

現在偶們要思考一下，偶們跳舞時，應該是聽到比如「2」時再做動作，還是聽到「1」時就准備做動作呢？偶的答案是後者。因為當偶們的耳朵聽到節奏，再傳輸到大腦分析，再傳輸到四肢開始運動，這個過程大概要1.5秒的時間。如果偶們聽到「2」再做動作，那麼偶們很可能踩在「2」的80厘米位置，反應再慢點的話，就是「3」上了。所以，偶們需要在聽到「1」的時候，能夠准確判斷出「2」的時間。然後讓身體待命，最後准確的踩在「2」的50厘米位置。

倫巴舞中節奏單數是重拍，即每個小節2-3-4-1中，3和1是重拍，重拍時動作延伸，要將動作時間拉長，在身體內部積蓄力量，而在2和4時，迅速爆發出來，這兩拍的實際動作要比音樂要短一些。這樣做是為了讓動作看起來更有韌性，有張有弛。建議呼吸也配合起節奏，在重拍時吸氣，輕拍時呼氣。

;

⑸ 牛仔舞的基本舞步是什麼

50年代爵士樂的流行，加速和完善了牛仔舞，但風格上還保持美國西部牛仔剛健、浪漫、豪爽的氣派。牛仔舞是一種西方的舞蹈，以其獨特的舞蹈特點為大家所知。那你知道牛仔舞的基本舞步是什麼?以下是我為你整理的牛仔舞的基本舞步介紹，希望能幫到你。

牛仔舞的基本舞步
1、牛仔舞的基本舞步

第一步:

左腳膝蓋與右腳膝蓋靠攏接近,左腳內扣,雙腳膝蓋都要稍微彎曲,左腳腳後跟要抬起。

第二步:

右腳彎曲,左腳膝蓋打直後鎖,這就完成一個追步。

注意事項:這步有一個追步,它主要是靠膝蓋與臀部的發力,來帶動腳的移動,因此要注意在膝蓋部位要時不時有緊綳感。

第三步:

左腳往左邊踢出一步,右腳並攏膝蓋靠近一點。

第四步:

右腳膝蓋後鎖,左邊膝蓋彎曲向左邊移動一步。

第五步:

男方向側面跨出右腳,與左腳交叉,右腳踏實後,左腳屈膝。

女方向側面跨出左腳與右腳交叉,右腳屈膝。

第六步:

男生右腳與左腳並攏後,快讀並腳,迅速彈開左腳。

女方則相反動作。

第七步:

身體側轉過去,男方踢出右腳交叉於左腳。

女方踢出左腳與右腳交叉。

2、牛仔舞是什麼舞蹈

又稱為捷舞。拉丁舞項目之一,用J表示。牛仔舞原是美國西部牛仔跳的一種踢踏舞,盛行於二十世紀二、三十年代。在第二次世界大戰期間,美國士兵將牛仔舞帶到了英國,由於戰爭的影響,人們及時行樂的情緒高漲,致使牛仔舞發展到了瘋狂的地步。

3、牛仔舞的風格特點

牛仔源於美國黑人舞蹈,是一種節奏快,耗體力的舞種。二次大戰由美國水兵傳播。旋律歡快,強烈跳躍,節奏為4/4拍,每分鍾42～44小節、六拍跳八步。由基本舞步踏步、並合步,結合跳躍、旋轉等動作組合而成。要求腳掌踏地,腰和胯部作鍾擺式擺動。特點是舞步敏捷、跳躍,舞姿輕松、熱情、歡快。源於美國,原是美國西部牛仔跳的踢踏舞,50年代爵士樂的流行,加速和完善了這種舞蹈,但風格上還保持美國西部牛仔剛健、浪漫、豪爽的氣派。
如何跳好牛仔舞
學習不同的舞蹈風格應當從整體把握局部,在充分認識舞蹈種類的起源、風格、特點及舞者通過肢體語言所表現出的舞蹈動作後,大腦保留一定的影像時,再練習舞種的基本律動,學習舞種的基本動作,才能真正領悟如何正確完成舞動動作與舞種獨特的風格。牛仔舞是拉丁舞五個舞種之一,其風格特點獨樹一幟,完成動作的形式迥然不同。通常情況下,舞者在學習牛仔舞之前已經接觸過或已經熟練倫巴和恰恰恰舞的舞蹈動作和風格,在初學牛仔舞時會習慣性的帶上胯的轉動,而恰恰相反,在學習牛仔舞時應當把它當成一支全新的舞種,強調牛仔舞最重要的特點,即膝蓋和腳踝的放鬆與發力所產生的彈性。如何正確的掌握牛仔舞的彈性?牛仔舞的彈性來自於身體給地板的壓力從而將力量通過膝蓋和腳踝的放鬆與發力表現出來。

牛仔舞的彈性重點不在於往上彈起,而是如同“自由落體”一般的向地板施加壓力向下落,然後自然就產生向上的彈性。
牛仔舞的舞步要點
跳牛仔舞左右並合步的時候,還要加上胯“臀部”的動作,否則就失去很多魅力。跳牛仔舞左右並合步的時候胯是要左右擺動的,很多人跳的時候,沒有胯的動作,即使節奏對,第二步並腿的要領也對,看起來也不好看。

比如向左的並合步,胯就要向左擺動,在第三步向左出胯。向右的並合步,胯就要向右擺動,在第三步向右出胯。當然其他的輔助性舞步也是有胯的擺動的,可參照倫巴舞中的胯的擺動,但是在牛仔舞中胯不用象倫巴舞中那樣有轉動的要求,只要稍微左右擺動就行了。

跳牛仔舞的步伐一定要小,幾乎就是在原地跳,否則在快速的節奏下,很難跟上節奏。老師一般做示範的時候,步子都很大,因為小了學員看不清楚,但是真正隨節奏跳的時候,步子一定要小。

牛仔舞雖然歡快熱烈,給人的感覺富有彈性,跳躍感很強,其實並不能真的跳起來,跳起來的感覺只是人的一種錯覺,要壓著身體跳,否則就真象跳大神了。



猜你喜歡：

1. 拉丁舞牛仔舞基本步教學視頻

2. 牛仔舞A組套路組合教學視頻

3. 學跳交誼舞吉特巴

4. 交誼舞包含哪些舞種類型

5. 快速提升拉丁舞水平的方法

⑹ 誰可以告訴我 拉丁舞 的節奏口訣

打個比方，倫巴舞的節奏是4/4拍子××× ×× ×× ××，第一拍有三個音，後面的三拍都是兩個音，不管是幾個音，倫巴的基本拍點都是ONE、TWO、THREE、FOUR，你只是按照倫巴舞蹈的舞步特點在走ONE、TWO、THREE、FOUR的節拍點，節拍點在每拍的強位置上。而每一拍的音符可能是一個音、兩個音、三連音、四連音等等，你絕對不會在一個三連音的單拍中走三步或兩步，你最多走一步或一步也不走，如果你一定要在類似於××× 這樣的三連音上一個音符走一步的話，不但不可能，還會很滑稽。

有一個問題，在跳舞時，到底需要音樂是隨和舞蹈，還是需要舞蹈去遷就音樂。答案是舞蹈遷就音樂。這點對舞蹈人很重要。

在一個舞蹈中，不管是芭蕾舞、拉丁舞、踢踏舞、爵士舞或者其他藝術舞蹈，在你一個大的旋轉或著是跳躍的時候，音樂對你最重要的是什麼？是每一拍中有幾個音符嗎？顯然不是，這時，你心中只能記住你的動作要做夠幾拍或幾個小節，你必須在完成的時候，音樂剛好演奏到你需要的地方。也就是音樂走了幾拍。

在學習倫巴的時候，我看到很多人一邊練習一邊在嘴裡念著倫巴舞蹈節奏「咚·嗒 啦嗒 咚嗒 咚咚 咚·」。我在要求學生口述一邊倫巴舞蹈節奏的時候，他們也說「咚·嗒 啦嗒 咚嗒 咚咚 咚·」我問我的學生，倫巴舞蹈是幾拍的節奏，他們拖著長長的童音說：四——拍——！那麼，你們數了幾拍呢，四——拍——！其實他們數了五拍，從節奏下面的單位短線上可以很容易的看出來，是五份。拉丁舞的舞者在讀到前面的節奏口訣時應該感覺到很熟悉，因為他們常常念叨，特別是在沒有音樂練習時，不知道他們有沒有想過，當他單獨只念一遍的時候，他念了五拍而不是倫巴舞的四拍，只所以會這樣是因為倫巴舞的四拍走三步與第一拍的重音前移了，在舞蹈中第四拍與下個小節的第一拍連在了一起。我已經在前面把節奏用音樂上的「減時線」很清晰的標了出來。很明顯有五個單位，每個單位是一拍。倫巴的節拍是4/4拍為什麼有五拍？誰錯了？誰都沒有錯。錯誤的是概念。因為這里的倫巴節奏是舞蹈倫巴節奏，4/4拍子是音樂的倫巴節奏。如果你在練習時不用音樂伴奏，只在嘴裡念叨倫巴節奏並走動的時候應該是這樣的：「 | O 啦嗒 咚嗒 咚咚 | 咚·瘩 」。為什麼會這樣呢？

倫巴音樂永遠從「咚·嗒 啦嗒 咚嗒 咚咚 」開始，周而復始。舞蹈因為是「四拍走三步」，當你進入音樂時，第一拍的「咚·嗒」是預備拍，走動在第二拍「啦嗒」上，到了第四拍的「咚咚」時需要延伸到第一拍的「咚·嗒」。此時，音樂已經開始進入下個小節了，而舞蹈才剛剛完成一個小節。舞蹈與音樂永遠這樣「錯位」。4/4拍子音樂本身的強弱關系是「強、弱、次強、若」的循環，倫巴舞蹈音樂的強弱關系因為延伸的原因成了「○ 弱、次強、強、弱」的關系。好比是火車與鐵軌的關系。分段的鐵軌是音樂的小節，火車的車廂是舞蹈的小節，兩者為一個事物服務，但不會同步進行。在倫巴上，這種不同步強調了倫巴的舞蹈特性。

音樂節奏：××× ×× ×× ×× | ××× ×× ×× ××

舞蹈節奏：○ ×× ×× ×× | 延伸 ×× ×× ×× | 延伸

⑺ 跳牛仔舞的基本要領是什麼

跳牛仔舞的步伐一定要小，幾乎就是在原地跳，否則在快速的節奏下，很難跟上節奏。跳牛仔舞左右並合步的時候，還要加上胯「臀部」的動作，否則就失去很多魅力。

跳牛仔舞左右並合步的時候胯是要左右擺動的，很多人跳的時候，沒有胯的動作，即使節奏對，第二步並腿的要領也對，看起來也不好看。比如向左的並合步，胯就要向左擺動，在第三步向左出胯。向右的並合步，胯就要向右擺動，在第三步向右出胯。

當然其他的輔助性舞步也是有胯的擺動的，可參照倫巴舞中的胯的擺動，但是在牛仔舞中胯不用象倫巴舞中那樣有轉動的要求，只要稍微左右擺動就行了。

(7)拉丁舞牛仔的口訣是什麼擴展閱讀：

國外很多選手則更注意彈跳的高度和速度感，這就需要舞者表現出很強的身體控制能力，在速度和幅度上，這樣牛仔會看起來更歡快而迅速。這是目前比較推崇的一種風格，因為它需要舞者擁有更好的體力，腳踝的柔韌性，身體更協調控制能力更強。

由於它加快了運動一剎那的速度，因此不能夠呈現較大的擺盪角度，也不能加很多的自我表現力。這種方式的重心比第一種方法高不少在肚臍向上兩寸處，大概到胃的位置。

這時會給人感覺像在重心處垂了根橡皮筋，下面拴著塊石頭，隨著重心的上下顫動，而使得這塊橡皮筋在不斷地縮短拉長，再縮短再拉長。

⑻ 兒童跳拉丁舞時喊的什麼口令

拉丁舞的口令為：

倫巴節奏：知onetwo threefour。

恰恰節奏：onetwo three 恰恰。

牛仔節奏：一二三四 五六七八。

桑巴節奏：Aone，A two ，A three ， Afour，A eight。

拉丁舞是大眾民間舞蹈，隨意，休閑，放鬆是它的特點，有較大的自由發揮空間，它具有激情、浪漫而又富有活力等特點，深受人們的喜愛。

少兒學習拉丁舞的好處：

1、形體優美

正處於生長發育期的孩子，經過舞蹈訓練，會變得站姿挺拔、形體優美，且能糾正駝背等形體問題。

2、動作協調

舞蹈需要全身各部位的配合，通過音樂與舞蹈動作的協調性訓練，孩子會逐漸掌握節奏感。通過一系列的訓練，去增強協調性。

3、肢體靈活性、柔韌性

由於經常練習壓腿、劈叉、下腰等動作，會提高少兒身體運動的靈活性及柔韌性。

4、鍛煉毅力

從基本功開始訓練能培養孩子不怕吃苦的精神，磨煉堅強意志。

5、提高身體素質

舞蹈需要消耗一定的體力，能增強孩子的消化機能，提高身體抵抗力，避免少兒過度肥胖或瘦弱，更能培養孩子優雅的氣質。

6、培養自信心

提高孩子表演的能力，使孩子不怯場、自信心增強、表現力強、心理素質過硬。

7、培養審美情感

舞蹈是通過音樂、動作、表情、姿態表現內心世界，使孩子潛移默化地接受藝術表演的熏陶，更加熱愛生活，並能發現美、體驗美。

8、培養孩子想像力

舞蹈是通過形體、動作、眼神來表現的，在跳舞的過程中能激發孩子的想像力、創造力，能促進孩子的智力發展。

⑼ 拉丁舞基本站姿口訣

拉丁舞基本站姿口訣

通過掌握拉丁舞基本站姿口訣，可以幫助大家更好進行拉丁舞訓練。下面是我整理的拉丁舞基本站姿口訣，供各位閱讀和借鑒。

拉丁舞基本站姿口訣：

抬頭、含顎、長頸、沉肩、挺胸、收肋、直椎、收腹、提臀、夾腿、綳腳。

1抬頭、含顎：

低頭當然不對，不過也不能高高地抬起下巴，看起來很孤傲，也不美觀。所有舞蹈中，除了必須要抬起下巴的動作外，基本上都需要下顎內含，這樣也能將頭部後面到頸部的線條拉長。

2長頸、沉肩：

拉長脖子，同樣這里的拉長脖子需要講究位置，也就是脖子後面的頸椎拉長，同時還要將肩部下沉，不要聳肩，下沉的肩部和拉長的頸部是人整體高貴氣質最為重要的體現。

3挺胸、收肋、直椎：

挺胸而不含胸，不過這里也不是說就用力挺起來展示胸部的肌肉或者脂肪，而同時要向內部略收兩側的肋骨，也許說直胸更准確些。脊椎要徑直挺立，不可左右或者前後彎曲。 這樣，從頭到胸背的直立而不僵硬的姿態，可以使整個人的精氣神表現出不一樣的狀態。

4收腹、提臀：

有了很高貴而從容的上半身，中段也不可放鬆。 這是表現性感的重點部位，收緊腹部肌肉，而臀部的肌肉，向內收緊。 不要把提臀當作翹臀或者塌腰。如果不會，可以如此感覺：將手放在臀部，身體所有肌肉都不動，而只是收緊臀部肌肉，然後放鬆，感覺這種收緊和放鬆的感覺。

5夾腿、綳腳：

大腿內側的肌肉要加緊，這樣腿部才有力量，旋轉時也才能將身體收成一根柱子。 看所有的拉丁舞者，都擁有很緊湊的大腿內側肌肉。 很多能達到並攏腿站立時，大腿內側沒有縫隙，而不是大S美容大王里說到的，要有三角形的縫隙。無論站立還是運動，拉丁舞中的腳背都要盡可能綳直，這樣可以拉長腿部的視覺，同時也給人力量感和控制力的心裡暗示。

拉丁舞不僅是有氧運動，而且是完全的肢體運動。就是說，在跳拉丁舞的時候，身體的每一個關節和肌肉都在活動。急劇的骨盆搖動、胯部扭擺是對付小肚子上贅肉最有效的方法，減肥效果顯著。而在塑造體態方面，拉丁舞靈活運用了身體的每一個關節和肌肉，將肌肉塑造成拉伸的狀態。所以，跳拉丁舞就算久了不練，也不會長胖，因為肌肉在跳拉丁舞的時候已經拉長了，塑成型，不會像健身運動那樣變成一塊塊的肌肉。此外，跳拉丁舞可以令心跳由每分鍾80次升到120次，可以增強心肺功能，對身體健康也有很大的益處。

雙腳並立,身體伸直,頭,肩,胯三點一線,倆眼平視,脖子拉直,下顎稍微內收,使人可以從後看到後頸較直。挺胸使倆肩胛骨向後向內關閉,倆肩下沉,同時將身體的中段(胸,腰部分)向上拔起,使身體的中段和倆肩有個互相頂壓的力。臀部稍向內收,小腹向上拉,但不可過分使身體變形,感覺上身軀干是直的。倆條大腿稍內收,雙膝要綳直,不可彎曲,大腿和小腿的肌肉要收緊,感覺是向反方向拉緊。

預備站立姿勢:左腳在前,腳尖向前方,身體重心在左腳,身體盡量伸直,使頭,肩,胯三點一線。右腳在後打開,膝蓋綳直,大母指內側點地,腳跟向內側下壓,不要翹起來,腳面綳直。右胯向後斜45度打開,使身體從上身到右腳尖形成一條很長的直線,可以在舞蹈中表現出很漂亮的形態與體形。

拓展：

拉丁舞對身體的益處

強心臟

拉丁舞可令心跳由每分鍾80次升到120次，甚至更多，可以增強心臟的強度和耐力。

健肌肉

常跳拉丁舞可以增強肌肉的彈性和韌性。

活關節

研究表明，避免早期關節炎與治療關節不適的最好方法是適度地使用關節，而拉丁舞可使全身各關節如頸、肩、肘、髖，膝、踝等都能得到有效鍛煉。

護脊椎

常跳拉丁舞彎曲的脊椎可以歸正，椎間盤突出可以得到預防和治療。

促呼吸

研究顯示，激烈的拉丁舞可使肺臟強壯並增加攝氧量，可以更有效地預防疾病。

減腹脂

人的腹部一般不容易活動到，而拉丁舞急劇的骨盆搖動、胯部扭擺是對付小肚子上贅肉最有效的方法，減肥效果顯著。

此外，經常跳拉丁舞可以增強自信心;精神處於抑鬱或高度緊張狀態時，跳上一曲拉丁舞還可以使身心得到徹底的宣洩和放鬆。拉丁健身操對動作的協調性要求很高，健身者在鍛煉時心情一定要放鬆，不要有恐懼感，不要怕動作做不好被人嘲笑。

拉丁舞對心理上的益處

自尊：

跳拉丁舞使別人對你刮目相看，使自己對自己有更深一層自我價值的發現。

自信：

很多拉丁舞者曾有過怯場的羞澀的經歷，它是美國十大恐懼之一，通過跳拉丁舞逐步克服膽怯、恐懼，培養自信、自強。以堅定的信心和毅力去對付無數的考驗與挑戰。

輕松的社交：

舒適輕松的社交是個人四大需求之一，跳舞使你更善於人際關系，提高為人處事、公關社交的能力。

放鬆精神：

面對工作、生活巨大壓力，人們的精神常期處於緊張、郁悶的狀態，在優楊、激情的舞曲中跳幾支舞，享受一下自由快樂的時光，使心理上得到調整。

拉丁舞是一項老少皆宜的活動，對各個年齡段的人都有益處。

對幼兒少年：可以強身健體，避免過渡肥胖或瘦弱，可以克服不愛動、不愛說話、孤癖膽怯弱點而培養小孩自信、自強、堅毅、大膽潑辣的性格，從小培養他們與人交往處事社交的能力。

對青年人：可以及早改變亞健康狀態，緩解由於工作、生活上常期的壓力而造成的精神緊張、郁悶，保持你健美的身材和青春的活力

對中老年人：有效維護右腦，避免過早的腦萎縮，保持思想敏捷、腿腳靈活，預防和改善多種老年關節病、腰腿痛、老年痴呆病症，使你煥發青春、延年益壽。

目前，拉丁舞熱潮席捲全國、風靡世界，生命在於運動，健康才是你的。

拓展：拉丁舞有哪些基本步

一、前進後退步

1.前進步動作的基本要領：

三點練習法：

將前進步分解成三個點，第一個點，收胯，左腳膝蓋放鬆，腳背下壓，腳尖擦地；第二個點，左腳擦過右腳腳跟，到達肩寬位置，重心轉移到左腳，右腳前腳掌著地，胯仍然是平跨；第三個點，送胯，盡量往右側後拉，同時右腳大腳趾內側著地，略微內扣，到達最高點。如此反復練習。

2.重點：

站姿仍然要保持筆直，前進時略往前傾，給人一種立體感。注意不可因為慣性而前傾過大。

練熟悉之後，將胯位連續起來練，先沒有音樂，一步一步連熟悉，使身體熟悉這個過程，然後再跟著音樂練習。三個點其實是這樣分配的，第一個點，two，第二個點，and，第三個點，three。其中and這個點，是在左腳擦右腳腳跟之前，重心在兩腳之間的位置，而不是在擦過右腳跟的位置。Three過後的and，跟two 後面的and 一樣，但是four 是第二個點中的前腳掌著地，到one時，腳背綳直，膝蓋綳直，到達最高點，胯位在four, one中一直在過渡，直到one點結束時，胯位送到最大，即身體的側位也是最大。可以明顯感覺到腳尖觸地，吸收地板力量，使得身體略微前傾，然後做下一個拍子。

上半身仍然保持不動，但是身體側身位直線要跟隨重心的轉移。

3.前進的路線：

可兩腳走兩平行線，也可兩腳走一線，也可兩腳走交叉線（要到一定程度，如果胯可以練到非常誇張的話，建議初學者不要嘗試），切不可向兩側走（這個錯誤應該不會犯吧）。初學者還是走兩線，走一線容易站不穩。

4.關於胯部的擠壓：

送胯其實就是一個擠胯的過程。身體的感受是胯受兩側肋骨的擠壓達到送胯的`目的，其實是由背部肩胛骨給肋骨的擠壓，而肩胛骨的擠壓是由手臂的擠壓造成的。這個擠壓過程非常難做到，也非常難感覺。初學時還是以單純的送胯為宜，到位即可。

二、後退步：

1.兩點練習法：

第一點，收腳，腳尖著地，擦過右腳腳跟，到達肩寬位置，重心轉移到左腳，右腳小腳趾內側著地，腳背，膝蓋綳直，臀部略收緊；第二點，往左側送胯，擠壓，接下一個後退步。反復練習 起始於後 退步站樁（以左腳為例），左腳膝蓋略台，腳尖著地，收腳，擦過右腳腳跟，到後面肩寬位置，重心轉移到左腳，胯位往後送到後胯位，右腳小腳趾內側著地，到達後退步站樁（右腳）。 起始於前進步站樁（以左腳為例），左腳尖著地，向前送出，從右腳內側擦過，此時重心仍然在右腳，到肩寬位置時，重心過渡到左腳，右腳腳尖著地，到達右腳前進站樁的站姿。

2.重點：

上半身站姿仍然保持不動，跟隨重心的轉換而動，側身位仍然保持直線。 兩個點在音樂中的為：第一個點，two，第二個點，and。如此交替。Four ,one時，one為擠胯到達最大點，然後接two。 練習時要注意控制由於轉移重心，而導致的慣性。要控制好這個慣性，不然導致過早地送胯，後面的and就做不出來感覺，給人的感覺很別扭，覺得不充分。 而跟著音樂練習時要忽略掉這兩點的存在，在音樂的節拍中流暢地把身體的律動表現出來。

3.關於身體的律動：

律動，是一種連續的，延伸的，流暢的感覺。反映在身體上，就是手的自然延伸，胯位的連續變換，腳步的流暢自然，給人整體的律動美感。形象地來說，上半身肩部的巋然不動，手展現出來的自然延伸，身體中部胯部和腰部的盡情扭動，下半身的腿和腳的動作流暢到位，體現對地板力量的吸收。

三、原地換胯和原地基本步

1.原地換胯練習動作要領：

and：左腳抬起，膝蓋略微關閉，腳尖著地，左腳後腳跟擦右腳腳跟，重心換到右腳前腳掌，練習時胯位仍然為平跨。

two，左腳從腳尖開始擠壓地板，直到整個前腳掌著地，使整個身體略有上升，重心仍然在右腳。

and，瞬間把重心換到左腳，其他同前。

Three, and, four, one，在one這個點時有一個上升到最高點的意識。

逐漸熟悉之後可以練習通過8字胯達到換腳換重心的目的。

2.易犯錯誤：

初學者在剛開始練習時，在and位置就把胯送出，導致臀部後翹，影響整體的美感，看起來比較別扭。其實and這個位置並沒有送胯，臀部仍然是收緊的。

肩部搖晃的幅度較大。肩部跟隨重心的轉移，雖然允許略有浮動，是由於腳的擠壓地板，傳達到上半身，產生的輕微浮動，但是搖晃幅度過大，給人上半身不穩的感覺。練習中要加以注意。

3.原地移動步練習動作要領：

One時，身體重心已經完全在左腳，右腳腳掌方向通過腳尖與地板的力量，給腳踝轉動，指向正右方。而此時胯位也由前跨，在右腳尖的力量下，帶動胯部到達中跨位置。此時腳尖到達最高位。

and，通過左胯的後拉，帶動膝蓋略微彎曲，腳尖與地板力量，送到左腳側方。這個動作要快速完成。

關於身體的律動：在原地移動步中，身體的律動是由腳尖踩地，產生的向上力量向胯步傳達，和肩部擠壓兩側肋骨，產生向下的力量，兩者之間的抗衡，使得胯部有一種被擰的感覺，這樣導致的結果就是八字胯。其間，上半身仍然跟隨重心的轉移而轉移，但是這種轉移是在擠壓胯部下完成的。 剛開始練的時候，非常難找到「擰」的感覺。「擰」是指左胯部扭向前，左肩部下沉，左肋骨向後壓，右胯扭向後，右肩下沉，右肋骨向前壓。反之亦然。此時臀部依然要略收緊。

four, one，兩個動作是連貫的，不宜分開。

在練習熟悉之後，發現胯部很自然地就做出了8字胯，而且胯位的轉換是在擠壓，和腳步的帶動下完成的，那就說明原地移動步練到一定程度了。

四、站樁

1.站樁分原地站樁，前進步站樁和後退步站樁。這個是練好前進後退步的前提。以左腳為例。

2.易犯錯誤：

左腳不是大腳指內側著地，沒有內扣 胯部後拉程度不夠，導致胯部鬆弛 右側部位不在一條直線上，不垂直地面 身體前傾過大，重心不穩 兩腳之間的距離過大，或者過小，整體感覺別扭 兩腿沒有伸直，膝蓋下垂，立體感不強

3.後退步站樁基本要領：

從原地站樁起，左腳腳尖著地，向身體前方送出，至與肩部同寬位置，小腳趾內側著地，略微內扣，腳背綳直 重心轉移至右腳，右側位保持一條直線 其他與基本站姿相同

4.易犯錯誤：

右胯鬆弛，臀部後翹，右側位沒有在一條直線上，要把胯部收緊 腳背沒有綳直

倫巴舞蹈非常強調立體感，而這種立體感是通過身體各個部位的協調來體現的。重要的點在於腳尖，腳背，膝蓋，胯部，兩肋之間的擠壓，肩部的自然下壓，手臂的自然打開，手的自然下垂形成整體的美感。

5.前進步站樁的關鍵在於：

大腳指內側的著地，腳背的綳直內扣，胯部的側方向後送，右側的身體直線，上半身仍然保持不動。在拉丁舞中上半身是指胸腔橫膈膜以上的部位，即指胸部，肩部，頸部，頭部。保持不動的意思是指與重心保持相對不動，上半身要跟隨重心而自然轉移，而不是與重心相分離的絕對不動。 後退步站樁的關鍵在於：小腳趾內側著地，腳背的綳直內扣，胯部收緊，右側的身體直線。 關於腳的著地：在倫巴中，非常強調腳部與地板的接觸，前進步中腳尖往後方送出，到大腳趾的內側著地，後退步中腳尖往前方送出，到小腳趾的內側著地，每一個動作都沒有離開地板。因為腳步的移動要藉助腳與地板的力量抗衡，來實現。

6.關於送的理解：

送，在倫巴中，有兩個送，一個是送腳，一個是送胯。送腳是通過吸收地板的力量，來達到腳步移動的目的。（送）擠胯是通過兩側肋骨的擠壓拉伸配合，達到胯部在前，旁，後的過渡。

7.前進步站樁基本要領：

原地站樁起，左腳腳尖向後送，直到左腳腳尖與右腳腳跟的距離與肩部同寬的位置，左腳腳尖與右腳腳跟在同一條直線上.左腳大腳指內側著地，略微內扣，腳背拉直， 兩腿自然伸直，胯部盡量往左側後拉。右腿，右胯，右肋，右肩垂直於地面，在一條直線上,重心在右腳，其他與基本站姿相同。左腳跟抬起，擦過右腳跟內側，腳尖著地，重心移到右腳，膝蓋朝正前方，身體其他部位動作要領與基本站姿一樣。

8.原地站樁基本要領：

原地移動步是在左右的橫向移動，重心仍然保持在前腳掌。以左腳為例。

and，即准備動作，左腳抬起，腳尖著地，膝蓋略微關閉，臀部仍然收緊，右胯與右肋骨側面有一定的擠壓。重心在右腳前腳掌。

two，左腳從腳尖踩地，到腳掌著地，此時重心仍然在右腳。

and，重心跟隨，換到左腳，右腳抬起，腳尖著地，膝蓋略微關閉，臀部收緊。左胯與左肋骨側面有一定擠壓。

three，右腳從腳尖踩地，到腳掌著地，重心仍然在左腳。

and，同前。重心換到右腳。

Four，左腳向橫向邁肩寬距離，此時重心跟隨左腳，上半身右腳伸直，感覺上半身時在右腳伸直和肋骨之間的擠壓，而左胯在前跨位置，大腳趾腳尖著地，此時腳掌方向在右側前方。 由基本站姿開始（以左腳為例）。

拓展：拉丁舞有五個舞種：

倫巴、恰恰、桑巴舞、牛仔舞、鬥牛舞。

拉丁舞的五項舞蹈各有風格，桑巴的激情，恰恰的活潑，倫巴的婀娜，鬥牛的強勁，牛仔的逗趣。

倫巴(Rumba)

倫巴起源於古巴，音樂為4/4拍。每個數字站一拍。速度每分鍾27小節左右。倫巴舞的特點是：音樂纏綿，舞態柔美，舞步動作婀娜款擺。古巴人習慣頭頂東西行走，以胯部向兩側的扭動來調節步伐，保持身體平衡。倫巴的舞步秉承了這一特點。原始的舞蹈風格，融進現代的情調。動作舒展，纏綿嫵媚，舞姿抒情，浪漫優美。配上纏綿委婉的音樂，使舞蹈充滿浪漫情調。拉丁舞中最具代表的舞蹈是倫巴，它被譽為「拉丁之魂」。

恰恰(Chacha)

恰恰起源於墨西哥，音樂為4/4拍，速度每分鍾31小節左右。節奏是，two,three,chacha,one。每個數字站一拍，其中恰恰各佔半拍。恰恰恰，音樂有趣，節奏感強，舞態花俏，舞步利落緊湊，跳起來活潑可愛，在全世界廣流行！

桑巴舞(Samba)

桑巴起源於巴西，音樂為4/4或2/4拍，速度每分鍾51小節左右。桑巴舞，音樂熱烈，舞態富有動感，舞步搖曳多變，深受人們的鍾愛！

牛仔舞（Jive）

牛仔五源於美國西部， 20世紀20到30年代盛行的牛仔舞蹈，舞步帶有踢踏動作。節奏快速興奮，動作粗獷、帶有舉持舞伴和甩動的技巧，是表現牧人強健體魄和自由奔放情緒的舞蹈，具有獨特的魅力。後經規范進入社交界和表演舞范疇。第二次世界大戰期間傳入英國，獲得迅速推廣。牛仔舞音樂4/4拍，舞曲歡快、有躍動感、舞步豐富多變，其強烈的扭擺和連續快速的旋轉，常使人眼花繚亂，亢奮熱烈。

鬥牛舞(Paso doble)

鬥牛起源於法國，發展於西班牙，它的音樂為2/4拍，速度每分鍾62小節左右。鬥牛舞音樂雄壯、舞態豪放、步伐強悍振奮，是人們對它情有獨鍾的原因。

本為西班牙之進行曲，音樂雄壯威武，舞蹈風格陽剛味十足。同樣的也因為這種音樂才激發出鬥牛戲本身的腳步。簡言之，鬥牛舞就是鬥牛戲的一種詮釋表現;男舞者的角色可比擬為鬥牛士，女舞者則代表用以吸引公牛注意的紅斗篷。

;