文藝復興男裝借用什麼填充物

1. 簡述文藝復興時期的服飾特色。

每個民族的服飾都隨著歷史的發展而不斷變化。人們裝飾自己，並不純粹是為了美化，而是與人的宗教信仰、身份標識、社會認同等文化因素有關。文藝復興時期的服飾特徵，同其他文化現象一樣，受文化思想的影響十分明顯。
文藝復興是歐洲歷史上一場偉大的文化思想運動。在此期間，西方的社會、經濟、文化、思想等領域發生著深刻的變化，這些變化對人們的服飾選擇也產生著深遠的影響。在經歷了一千多年黑暗的中世紀後，資本主義生產方式的出現，不僅動搖了中世紀的社會基礎，也確定了個人的價值。在這個時期，充分地肯定認識生活的創造者和主人，急切要求把思想、感情和智慧從神學的束縛中解脫出來。思想大解放影響了西方服飾的樣式。而十字軍東征帶來的織物工廠的繁榮，則為該時期的服飾提供了華貴的布料。
很多人都認為，文藝復興時期，人的思想雖得到了解放，但是這個時期的服飾特徵體現出了「束縛」。這種束縛其實是形式上的束縛，或者說是表面上的束縛。
「身子被可怕地緊箍著，女士們就像烈士們為信仰而獻身那樣，出於虛榮而不得不忍受同樣的痛苦。」這是人們談及文藝復興時代女性的服飾時發出的感慨。文藝復興的服飾如果細分的話可以分為三個時期——義大利風格時期、德意志風格時期和西班牙風格時期。這三個時期的服飾風格在細節上略有不同，但是大體上是極為相似的。女性上半身盛行穿著緊身胸衣「苛爾.佩凱」，與上身相反，她們在下半身穿一種用「法勤蓋爾」支撐的膨脹的裙子，有了蓬蓬的下身，女性開始追求細腰，她們使用鋼圈束腰，據稱，當時最完美的腰圍是33厘米。袒露胸部也是其特點。與女性整體呈現的上輕下重的正三角正好相反，男性的整體呈現一種上中下輕的倒三角結構。男性在上半身穿著體積膨大的服裝，並在肩膀、手臂關節周圍填充，下身穿著緊身長褲。男女都喜歡在身上裝飾華麗的金銀珠寶飾品。西方各國堅實的經濟基礎和財富的積累擴張,以及發達的手工業,為各類首飾的生產提供了堅實的技術條件。裝飾用的各種精美配飾和頭飾等既可美化形象,又是一種身份等級以及財富的象徵。從這些我們可以看出，不管是女性還是男性的穿著，都實在是算不上舒適，又何談「解放」？
在文藝復興的影響下，服裝不再是宗教的寫意，而是開始了對人類自身形體的關注，人們開始追求人體的造型之美與曲線之美。「中世紀的黑暗,曾一度使西方的服飾發展陷入封閉自守、遮掩嚴實的模式。文藝復興運動人文主義的時興,重新喚起了人們對人體美表現的渴望。文藝復興時期的服飾文化,在上述精神的影響下,開始研究古代羅馬藝術,對個性的發揮,對自我價值的肯定,對文學藝術的酷愛,對美好生活的追求,這些意識理念也不自禁的溶入到人們的穿衣裝扮中去,開創了注重人性,解放自我,追求個性的新服飾藝術。」文藝復興時期的男女服飾都體現了一種性別特徵的強化。男裝通過上下身的強烈對比,強化男性的威猛雄壯的男性性格特徵。而女裝則以「滿胸、細腰、豐臀」為其女性的審美標准。緊身胸衣把纖腰勒得更細,把雙乳托得更高,用裙撐或臀墊把臀部誇張得更加豐滿,以「強化」女性的優美性感曲線。人們刻意求新，隨心所欲地表現自己，這也是人性解放的另一種體現。
文藝復興除了「人性解放」這一點，還有另一重要特徵——復興。由於對古希臘、羅馬文化的重新關注，「藝術家們希望藉助古典的比例來重新塑造理想中古典社會的協調秩序，所以藝術形式美中的秩序感也就顯得尤為重要。」基於這一點，文藝復興時期的服裝還有一個特點，便是將服裝分解成一個個部件，組裝在一起形成明確的外形，整體與局部關系明確。
服飾是時代的折射,是文化的積淀。文藝復興時期的服裝在人文主義思潮的影響下出現、發展的。在不斷的發展中它自身也成為了某種文化的符號，體現著人性的美好、對財富、藝術的享受。

2. 英國貴族男女在文藝復興時期服裝特點

文藝復興時期服飾分為;
一、義大利風格時期服飾（1450年—1510年）
二、德意志風格時期服飾（1510年—1550年）
三、西班牙風格時期服飾（1550年—1620年）

文藝復興時期服飾發展的三個階段及各階段的特點：

義大利式時期特點：內衣部分地從外衣縫隙處露出，與表面華美的織錦布料形成對比，進一步襯托出美麗的布料。
男裝普爾波安：工藝和服裝結構三大顯著特點：一絎縫，用倒針法；二是前開；三是改變了中世紀袍服的裁剪方式。
分體式女袍：外規似上下相連，腰部有接縫。

德意志式時期特點：切口服裝、用裘皮作為衣領或服裝緣邊的裝飾方法
切口服裝也叫雇兵步兵風格，原意是用刀、劍等亂砍、劈刺、割傷等，引伸為切口、裂縫、開衩，或開縫於衣服上的裝飾。

西班牙時期特點：追求極端的奇特造型和誇張的表現，縫制技術高超。
皺領的流行：閉口式輪狀，敞口式立領，披肩式。緊身胸衣：鯨須胸衣，布納胸衣。撐裙：吊鍾式箍撐裙，環輪形箍撐裙

袖子根據填料不同造型可分為：泡泡袖，羊腿袖，悍婦袖
男人仿照法國勃艮第地區的緊身褲，穿彈性布料縫制的連襪褲。襯衫在衣領和衣袖上顯得很時髦。除了樸素的衣袖外，還喜愛不同色彩或多種色彩的豪華衣袖，有燈籠袖、裝飾袖以及剪開袖等。作為大衣式的外衣，長短不一，可以有真袖和假袖，也可以沒有袖子。
女人的服裝，已由哥特式那種舒展而又自然苗條的外形，演變為厚實布料或豪華絲絨的寬大褶裙。到了文藝復興盛期，時裝顯得笨重、不舒適和臃腫，衣料越厚實就是越雅緻。腰身縫得很窄，為了突出體形，穿細金屬棒襯墊的緊身胸衣。衣服往往向上開成一個寬大的袒領。當時有人曾同情地談到這種時裝，說：「身子被可怕地緊箍著，女士們就像烈士們為信仰而獻身那樣，出於虛榮而不得不忍受同樣的痛苦。」
樣式主義時期的時裝顯示出一種新的自我限制的意願，因為文藝復興時期的個人主義已最終表明是歧途。男人穿一件緊身短上衣，幾乎是幾何形的剪裁式樣，僵硬的立領使得頭部失去了活動自由。女人的服裝也同樣僵硬。緊身胸衣迫使上身緊箍在一個尖端朝下的圓錐形里，寬大的裙子藉助於裙撐而呈現為一個穩定的鍾形。

西班牙人穿著相對比較隨意，特別是在休閑場所以舒適為主，但在會談等正式場合要求穿西裝，特別隆重的場合要求穿禮服(如燕尾服等)，因此，到西班牙進行工作訪問，肯定需要帶西裝等正式服裝。按照西班牙人的禮儀要求，參加外事活動時建議男士穿西裝，內穿白襯衫，打領帶，穿黑色皮鞋;女士穿職業套裝(或套裙)，盡量避免下身穿褲子(而是穿裙子)。去劇院看演出或去賭場，也一定要穿正裝。在出席外事活動時，應注意請貼上的服裝要求，絕對避免穿便裝(如牛仔褲等)。在外出旅遊觀光(特別是郊遊)時，可以穿休閑服裝(如有外國人陪同，最好事先與外方打招呼)。參觀教堂等場所時，注意著裝整齊。

義大利是歐洲文藝復興的策源地與中心，其國家的手工業尤其是毛紡織生產十分興旺。新生產力和新興資本主義生產關系的產生發展，促進了社會經濟的繁榮和都市生活的富庶。在此經濟基礎上，文藝復興新思潮活躍在社會各領域，宣揚人生價值和人性自由解放，大肆鼓吹現世的享樂和現實的幸福，追求美飾美物、追求奢華富有的風氣日益昌熾。應運而生的義大利花樣絲絨，以其高雅的質感和高昂的價格被視作富貴和奢侈的象徵，而受到社會特別是貴族和富有者的狂熱青睞，成為許多重要人物的服飾穿戴。竟然還有許多著名畫家參與了絲絨服飾的設計與普及，他們的作品在許多重要人物穿戴的絲絨服裝上得到印證。

文藝復興時期服裝特點包括：

高底鞋-
有點像松糕鞋，是高跟鞋的前身。
但是，高度！竟然驚人的達到25~30cm。也就是說，160的女人，穿上它之後可以到190！
omg。富貴階層為了凸顯自己，總是什麼方法都敢嘗試。
哦，突然想到，文藝復興時期的女人可是喜歡在臉上貼黑痣的，並且這個時期的人都不講衛生，一年最多洗2次澡，香水就是這個時代創造的用來掩蓋臭味的東東。

方頭鞋
與哥特時期的尖頭鞋-波萬那不同，文藝復興時期的鞋子是橫向發展，並且也會裝飾斯拉修紋樣

緊身胸衣
有了膨膨的下身，女人們開始追求細腰了。
據稱，當時認為最完美的腰身是33cm！
當然，那時還不時興S曲線，只喜好纖纖細腰和豐滿膨大的下身。
也是從這個時期開始，傷身的，不科學的束腰趨勢流行起來。這個跟中國纏足沒什麼區別，讓女人都成為了畸形審美觀下的犧牲品。

褶飾領-
好理解，就像個大圓盤，讓佩戴者顯得高傲尊大不可一世。當然，佩戴者多是有身份的貴族皇室。

裙撐
這個時期發明的裙撐大量使用鯨須或鐵絲來製作，讓女人的下身凸顯的更加渾圓豐滿，呈A字形

填充物。主要填充袖子與褲子
文藝復興時期男裝的特點就是大量使用填充物。
袖子，緊身褲子都會大量填充使其膨脹，也是這個時期出現了可摘卸的袖子。據記載，這時還時興用袖子做禮品贈送友人。

3. 文藝復興時期的服裝

在女子的服飾方面，裝飾和面料變得更加華麗，在人體的造型和曲線上也有了充分的對於美的展現，與之前相比較，女性的服飾更突出細腰豐臀，結構多為上身呈V型、下身呈A型，因此女子的整體形態上呈現為x型。

而男子則強調上身的寬大和魁偉，以及下身的瘦勁，形成了V型的造型。繼而男女服飾形成了極為明顯的反差，男子上重下輕，反之，女子則是上輕下重。這樣截然不同的反差影響了歐洲及西方服飾500年的發展。

文藝復興的實質

「文藝復興」一詞的原意是指「希臘、羅馬古典文化的再生」。但是，當時西歐各國新興資產階級的文化革命運動包括一系列重大的歷史事件，其中主要的是：「人文主義」的興起，藝術風格的更新，空想社會主義的出現，近代自然科學的開始發展，印刷術的應用和科學文化知識的傳播等等。這一系列的重大事件，與其說是「古典文化的再生」，不如說是「近代文化的開端」；與其說是「復興」，不如說是「創新」。

「文藝復興」在人類文明發展史上標志著一個偉大的轉折。它是新文化，是當時社會的新政治、新經濟要求的反映，是新興的資產階級在思想和文化領域里的反封建斗爭。簡單來說，文藝復興的實質就是資產階級的思想解放運動。

4. 簡述文藝復興時期西班牙風的法勤蓋爾有哪些樣式

文藝復興時期的服裝特徵主要表現於西班牙風時代，這個階段被稱為填充式時代，主要特色表現為：第一，男子上衣短褲，男女袖子上施加填充物，表面裝飾斯拉修；第二，獨立製作，獨立使用的褶飾領「拉夫」出現在男女服上，成為一大流行。第三，女服中裙撐「法勤蓋爾」的發明和使用，使女裝下半身膨大化成為定型，第四，與下半身膨大化相對，女子在上半身盛行使用緊身胸衣「柯爾·佩凱」

5. 有誰能告訴我文藝復興時期的歐洲服飾的發展與特點嗎

1.
文藝復興時期
服飾
發展的三個階段及各階段的特點：
義大利式時期特點：內衣部分地從
外衣
縫隙處露出，與表面華美的
織錦
布料
形成對比，進一步襯托出美麗的布料。
男裝普爾波安：工藝和服裝結構三大顯著特點：一絎縫，用倒針法；二是前開；三是改變了
中世紀
袍服
的裁剪方式。
分體式女袍：外規似上下相連，腰部有接縫。
德意志式時期特點：切口服裝、用
裘皮
作為衣領或服裝
緣邊
的
裝飾
方法
切口服裝也叫雇兵步兵
風格
，原意是用刀、劍等亂砍、劈刺、割傷等，引伸為切口、裂縫、開衩，或
開縫
於衣服上的裝飾。
西班牙時期特點：追求極端的奇特
造型
和誇張的表現，縫制技術高超。
皺領的流行：閉口式輪狀，
敞口
式
立領
，
披肩
式。緊身胸衣：鯨須胸衣，布納胸衣。撐裙：吊鍾式箍撐裙，環
輪形
箍撐裙
袖子根據填料不同造型可分為：泡泡袖，羊腿袖，悍婦袖
這些我們都學過的,考試也考過了,希望對你有用!!

6. 文藝復興中服飾特點的主要原因是什麼

巴洛克風格極其華麗有荷蘭和法國兩個時期，緞帶緞帶！超級多的緞帶！大花邊領子，超多的排扣，男裝有緊綳的褲腿，女裝不用鯨魚骨，用一層層的裙子撐得臀部很高，上身經常穿那種小馬甲，裙子上是鮮艷的水果或大團花圖案
羅可可稍晚裙子主要是碎花圖案
文藝復興就不很清楚了
其實你直接用網路搜很快就能看到，以下就是關於文藝復興的一小段：男人仿照法國勃艮第地區的緊身褲，穿彈性布料縫制的連襪褲。襯衫在衣領和衣袖上顯得很時髦。除了樸素的衣袖外，還喜愛不同色彩或多種色彩的豪華衣袖，有燈籠袖、裝飾袖以及剪開袖等。作為大衣式的外衣，長短不一，可以有真袖和假袖，也可以沒有袖子。女人的服裝，已由哥特式那種舒展而又自然苗條的外形，演變為厚實布料或豪華絲絨的寬大褶裙。到了文藝復興盛期，時裝顯得笨重、不舒適和臃腫，衣料越厚實就是越雅緻。腰身縫得很窄，為了突出體形，穿細金屬棒襯墊的緊身胸衣。衣服往往向上開成一個寬大的袒領。當時有人曾同情地談到這種時裝，說：「身子被可怕地緊箍著，女士們就像烈士們為信仰而獻身那樣，出於虛榮而不得不忍受同樣的痛苦。」樣式主義時期的時裝顯示出一種新的自我限制的意願，因為文藝復興時期的個人主義已最終表明是歧途。男人穿一件緊身短上衣，幾乎是幾何形的剪裁式樣，僵硬的立領使得頭部失去了活動自由。女人的服裝也同樣僵硬。緊身胸衣迫使上身緊箍在一個尖端朝下的圓錐形里，寬大的裙子藉助於裙撐而呈現為一個穩定的鍾形。

7. 文藝復興時期有幾個階段各有哪些特點

1.
文藝復興時期服飾發展的三個階段及各階段的特點：
義大利式時期特點：內衣部分地從外衣縫隙處露出，與表面華美的織錦布料形成對比，進一步襯托出美麗的布料。
男裝普爾波安：工藝和服裝結構三大顯著特點：一絎縫，用倒針法；二是前開；三是改變了中世紀袍服的裁剪方式。
分體式女袍：外規似上下相連，腰部有接縫。
德意志式時期特點：切口服裝、用裘皮作為衣領或服裝緣邊的裝飾方法
切口服裝也叫雇兵步兵風格，原意是用刀、劍等亂砍、劈刺、割傷等，引伸為切口、裂縫、開衩，或開縫於衣服上的裝飾。
西班牙時期特點：追求極端的奇特造型和誇張的表現，縫制技術高超。
皺領的流行：閉口式輪狀，敞口式立領，披肩式。緊身胸衣：鯨須胸衣，布納胸衣。撐裙：吊鍾式箍撐裙，環輪形箍撐裙
袖子根據填料不同造型可分為：泡泡袖，羊腿袖，悍婦袖

8. 古羅馬的服飾特徵

1、以懸垂的線條來表現人體的自然美

古羅馬的服飾在穿用時，只須將長方形布折成兩折， 頭、手伸出，前後搭在肩上，然後用扣環和飾針等加以固 定，讓其自然下垂形成松坦的衣褶，完全不用裁剪，這樣 的衣服一旦離開人體，僅是一塊布而已，造型上簡練樸素， 追求自然。

因此美是屬於人的，必須通過人體而成型。人 體美通過服裝得到了更好的顯現，古羅馬的服裝正是以其 優美懸垂的線條來表現人體的自然美。托加的衣褶沉重而 有深度，尤其羅馬男子穿著，更顯出他們的威武和高傲。 這一特點受到當地哲學思想的影響。

從古希臘哲學開始， 西方哲學就習慣於把主觀和客觀相分開，明確提出「主觀」 為我，「客觀」為物，「物」「我」是相互對立的。這種以自 然為本追求外界以獲得真理和法則的觀念，以及追求外界 自然的傳統，表現在藝術上則是對客觀實在的美以及自然 規律的承認和探求。

服裝作為一種藝術，就自然地會表現 出對人體美、客觀形式美的追求。

2、在穿著方式上以「貫頭型」和「掛覆型」為主

在穿著方式上，古羅馬主要盛行「貫頭型」和「掛覆 型」。所謂的貫頭型就是在一塊布的前後左右的中央剪出一 個洞，從頭上套進，使布垂於身體的胸前背後，如佩奴拉。 掛覆型就是以肩為支點，用布披掛於身體上，羅馬的各種、 斗篷，披肩等就屬於這種類型。

這是兩種比較簡單的穿著 方式，它的出現是與當時生產力的發展水平較低相適應的， 此後就一直被沿用。

3、注重審美性和實用性的統一

義大利半島雖然三面臨海，但海岸平直，良港很少， 航海業和跨海貿易不發達，但半島氣候溫和，雨水充沛， 對農業生產極為有利。

這一特殊的地理特徵，使羅馬成為 一個農業民族，而且他們在很長的時間內都保持著重實用、務實的品質，這一品質對其建築產生了重要影響，同時也影響了它的服飾。

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古希臘服飾風格魅力永存

進入21世紀，人類對生態環保投入了更多的關注，成為新世紀發展的主旋律。古希臘服飾風格在此主題之下散發著無限的活力。它表現出來的人類追求自然、美好、和諧的精神境界已成為一種超越歷史而存在的崇高象徵。

它的鬆弛、舒展、隨意的造型風貌已凝練為一種跨越時間長河的經典風格；它的靈動的褶襇線條、多變的款樣形式、精彩的系扎、別針、裝飾細節等已化為穿越時空隧道的典型符號，成為人們創造新世紀美妙樂章的重要音符。

它們在設計師們的指尖中不停地穿梭著；在新世紀生態環保主旋律的奏鳴中歡快地跳躍著，與高科技相結合，與其它服飾文化相組合，與當代人們的生活方式相融合，與大自然的節律相重合。

它們在不斷的復合中得以持續地延伸和升華，又在延伸和升華中煥發出旺盛的生命力。正如法國著名的服裝設計師夏奈爾說過的：「時尚將隨時間而逝，但風格是永存的。」

9. 文藝復興時期的服裝特色體現在哪些方面

1. 文藝復興時期服飾發展的三個階段及各階段的特點：
義大利式時期特點：內衣部分地從外衣縫隙處露出，與表面華美的織錦布料形成對比，進一步襯托出美麗的布料。
男裝普爾波安：工藝和服裝結構三大顯著特點：一絎縫，用倒針法；二是前開；三是改變了中世紀袍服的裁剪方式。
分體式女袍：外規似上下相連，腰部有接縫。
德意志式時期特點：切口服裝、用裘皮作為衣領或服裝緣邊的裝飾方法
切口服裝也叫雇兵步兵風格，原意是用刀、劍等亂砍、劈刺、割傷等，引伸為切口、裂縫、開衩，或開縫於衣服上的裝飾。
西班牙時期特點：追求極端的奇特造型和誇張的表現，縫制技術高超。
皺領的流行：閉口式輪狀，敞口式立領，披肩式。緊身胸衣：鯨須胸衣，布納胸衣。撐裙：吊鍾式箍撐裙，環輪形箍撐裙
袖子根據填料不同造型可分為：泡泡袖，羊腿袖，悍婦袖

http://..com/question/6904759.html
http://..com/question/50760774.html
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10. 浪漫主義時期的服裝特點

浪漫主義思潮無論在服裝也創造出一種充滿幻想色彩的典雅氣氛。

1、從1822年前後開始，女裝的腰線逐漸自高腰身位置下降，到1830年，降到自然位置，腰又被緊身胸衣勒細，袖根極度膨大化，裙子也向外擴張。

2、腰線回到自然位置，重新啟用緊身胸衣，為了強調女性特徵，使用緊身胸衣「科爾塞特」來達到整形目的。整個上半身縫制的非常合體，衣服一般多在背部開口系扎，如果前開襟，就使用掛鉤扣合。為強調細腰，衣服前中心呈銳角尖下去的裝飾線再次登場。

3、裙子的膨大化。強調細腰與誇張裙擺是相互關聯的，腰線位置下降，腰身被收細的同時，裙子上出現很多衣襞，其量感通過在裡面穿數條襯裙不斷加強。罩裙在前面A字形打開，露出裡面的異色襯裙。

4、浪漫的領型。這一時期的領子有兩種極端形態：一種是高領口，一種是低領口。高領口上常有褶飾，或用拉夫領、大披肩領；低領口上常加有很大的翻領或重疊數層的飛邊，麗絲邊飾。這兩種領型有時也組合起來使用。

(10)文藝復興男裝借用什麼填充物擴展閱讀：

在浪漫主義時期的繪畫作品中也可以看出當時的服飾特點：

倫道夫·凱迪克筆下的人物形象跨越豐富，兒童、農夫、淑女、貴族、火槍手等，各個層面均有細膩而溫馨的展示，每個人物形象栩栩如生，皆反映了人物本身的階層特點與個體的氣質神貌。

所有的人物其服飾真實地反映出維多利亞時期整個社會的服飾風格特徵。

女士服裝不乏蕾絲、細紗、荷葉邊、蝴蝶結的裝飾以及多層次折皺、抽褶等元素。

宮廷款式主要有立領、高腰、公主袖、羊腿袖等，處處體現出華麗而又含蓄的柔美風格。

在線條處理上，誠如時代周刊評論所說，輕松、精準又不經意體現出的一種隨意，或說隨意之下的精準。比起沃爾特·克蘭的線條風格，後者顯得更為程式化與裝飾性，前者突出了一種靈動與瀟灑，在人物表情上，刻畫傳神入微。