自由空間男裝怎麼樣

『壹』 konzen是什麼服裝品牌

KONZEN（空間）是廣州越界服飾有限公司打造的國際時尚男裝品牌，在全國擁有近500家專賣店，因其敏銳的國際潮流觸覺，修身的設計版型，優質的面料而深受消費者認可，在全國享有較高的知名度及美譽度。2009年KONZEN獲得「中國休閑服飾最具影響力品牌」，2010年KONZEN獲得「最佳時尚休閑服裝設計獎」，2010年KONZEN設計總監黃海峰先生獲得「第十屆廣東十佳服裝設計師」稱號。

『貳』 有哪些適合20多歲的人群的中端男裝品牌

1.UNIQLO

如果你偏愛美式風格，一定不能不識J.Crew，100%美國血統，樣式上簡練優雅，並將美式休閑與職業風格巧妙混搭，體現了熱愛生活、追求潮流、內斂含蓄的個性，重視品質和品位細節的完美結合。更重要的是，J.Crew的用料和剪裁都不偷工減料，多用羊絨和綢緞等高檔面料，還綴以手工珠飾，定價卻只有大牌的十分之一， 這是受到美國民眾狂熱追捧的重要原因。目前在香港有兩家旗艦店，還未入駐內地，但官網已開通中國直郵。

『叄』 誰能給我津森千里，JILLSTUART，高田賢三這三個設計師的詳細資料

Tsumori Chisato自1990年創立以來，每年都會在東京舉行兩次時裝發布會，時至今日，它已與Commedes Garcons、Yohii Yamamoto並居國際新興名牌之列。

其品牌的來歷正是創立人津森千里的日文發音，從文化服裝學院畢業後，津森千里成為三宅一生的得力助手，因此從TsumoriChisato的某些設計上不難發現，該品牌服裝與三宅一生的服裝有雷同之處，即多採用褶皺的設計手法，只是它並不像三宅一生那樣將整件衣服都打褶，她只運用一小塊的褶皺設計，但這一小塊卻已將美麗的人體輪廓勾勒得淋漓盡致。

除了褶皺外，她最愛運用的獨特的印花布料和雪紡飄逸質料，加上不拘泥的細膩的剪裁，足以讓顧客有回票值的感覺。

作為三宅一生的愛徒，從自立門戶開始，她和品牌的一舉一動都極受注視，包括這次巴黎時裝展在內。去年底的巴黎第一秀的整體感觀帶著強烈的日本風格，講求浪漫和飄逸美感。外界對她的評價也非常不俗，總沒有愧負師傅之大名。

Tsumori Chisato簡介

1983年 津森千里離開了Issey Sports

1990年 創立Tsumori Chisato

1999年 Tsumori在日本開設了首間專門店

2000年 是津森千里的轉折點，其首次以個人名字命名的品牌Tsumori Chisato，首次登上東京舉辦的時裝發布會

2003年 10月13日首次在巴黎發表2004年春夏系列，終於登上國際品牌之列

Tsumori Chisato設計風格多多少少秉承了issey Miyake的簡潔配搭同線條，宣揚簡單易襯的穿衣哲學。在她的基礎上創造出她稚氣而浪漫的獨特風格，Tsumori Chisato喜歡用柔軟的質料，colourful的色彩，Floral Print同幾何圖案,立體感的剪裁以及極具心思的detail設計。好摩登，好kawaii

創始人：高田賢三(TAKADA KENZO)

注冊地：法國巴黎(1970)

設計師：高田賢三

品牌線：1)叢林中的日本人(JUNGLE JAP)：時裝

2)高田賢三(KENZO)最早是男裝，後增加女裝

3)叢林中的高田賢三(KENZO JUNGLE)：青少年服裝

4)城市中的高田賢三(KENZO CITY)：女裝

品種：服裝、皮包、飾品、手錶、眼鏡，家飾品、浴用品、香水，高爾夫球用具

自由空間：他設計的首要原則是「自然流暢、活動自如」，這是指結構，追求對於身體的尊重，高田賢三是第一位採用傳統和服式的直身剪裁技巧，不需打折，不用硬身質料，卻又能保持衣服挺直外型的時裝設計師。他說：「通過我的衣服，我在表達一種自由的精神，而這種精神，用衣服來說就是簡單、愉快和輕巧。」

異域風情：他的靈感從南美印地安人，蒙古公主、中國傳統圖案與字樣土耳其宮女到西班牙騎士，就像跟他經歷一段令人難忘的旅程，裡面承載著各國絢爛奪目的民族之光，等待人們的發掘，尤其是他對於東方瑰麗而神秘色彩的偏愛，使得他能夠將不同的民族特色融合在一起。

虹彩色調：他把四季都想像成夏天，在顏色上變換著扣人心弦的戲法。具民族特色的深葡萄酒紅、艷紫、案茄子色、卡基和油藍，是他經常使用的，這些構成了流瀉著溫暖感覺的五彩繽紛的組合，而且是又令結合成更強烈的效果，燃放開來。

快樂花朵：KENZO的圖案往往取自大自然，他喜歡貓、鳥、蝴蝶、魚等美麗的小生物，尤其傾心於花。包括大自然的花、中國的唐裝與日本和服的傳統花樣等，他使用上千種染色及組合方式，包括祖傳手制印花蠟染等方法來表達花，從而使他的面料總是呈現新鮮快樂的面貌。

品牌識別：

雖然，鮮艷的花案在Kenzo的設計中，始終保持著一定的出現頻率，但大寫的粗體的「KENZO」，或者是高田賢三先生的親手簽名，也是辨別的方式之一。而KENZO旗下的服裝其實還分為三個路線：

1.KENZO PARIS： 這是他創作的精髓，也是他界定在20-45歲之間，高單價的第一路線。

2.KENZO JUNGLE ：以「JUNGLE」為名，年齡層介於15-30歲的年輕副牌，不但用鮮艷大膽的熱帶叢林色彩，搭配特殊質材的配件，「重復花色」的靈活搭配，更為風格輕松的年輕服裝創造出一種強烈的特色。

3.KENZO JEANS： KENZO以愉悅豐富的想像力，針對年輕族群設計了這一系列的牛仔服裝。包括牛仔褲、T恤、夾克、襯衫、針織毛衣…，企圖營造出一個簡約舒適的穿著方式。

品牌故事：

世界時裝舞台，長久以來一直為鼻挺目深的歐美人所壟斷。曾幾何時，幾個來自東方島國——日本的設計師帶著一點神秘，一點莫測，更帶著震世的驚嘆站到了這個舞台的中央。成衣設計師高田賢三(TAKADA KENZO)就是其中傑出的一位。這群黑頭發黑眼睛的亞裔設計師的成功，不僅為歐美本位文化吹入了一股清新而淵長的東方之風，而且給在東方本土「奮戰」的時裝業同行以莫大的鼓舞與信心，他們開辟了一條由東方通向「時裝盛世」的路。

高田賢三(TAKADA KENZO)以其同名品牌「KENZO」的熱銷而為世人熟知。這位帶著一臉燦爛微笑，留著濃密的娃娃式長發，謙遜而幽默的藝術家在通往巴黎的成功途中也歷經了暗淡而艱難的日子，但他的作品卻始終沒有絲毫的憂傷，就像雷諾阿的畫一樣，只有快樂的色彩和浪漫的想像。他因而被稱作「時裝界的雷諾阿」。

成功足跡

1939年，KENZO出生於日本南部兵庫池區姬路的一個中產家庭。年輕時，因他並不滿意傳統習慣的約束，不滿足父母界定的學習范疇，隻身一人來到東京，就讀於當時日本唯一的一家時裝學校。在當時的日本，從事縫紉業的男性鮮有，而KENZO是該時裝學校僅有的男性學生，也許正是這種敢於挑戰傳統的不羈性格，成為KENZO以後在服裝業不斷開拓和發展的「原動力」。1964年，日本政府因籌辦東京奧運會征地興建體育館，他靠著一筆三十五萬日元的折遷費，買了一張去馬賽的船票，邁出了走向世界的第一步。在此以前，KENZO已在國內積累了相當的設計和操作經驗，他曾在1960年獲得「日本服飾設計獎」，並有為百貨公司長期設計女裝的經歷。

1965年，KENZO開始了夢寐以求的漫長的西方之旅，貨船沿途不斷在世界各地許多港囗裝貨卸貨，在泊岸期間，KENZO得以接觸世界各大民族，不同的文化，不同的風格，令他大開眼界。KENZO服裝中的濃濃的異國情調，就來自那段經歷。

他原本帶了五箱行李隨船出發，行李內裝滿了他多年的得意作品，他原想憑這些東西在巴黎大展鴻圖，但通過這次旅行，他重新審視這些作品後，毅然將所有設計作品，在沿途的港囗扔掉。當KENZO到達馬賽時，正值冬天，不會法語又身無分文的他度過了一段艱難的日子。後來又轉道去了巴黎，在那裡租了一間小如廁所的房子。在最困頓的日子裡，為了生計，他甚至為人家的狗剪毛為生。盡管如此，KENZO卻從未停止對時裝的追求，他不斷的將自己的作品寄給各種服裝雜志和服裝公司，終於KENZO通過ELLE賣出去十幾張作品。從此，KENZO在法國的設計生涯有了轉機。

1970年4月，KENZO在巴黎毗鄰勝利廣場聖母院的維維安展廳大街(GALERIE VIVIENNE)創建第一家專賣店，這是他人生中踏上的一個新台階。他利用打工學到的油漆技術，花了三個月時間別出心裁地在牆壁、台階、天花板上畫上他鍾情的後印象派繪畫大師盧梭的《叢林之夢》並把店取名為「日本叢林」。之後，他把自己的品牌也命名為JUNGLE JAP「日本叢林」，和JUNGLE KENZO「叢林中的KENZO」。他的廣告也都是叢林背景，他的生活和設計中無處不體現著他的「叢林情結」。

1970年8月，KENZO在他專賣店附近的小巷中組織首次小型時裝發布會。雖然場地簡陋，只有二十幾個參觀者，但吸引了《ELLE》的總編前來觀看，並得到了他的極大欣賞。於是十一月KENZO的作品被搬上《ELLE》的封面。此後，他的時裝畫經常在時裝刊物上登載，他設計的服裝也開始受到歡迎。從此，KENZO步入了他時裝事業的青雲路。1971年，他設計的以「日本叢林」為商標的時裝，作為巴黎最新時裝產品銷往美國，商標的獨特情趣和別致的設計風格令人耳目一新，在美國引起轟動，並廣泛的被熱衷新生事物的美國消費者接受。

七十年代初，在反傳統的文化觀念和價值觀念的沖擊下，為貴婦人服務的高級時裝店日落西山，紛紛倒閉。而迷你裙、喇叭褲開始流行。此時的KENZO用色鮮艷活潑，有著強烈的對比，豐富的無所不在的花卉圖案，極富想像力的搭配方式，舒適自由的穿著感受，不受地域限制的國際化設計思路，以及作品中洋溢的輕松、歡快氣氛無不令世人大開眼界，也使KENZO以驚人的速度發展壯大起來。

KENZO的成衣品牌迅速在國際領域享有盛名，巴黎、米蘭、東京相繼成為他施展才華和精心創作的舞台。KENZO用來自亞洲的聲音表達著自己的創作理念，出眾的才華使他一舉贏得了亞洲第一設計師的美譽。

1995年高田賢三先生將公司出售給LVMH集團（全球奢侈品集團），並專心埋頭設計，使得服裝作品更加出類拔萃。

1999年其獲取了由聯合國主辦的"和平年代"設計大獎，並以"和平年代"為主題舉行兩千年春夏秀KENZO三十年回顧，"美國新世界"晚會，轟動業界。

色彩調配大師

故鄉和巴黎的兩種截然不同的情感交織是高田賢三不同常人的靈感的來源。他始終以巴黎為設計對象，而東方的影響時不時地得以流露。這種風格在他事業的開端就形成了。1970年，擺放在他第一間專賣店Jungle Jap(日本叢林)里的服裝與大街上人們的穿著可以說是大相徑庭。他加寬了袖口，改變了肩膀的形狀，使用的是全棉織物；和服設計中的平面理念在他的設計中隨處可見。然而，他的風格很快被人們接受，並且成為搶手貨。他設計出的像萬花筒般變幻的色彩和圖案更是令人叫絕，被人稱作「色彩魔術師」。

世界時裝舞台，長久以來一直為鼻挺目深的歐美人所壟斷。曾幾何時，幾個來自東方島國——日本的設計師帶著一點神秘，一點莫測，更帶著震世的驚嘆站到了這個舞台的中央。成衣設計師高田賢三(TAKADA KENZO)就是其中傑出的一位。這群黑頭發黑眼睛的亞裔設計師的成功，不僅為歐美本位文化吹入了一股清新而淵長的東方之風，而且給在東方本土「奮戰」的時裝業同行以莫大的鼓舞與信心，他們開辟了一條由東方通向「時裝盛世」的路。

高田賢三(TAKADA KENZO)以其同名品牌「KENZO」的熱銷而為世人熟知。這位帶著一臉燦爛微笑，留著濃密的娃娃式長發，謙遜而幽默的藝術家在通往巴黎的成功途中也歷經了暗淡而艱難的日子，但他的作品卻始終沒有絲毫的憂傷，就像雷諾阿的畫一樣，只有快樂的色彩和浪漫的想像。他因而被稱作「時裝界的雷諾阿」。

至於JILLSTUART 好像是化妝品的

『肆』 服裝店名字有哪些

1、麗人時裝

2、美輪美奐

3、大熊的`童裝屋

4、eyesonu服飾

5、尚格格

6、雙木衣館

7、臻·華奕

8、ff時尚坊女裝

9、普瑞特

10、柏宜斯

11、布葉

12、笑笑鼠寶貝屋

13、咚咚屋服裝店

14、卓迪服裝店

15、詩曼戀

16、潮流時尚匯

17、夏風

18、諾曼依坊

19、馨居園服飾

20、邦約

21、金水格調服飾

22、美涵衣衣服裝店

23、唐彩

24、時光隧道

25、紅梅

26、哆啦咪

27、子墨精品坊

28、衣衣布舍

29、大熊的童裝屋

30、寶貝當家

31、酷中酷

32、自由空間

33、小天使淘寶屋

34、萍萍的微笑歐美女裝店

35、快樂小天使童裝

36、夢里水鄉

37、樂酷坊時尚女裝店

38、名震衣舍

39、聽雨軒

40、閱淑閨房

41、伊洛貝斯

42、雅依

43、米可童裝童裝服裝

44、藍羽

45、蝴蝶飛

46、小布家外貿原單女裝店

47、炫前線

48、潮流一線

49、卡菲婭

50、熙龍閣

51、男人幫

52、凡佳思：佳人所思。

53、嘉樂

54、潮流壹號

55、野豹服裝店

56、白領麗人

57、淘愛男裝店

58、一百零一個願望

59、美意達

60、酷樂一族韓流牛仔裝賣

61、哈嘍女神大人

62、至簡元素

63、愛上潮人衣館

64、兄弟時尚館

65、白領之家

66、上億源服裝店

67、千瑾

68、粉堂兒

69、緣來依

70、唯佳

71、八號男裝店

72、mansa

73、依人服裝店

74、草樣年華男裝店

75、帝王牛仔男裝店

76、媚緣坊

77、就要這么帥

78、男人世家

79、依米唐

80、奧杜班

『伍』 空間男裝是幾線品牌

一線品牌。konzen（空間）國際時尚男裝，傳承時尚、精緻、個性的品味追求，融合歐洲文化、藝術與生活的經典與精髓。以磅礴的設計力與潮流文化塑造力，充分展示現代都市男性時尚魅力。

『陸』 空間服裝品牌怎麼樣

很好。這款服裝的做工非常的精細，而且職的也是特別上乘的，因為他走的是時尚型的路線，所以它的版型設計非常的獨特優雅，穿上非常的顯氣質，無論是男裝還是女裝，都體現出一種優雅的氣質，所以說他家的服裝銷售量一直保持很高的記錄。

『柒』 太原柳巷的自由空間和自由前沿現在生意好做不，想自己開個店，在網上發現這兩個地方現在有很多店鋪轉讓的

好像現在不怎麼樣了，我也聽說好多轉的，可能是內部要有變化了，現在最好別出手

『捌』 該怎麼適當的給男朋友自由空間

這要看你的男朋友是個什麼樣的人，如果他是一個很自立的人，你就可以少管他，讓他能夠有更多更大的自主的空間，可以自己做一些事，自己處理一些事，這樣他會感覺你很體諒他，你放手讓他做自己喜歡的事，你很信任他，反過來，他也會給你同樣的自由的空間，但如果你的男友不是這樣的人，你就需要對他小心呵護了，管他的日常生活，每天的事務安排，當然就會事無巨細了，這樣的結果，就很有可能讓他感覺到你管得太多，沒有自由了。這就需要你掌握一個度，既關心愛護他，又能給他適當的自由空間，這是挺難的，也是因人而異的，需要你通過長時間的摸索來掌握呢。祝你順利！

『玖』 kenzo算奢侈品牌嗎在法國的地位怎麼樣男裝怎麼樣

創始人：高田賢三(TAKADA KENZO)

注冊地：法國巴黎(1970)

設計師：高田賢三

品牌線：1)叢林中的日本人(JUNGLE JAP)：時裝

2)高田賢三(KENZO)最早是男裝，後增加女裝

3)叢林中的高田賢三(KENZO JUNGLE)：青少年服裝

4)城市中的高田賢三(KENZO CITY)：女裝

品種：服裝、皮包、飾品、手錶、眼鏡，家飾品、浴用品、香水，高爾夫球用具

自由空間：他設計的首要原則是「自然流暢、活動自如」，這是指結構，追求對於身體的尊重，高田賢三是第一位採用傳統和服式的直身剪裁技巧，不需打折，不用硬身質料，卻又能保持衣服挺直外型的時裝設計師。他說：「通過我的衣服，我在表達一種自由的精神，而這種精神，用衣服來說就是簡單、愉快和輕巧。」

異域風情：他的靈感從南美印地安人，蒙古公主、中國傳統圖案與字樣土耳其宮女到西班牙騎士，就像跟他經歷一段令人難忘的旅程，裡面承載著各國絢爛奪目的民族之光，等待人們的發掘，尤其是他對於東方瑰麗而神秘色彩的偏愛，使得他能夠將不同的民族特色融合在一起。

虹彩色調：他把四季都想像成夏天，在顏色上變換著扣人心弦的戲法。具民族特色的深葡萄酒紅、艷紫、案茄子色、卡基和油藍，是他經常使用的，這些構成了流瀉著溫暖感覺的五彩繽紛的組合，而且是又令結合成更強烈的效果，燃放開來。

快樂花朵：KENZO的圖案往往取自大自然，他喜歡貓、鳥、蝴蝶、魚等美麗的小生物，尤其傾心於花。包括大自然的花、中國的唐裝與日本和服的傳統花樣等，他使用上千種染色及組合方式，包括祖傳手制印花蠟染等方法來表達花，從而使他的面料總是呈現新鮮快樂的面貌。

品牌識別：

雖然，鮮艷的花案在Kenzo的設計中，始終保持著一定的出現頻率，但大寫的粗體的「KENZO」，或者是高田賢三先生的親手簽名，也是辨別的方式之一。而KENZO旗下的服裝其實還分為三個路線：

1.KENZO PARIS： 這是他創作的精髓，也是他界定在20-45歲之間，高單價的第一路線。

2.KENZO JUNGLE ：以「JUNGLE」為名，年齡層介於15-30歲的年輕副牌，不但用鮮艷大膽的熱帶叢林色彩，搭配特殊質材的配件，「重復花色」的靈活搭配，更為風格輕松的年輕服裝創造出一種強烈的特色。

3.KENZO JEANS： KENZO以愉悅豐富的想像力，針對年輕族群設計了這一系列的牛仔服裝。包括牛仔褲、T恤、夾克、襯衫、針織毛衣…，企圖營造出一個簡約舒適的穿著方式。

品牌故事：

世界時裝舞台，長久以來一直為鼻挺目深的歐美人所壟斷。曾幾何時，幾個來自東方島國——日本的設計師帶著一點神秘，一點莫測，更帶著震世的驚嘆站到了這個舞台的中央。成衣設計師高田賢三(TAKADA KENZO)就是其中傑出的一位。這群黑頭發黑眼睛的亞裔設計師的成功，不僅為歐美本位文化吹入了一股清新而淵長的東方之風，而且給在東方本土「奮戰」的時裝業同行以莫大的鼓舞與信心，他們開辟了一條由東方通向「時裝盛世」的路。

高田賢三(TAKADA KENZO)以其同名品牌「KENZO」的熱銷而為世人熟知。這位帶著一臉燦爛微笑，留著濃密的娃娃式長發，謙遜而幽默的藝術家在通往巴黎的成功途中也歷經了暗淡而艱難的日子，但他的作品卻始終沒有絲毫的憂傷，就像雷諾阿的畫一樣，只有快樂的色彩和浪漫的想像。他因而被稱作「時裝界的雷諾阿」。

成功足跡

1939年，KENZO出生於日本南部兵庫池區姬路的一個中產家庭。年輕時，因他並不滿意傳統習慣的約束，不滿足父母界定的學習范疇，隻身一人來到東京，就讀於當時日本唯一的一家時裝學校。在當時的日本，從事縫紉業的男性鮮有，而KENZO是該時裝學校僅有的男性學生，也許正是這種敢於挑戰傳統的不羈性格，成為KENZO以後在服裝業不斷開拓和發展的「原動力」。1964年，日本政府因籌辦東京奧運會征地興建體育館，他靠著一筆三十五萬日元的折遷費，買了一張去馬賽的船票，邁出了走向世界的第一步。在此以前，KENZO已在國內積累了相當的設計和操作經驗，他曾在1960年獲得「日本服飾設計獎」，並有為百貨公司長期設計女裝的經歷。

1965年，KENZO開始了夢寐以求的漫長的西方之旅，貨船沿途不斷在世界各地許多港囗裝貨卸貨，在泊岸期間，KENZO得以接觸世界各大民族，不同的文化，不同的風格，令他大開眼界。KENZO服裝中的濃濃的異國情調，就來自那段經歷。

他原本帶了五箱行李隨船出發，行李內裝滿了他多年的得意作品，他原想憑這些東西在巴黎大展鴻圖，但通過這次旅行，他重新審視這些作品後，毅然將所有設計作品，在沿途的港囗扔掉。當KENZO到達馬賽時，正值冬天，不會法語又身無分文的他度過了一段艱難的日子。後來又轉道去了巴黎，在那裡租了一間小如廁所的房子。在最困頓的日子裡，為了生計，他甚至為人家的狗剪毛為生。盡管如此，KENZO卻從未停止對時裝的追求，他不斷的將自己的作品寄給各種服裝雜志和服裝公司，終於KENZO通過ELLE賣出去十幾張作品。從此，KENZO在法國的設計生涯有了轉機。

1970年4月，KENZO在巴黎毗鄰勝利廣場聖母院的維維安展廳大街(GALERIE VIVIENNE)創建第一家專賣店，這是他人生中踏上的一個新台階。他利用打工學到的油漆技術，花了三個月時間別出心裁地在牆壁、台階、天花板上畫上他鍾情的後印象派繪畫大師盧梭的《叢林之夢》並把店取名為「日本叢林」。之後，他把自己的品牌也命名為JUNGLE JAP「日本叢林」，和JUNGLE KENZO「叢林中的KENZO」。他的廣告也都是叢林背景，他的生活和設計中無處不體現著他的「叢林情結」。

1970年8月，KENZO在他專賣店附近的小巷中組織首次小型時裝發布會。雖然場地簡陋，只有二十幾個參觀者，但吸引了《ELLE》的總編前來觀看，並得到了他的極大欣賞。於是十一月KENZO的作品被搬上《ELLE》的封面。此後，他的時裝畫經常在時裝刊物上登載，他設計的服裝也開始受到歡迎。從此，KENZO步入了他時裝事業的青雲路。1971年，他設計的以「日本叢林」為商標的時裝，作為巴黎最新時裝產品銷往美國，商標的獨特情趣和別致的設計風格令人耳目一新，在美國引起轟動，並廣泛的被熱衷新生事物的美國消費者接受。

七十年代初，在反傳統的文化觀念和價值觀念的沖擊下，為貴婦人服務的高級時裝店日落西山，紛紛倒閉。而迷你裙、喇叭褲開始流行。此時的KENZO用色鮮艷活潑，有著強烈的對比，豐富的無所不在的花卉圖案，極富想像力的搭配方式，舒適自由的穿著感受，不受地域限制的國際化設計思路，以及作品中洋溢的輕松、歡快氣氛無不令世人大開眼界，也使KENZO以驚人的速度發展壯大起來。

KENZO的成衣品牌迅速在國際領域享有盛名，巴黎、米蘭、東京相繼成為他施展才華和精心創作的舞台。KENZO用來自亞洲的聲音表達著自己的創作理念，出眾的才華使他一舉贏得了亞洲第一設計師的美譽。

1995年高田賢三先生將公司出售給LVMH集團（全球奢侈品集團），並專心埋頭設計，使得服裝作品更加出類拔萃。

1999年其獲取了由聯合國主辦的"和平年代"設計大獎，並以"和平年代"為主題舉行兩千年春夏秀KENZO三十年回顧，"美國新世界"晚會，轟動業界。

色彩調配大師

故鄉和巴黎的兩種截然不同的情感交織是高田賢三不同常人的靈感的來源。他始終以巴黎為設計對象，而東方的影響時不時地得以流露。這種風格在他事業的開端就形成了。1970年，擺放在他第一間專賣店Jungle Jap(日本叢林)里的服裝與大街上人們的穿著可以說是大相徑庭。他加寬了袖口，改變了肩膀的形狀，使用的是全棉織物；和服設計中的平面理念在他的設計中隨處可見。然而，他的風格很快被人們接受，並且成為搶手貨。他設計出的像萬花筒般變幻的色彩和圖案更是令人叫絕，被人稱作「色彩魔術師」。

世界時裝舞台，長久以來一直為鼻挺目深的歐美人所壟斷。曾幾何時，幾個來自東方島國——日本的設計師帶著一點神秘，一點莫測，更帶著震世的驚嘆站到了這個舞台的中央。成衣設計師高田賢三(TAKADA KENZO)就是其中傑出的一位。這群黑頭發黑眼睛的亞裔設計師的成功，不僅為歐美本位文化吹入了一股清新而淵長的東方之風，而且給在東方本土「奮戰」的時裝業同行以莫大的鼓舞與信心，他們開辟了一條由東方通向「時裝盛世」的路。

高田賢三(TAKADA KENZO)以其同名品牌「KENZO」的熱銷而為世人熟知。這位帶著一臉燦爛微笑，留著濃密的娃娃式長發，謙遜而幽默的藝術家在通往巴黎的成功途中也歷經了暗淡而艱難的日子，但他的作品卻始終沒有絲毫的憂傷，就像雷諾阿的畫一樣，只有快樂的色彩和浪漫的想像。他因而被稱作「時裝界的雷諾阿」。

個人感覺 CK更好一些.