自由貴族男裝怎麼樣

㈠ 英國貴族男女在文藝復興時期服裝特點

文藝復興時期服飾分為;
一、義大利風格時期服飾（1450年—1510年）
二、德意志風格時期服飾（1510年—1550年）
三、西班牙風格時期服飾（1550年—1620年）

文藝復興時期服飾發展的三個階段及各階段的特點：

義大利式時期特點：內衣部分地從外衣縫隙處露出，與表面華美的織錦布料形成對比，進一步襯托出美麗的布料。
男裝普爾波安：工藝和服裝結構三大顯著特點：一絎縫，用倒針法；二是前開；三是改變了中世紀袍服的裁剪方式。
分體式女袍：外規似上下相連，腰部有接縫。

德意志式時期特點：切口服裝、用裘皮作為衣領或服裝緣邊的裝飾方法
切口服裝也叫雇兵步兵風格，原意是用刀、劍等亂砍、劈刺、割傷等，引伸為切口、裂縫、開衩，或開縫於衣服上的裝飾。

西班牙時期特點：追求極端的奇特造型和誇張的表現，縫制技術高超。
皺領的流行：閉口式輪狀，敞口式立領，披肩式。緊身胸衣：鯨須胸衣，布納胸衣。撐裙：吊鍾式箍撐裙，環輪形箍撐裙

袖子根據填料不同造型可分為：泡泡袖，羊腿袖，悍婦袖
男人仿照法國勃艮第地區的緊身褲，穿彈性布料縫制的連襪褲。襯衫在衣領和衣袖上顯得很時髦。除了樸素的衣袖外，還喜愛不同色彩或多種色彩的豪華衣袖，有燈籠袖、裝飾袖以及剪開袖等。作為大衣式的外衣，長短不一，可以有真袖和假袖，也可以沒有袖子。
女人的服裝，已由哥特式那種舒展而又自然苗條的外形，演變為厚實布料或豪華絲絨的寬大褶裙。到了文藝復興盛期，時裝顯得笨重、不舒適和臃腫，衣料越厚實就是越雅緻。腰身縫得很窄，為了突出體形，穿細金屬棒襯墊的緊身胸衣。衣服往往向上開成一個寬大的袒領。當時有人曾同情地談到這種時裝，說：「身子被可怕地緊箍著，女士們就像烈士們為信仰而獻身那樣，出於虛榮而不得不忍受同樣的痛苦。」
樣式主義時期的時裝顯示出一種新的自我限制的意願，因為文藝復興時期的個人主義已最終表明是歧途。男人穿一件緊身短上衣，幾乎是幾何形的剪裁式樣，僵硬的立領使得頭部失去了活動自由。女人的服裝也同樣僵硬。緊身胸衣迫使上身緊箍在一個尖端朝下的圓錐形里，寬大的裙子藉助於裙撐而呈現為一個穩定的鍾形。

西班牙人穿著相對比較隨意，特別是在休閑場所以舒適為主，但在會談等正式場合要求穿西裝，特別隆重的場合要求穿禮服(如燕尾服等)，因此，到西班牙進行工作訪問，肯定需要帶西裝等正式服裝。按照西班牙人的禮儀要求，參加外事活動時建議男士穿西裝，內穿白襯衫，打領帶，穿黑色皮鞋;女士穿職業套裝(或套裙)，盡量避免下身穿褲子(而是穿裙子)。去劇院看演出或去賭場，也一定要穿正裝。在出席外事活動時，應注意請貼上的服裝要求，絕對避免穿便裝(如牛仔褲等)。在外出旅遊觀光(特別是郊遊)時，可以穿休閑服裝(如有外國人陪同，最好事先與外方打招呼)。參觀教堂等場所時，注意著裝整齊。

義大利是歐洲文藝復興的策源地與中心，其國家的手工業尤其是毛紡織生產十分興旺。新生產力和新興資本主義生產關系的產生發展，促進了社會經濟的繁榮和都市生活的富庶。在此經濟基礎上，文藝復興新思潮活躍在社會各領域，宣揚人生價值和人性自由解放，大肆鼓吹現世的享樂和現實的幸福，追求美飾美物、追求奢華富有的風氣日益昌熾。應運而生的義大利花樣絲絨，以其高雅的質感和高昂的價格被視作富貴和奢侈的象徵，而受到社會特別是貴族和富有者的狂熱青睞，成為許多重要人物的服飾穿戴。竟然還有許多著名畫家參與了絲絨服飾的設計與普及，他們的作品在許多重要人物穿戴的絲絨服裝上得到印證。

文藝復興時期服裝特點包括：

高底鞋-
有點像松糕鞋，是高跟鞋的前身。
但是，高度！竟然驚人的達到25~30cm。也就是說，160的女人，穿上它之後可以到190！
omg。富貴階層為了凸顯自己，總是什麼方法都敢嘗試。
哦，突然想到，文藝復興時期的女人可是喜歡在臉上貼黑痣的，並且這個時期的人都不講衛生，一年最多洗2次澡，香水就是這個時代創造的用來掩蓋臭味的東東。

方頭鞋
與哥特時期的尖頭鞋-波萬那不同，文藝復興時期的鞋子是橫向發展，並且也會裝飾斯拉修紋樣

緊身胸衣
有了膨膨的下身，女人們開始追求細腰了。
據稱，當時認為最完美的腰身是33cm！
當然，那時還不時興S曲線，只喜好纖纖細腰和豐滿膨大的下身。
也是從這個時期開始，傷身的，不科學的束腰趨勢流行起來。這個跟中國纏足沒什麼區別，讓女人都成為了畸形審美觀下的犧牲品。

褶飾領-
好理解，就像個大圓盤，讓佩戴者顯得高傲尊大不可一世。當然，佩戴者多是有身份的貴族皇室。

裙撐
這個時期發明的裙撐大量使用鯨須或鐵絲來製作，讓女人的下身凸顯的更加渾圓豐滿，呈A字形

填充物。主要填充袖子與褲子
文藝復興時期男裝的特點就是大量使用填充物。
袖子，緊身褲子都會大量填充使其膨脹，也是這個時期出現了可摘卸的袖子。據記載，這時還時興用袖子做禮品贈送友人。

㈡ 世界十大男裝品牌是哪些

世界十大男裝品牌是：Canali、Ferragamo、Ermenegildo Zegna、Armani、Brioni、HERMÈS、Gucci、Prada、Chanel、Versace。

1、Ermenegildo Zegna

傑尼亞集團是男裝品牌，也是義大利品牌之一。 始創於1910年最著名的是剪裁一流的西裝，亦庄亦諧的風格令許多成功男士對傑尼亞 (Zegna) 鍾愛有加。多年來，傑尼亞 (Zegna) 品牌一直是眾多社會名流所青睞的對象，傑尼亞 (Zegna) 不追求新奇的款式和華麗的色彩，以其完美無瑕、剪裁適宜、優雅、古樸的個性化風格風靡全球。

3、Versace

范思哲公司（Gianni Versace S.p.A）是著名的義大利服裝公司，由詹尼·范思哲於1978年創立。詹尼·范思哲逝世後，公司由其妹妹多納泰拉·范思哲接手。其品牌標志是神話中的蛇發女妖美杜莎（Mesa），代表著致命的吸引力。

創立於1978年，品牌標志是神話中的蛇妖美杜莎（Mesa），代表著致命的吸引力。范思哲的設計風格非常鮮明，獨特的美感、極強的先鋒藝術表徵讓他風靡全球，他強調快樂與性感，領口常開到鎖骨以下，拮取了古典貴族風格的豪華、奢麗，又能充分考慮穿著舒適及恰當的顯示體型。

㈢ 歐洲貴族服飾是什麼樣子的

18世紀人民以「蓬巴杜夫人」和「法蘭西女王」審美傾向為首的高聳向上發型成為那個時代的潮流。宮廷高發簪上不僅有珍珠寶石的鑲嵌，高雅的假花花卉，飄逸的羽毛緞帶，還有用小鳥、丘比特像、樹枝、蔬菜等裝飾物將整個頭部弄得無比盛大。這高聳的發型，在當時還有一些有趣的名字，「英國花園」、「瘋狗」、「泡沫急流」等。

(3)自由貴族男裝怎麼樣擴展閱讀：

19世紀末-20世紀初，西歐地區的新藝術運動崛起。該藝術是由英國倫敦傳播到歐洲大陸的。該藝術運動從本質上可以說是唯美主義的。

它講究趣味的精緻與優雅，並且含有世紀末的頹廢傾向，但它對設計從實用藝術向現代又起了積極的推動作用。常被用在建築裝飾和工業設計領域，在服裝發面特點是否定傳統樣式，採用流暢的曲線造型突出線性裝飾風格。

S形除去了誇張的裙撐和臀墊，歐洲女裝流行用緊身胸衣把胸部托起強調胸高，腰部勒細，背部沿著脊背自然下垂至臀部外擴強調臀部的後翹，這樣就從從側面看呈S型，這種曲線美的女裝非常受歡迎。

㈣ 保羅貴族男裝怎麼樣

還可以吧。應該屬於中檔男裝吧，性價比還不錯。

㈤ kenzo算奢侈品牌嗎在法國的地位怎麼樣男裝怎麼樣

創始人：高田賢三(TAKADA KENZO)

注冊地：法國巴黎(1970)

設計師：高田賢三

品牌線：1)叢林中的日本人(JUNGLE JAP)：時裝

2)高田賢三(KENZO)最早是男裝，後增加女裝

3)叢林中的高田賢三(KENZO JUNGLE)：青少年服裝

4)城市中的高田賢三(KENZO CITY)：女裝

品種：服裝、皮包、飾品、手錶、眼鏡，家飾品、浴用品、香水，高爾夫球用具

自由空間：他設計的首要原則是「自然流暢、活動自如」，這是指結構，追求對於身體的尊重，高田賢三是第一位採用傳統和服式的直身剪裁技巧，不需打折，不用硬身質料，卻又能保持衣服挺直外型的時裝設計師。他說：「通過我的衣服，我在表達一種自由的精神，而這種精神，用衣服來說就是簡單、愉快和輕巧。」

異域風情：他的靈感從南美印地安人，蒙古公主、中國傳統圖案與字樣土耳其宮女到西班牙騎士，就像跟他經歷一段令人難忘的旅程，裡面承載著各國絢爛奪目的民族之光，等待人們的發掘，尤其是他對於東方瑰麗而神秘色彩的偏愛，使得他能夠將不同的民族特色融合在一起。

虹彩色調：他把四季都想像成夏天，在顏色上變換著扣人心弦的戲法。具民族特色的深葡萄酒紅、艷紫、案茄子色、卡基和油藍，是他經常使用的，這些構成了流瀉著溫暖感覺的五彩繽紛的組合，而且是又令結合成更強烈的效果，燃放開來。

快樂花朵：KENZO的圖案往往取自大自然，他喜歡貓、鳥、蝴蝶、魚等美麗的小生物，尤其傾心於花。包括大自然的花、中國的唐裝與日本和服的傳統花樣等，他使用上千種染色及組合方式，包括祖傳手制印花蠟染等方法來表達花，從而使他的面料總是呈現新鮮快樂的面貌。

品牌識別：

雖然，鮮艷的花案在Kenzo的設計中，始終保持著一定的出現頻率，但大寫的粗體的「KENZO」，或者是高田賢三先生的親手簽名，也是辨別的方式之一。而KENZO旗下的服裝其實還分為三個路線：

1.KENZO PARIS： 這是他創作的精髓，也是他界定在20-45歲之間，高單價的第一路線。

2.KENZO JUNGLE ：以「JUNGLE」為名，年齡層介於15-30歲的年輕副牌，不但用鮮艷大膽的熱帶叢林色彩，搭配特殊質材的配件，「重復花色」的靈活搭配，更為風格輕松的年輕服裝創造出一種強烈的特色。

3.KENZO JEANS： KENZO以愉悅豐富的想像力，針對年輕族群設計了這一系列的牛仔服裝。包括牛仔褲、T恤、夾克、襯衫、針織毛衣…，企圖營造出一個簡約舒適的穿著方式。

品牌故事：

世界時裝舞台，長久以來一直為鼻挺目深的歐美人所壟斷。曾幾何時，幾個來自東方島國——日本的設計師帶著一點神秘，一點莫測，更帶著震世的驚嘆站到了這個舞台的中央。成衣設計師高田賢三(TAKADA KENZO)就是其中傑出的一位。這群黑頭發黑眼睛的亞裔設計師的成功，不僅為歐美本位文化吹入了一股清新而淵長的東方之風，而且給在東方本土「奮戰」的時裝業同行以莫大的鼓舞與信心，他們開辟了一條由東方通向「時裝盛世」的路。

高田賢三(TAKADA KENZO)以其同名品牌「KENZO」的熱銷而為世人熟知。這位帶著一臉燦爛微笑，留著濃密的娃娃式長發，謙遜而幽默的藝術家在通往巴黎的成功途中也歷經了暗淡而艱難的日子，但他的作品卻始終沒有絲毫的憂傷，就像雷諾阿的畫一樣，只有快樂的色彩和浪漫的想像。他因而被稱作「時裝界的雷諾阿」。

成功足跡

1939年，KENZO出生於日本南部兵庫池區姬路的一個中產家庭。年輕時，因他並不滿意傳統習慣的約束，不滿足父母界定的學習范疇，隻身一人來到東京，就讀於當時日本唯一的一家時裝學校。在當時的日本，從事縫紉業的男性鮮有，而KENZO是該時裝學校僅有的男性學生，也許正是這種敢於挑戰傳統的不羈性格，成為KENZO以後在服裝業不斷開拓和發展的「原動力」。1964年，日本政府因籌辦東京奧運會征地興建體育館，他靠著一筆三十五萬日元的折遷費，買了一張去馬賽的船票，邁出了走向世界的第一步。在此以前，KENZO已在國內積累了相當的設計和操作經驗，他曾在1960年獲得「日本服飾設計獎」，並有為百貨公司長期設計女裝的經歷。

1965年，KENZO開始了夢寐以求的漫長的西方之旅，貨船沿途不斷在世界各地許多港囗裝貨卸貨，在泊岸期間，KENZO得以接觸世界各大民族，不同的文化，不同的風格，令他大開眼界。KENZO服裝中的濃濃的異國情調，就來自那段經歷。

他原本帶了五箱行李隨船出發，行李內裝滿了他多年的得意作品，他原想憑這些東西在巴黎大展鴻圖，但通過這次旅行，他重新審視這些作品後，毅然將所有設計作品，在沿途的港囗扔掉。當KENZO到達馬賽時，正值冬天，不會法語又身無分文的他度過了一段艱難的日子。後來又轉道去了巴黎，在那裡租了一間小如廁所的房子。在最困頓的日子裡，為了生計，他甚至為人家的狗剪毛為生。盡管如此，KENZO卻從未停止對時裝的追求，他不斷的將自己的作品寄給各種服裝雜志和服裝公司，終於KENZO通過ELLE賣出去十幾張作品。從此，KENZO在法國的設計生涯有了轉機。

1970年4月，KENZO在巴黎毗鄰勝利廣場聖母院的維維安展廳大街(GALERIE VIVIENNE)創建第一家專賣店，這是他人生中踏上的一個新台階。他利用打工學到的油漆技術，花了三個月時間別出心裁地在牆壁、台階、天花板上畫上他鍾情的後印象派繪畫大師盧梭的《叢林之夢》並把店取名為「日本叢林」。之後，他把自己的品牌也命名為JUNGLE JAP「日本叢林」，和JUNGLE KENZO「叢林中的KENZO」。他的廣告也都是叢林背景，他的生活和設計中無處不體現著他的「叢林情結」。

1970年8月，KENZO在他專賣店附近的小巷中組織首次小型時裝發布會。雖然場地簡陋，只有二十幾個參觀者，但吸引了《ELLE》的總編前來觀看，並得到了他的極大欣賞。於是十一月KENZO的作品被搬上《ELLE》的封面。此後，他的時裝畫經常在時裝刊物上登載，他設計的服裝也開始受到歡迎。從此，KENZO步入了他時裝事業的青雲路。1971年，他設計的以「日本叢林」為商標的時裝，作為巴黎最新時裝產品銷往美國，商標的獨特情趣和別致的設計風格令人耳目一新，在美國引起轟動，並廣泛的被熱衷新生事物的美國消費者接受。

七十年代初，在反傳統的文化觀念和價值觀念的沖擊下，為貴婦人服務的高級時裝店日落西山，紛紛倒閉。而迷你裙、喇叭褲開始流行。此時的KENZO用色鮮艷活潑，有著強烈的對比，豐富的無所不在的花卉圖案，極富想像力的搭配方式，舒適自由的穿著感受，不受地域限制的國際化設計思路，以及作品中洋溢的輕松、歡快氣氛無不令世人大開眼界，也使KENZO以驚人的速度發展壯大起來。

KENZO的成衣品牌迅速在國際領域享有盛名，巴黎、米蘭、東京相繼成為他施展才華和精心創作的舞台。KENZO用來自亞洲的聲音表達著自己的創作理念，出眾的才華使他一舉贏得了亞洲第一設計師的美譽。

1995年高田賢三先生將公司出售給LVMH集團（全球奢侈品集團），並專心埋頭設計，使得服裝作品更加出類拔萃。

1999年其獲取了由聯合國主辦的"和平年代"設計大獎，並以"和平年代"為主題舉行兩千年春夏秀KENZO三十年回顧，"美國新世界"晚會，轟動業界。

色彩調配大師

故鄉和巴黎的兩種截然不同的情感交織是高田賢三不同常人的靈感的來源。他始終以巴黎為設計對象，而東方的影響時不時地得以流露。這種風格在他事業的開端就形成了。1970年，擺放在他第一間專賣店Jungle Jap(日本叢林)里的服裝與大街上人們的穿著可以說是大相徑庭。他加寬了袖口，改變了肩膀的形狀，使用的是全棉織物；和服設計中的平面理念在他的設計中隨處可見。然而，他的風格很快被人們接受，並且成為搶手貨。他設計出的像萬花筒般變幻的色彩和圖案更是令人叫絕，被人稱作「色彩魔術師」。

世界時裝舞台，長久以來一直為鼻挺目深的歐美人所壟斷。曾幾何時，幾個來自東方島國——日本的設計師帶著一點神秘，一點莫測，更帶著震世的驚嘆站到了這個舞台的中央。成衣設計師高田賢三(TAKADA KENZO)就是其中傑出的一位。這群黑頭發黑眼睛的亞裔設計師的成功，不僅為歐美本位文化吹入了一股清新而淵長的東方之風，而且給在東方本土「奮戰」的時裝業同行以莫大的鼓舞與信心，他們開辟了一條由東方通向「時裝盛世」的路。

高田賢三(TAKADA KENZO)以其同名品牌「KENZO」的熱銷而為世人熟知。這位帶著一臉燦爛微笑，留著濃密的娃娃式長發，謙遜而幽默的藝術家在通往巴黎的成功途中也歷經了暗淡而艱難的日子，但他的作品卻始終沒有絲毫的憂傷，就像雷諾阿的畫一樣，只有快樂的色彩和浪漫的想像。他因而被稱作「時裝界的雷諾阿」。

個人感覺 CK更好一些.

㈥ 中世紀歐洲貴族的服飾是怎樣的

歐洲中世紀拜占庭樣式服裝繼承和發揚了古希臘與古羅馬的文明和藝術風格，同時又糅合了東方精美華麗的刺綉圖案，並以絲綢為貴為尚。

14—16世紀,在文藝復興思潮影響下，人們開始反對封建神學，反對教會的禁慾，提倡個性、人性解放，這些思想、文化、藝術等各方面對服裝產生了重大影響。

服裝開始改變了用符合人體的自然形態來表現服裝的做法。越來越無視人體，走向極端的追求服裝個性造型美道路。

從中世紀對女性美避而不談的宗教禁慾陰影走出來的女人們為了突出自己的曲線美，開始讓堅硬的緊身胸衣和龐大裙撐組合來完成自身的曲線美。

巴洛克，中世紀歐洲廣泛流行的一種藝術樣式，特點是宏大、絢麗、誇張、激情、宗教感。這一時期服裝充滿生氣和律動，強調裝飾性。

男裝不再像之前那麼短，並且前襟有很多排扣。繁多裝飾性的排扣密密麻麻的從上打到下，裝飾也頗為華麗，外套的扣子只扣上面幾個，剩下的都為裝飾用。

(6)自由貴族男裝怎麼樣擴展閱讀：

貴族，可能是這個時代最時髦的詞之一，只是，其中以調侃與誤讀居多。在歐洲，貴族群體雖已逐漸沒落，但貴族文化卻沉澱下來，尤其是貴族服裝對藝術圈的影響，至今仍在。

從西歐4世紀末開始，日耳曼民族大遷移，低文化的日耳曼民族終於滅掉高文化的西羅馬帝國，成為西歐中世紀歷史舞台上的主要角色，為形成近代歐洲文明打下了基礎。

古代日耳曼民族生活環境地處山洪排水道口處，由於環境惡劣，造就了這個民族深思熟慮的頭腦，他們不得為了生存而拚命幹活。

可能是由於為了自身行動方便，他們慢慢脫離了古希臘古羅馬的傳統 文化，順應自然環境，形成了他們那種自然發生的四肢分離的體型服飾。而這種服飾就是現代西歐服裝的基礎。

㈦ 國際一線男裝品牌排名是怎樣的

國際一線男裝品牌排名：費雷，路易·威登，范思哲 ，普拉達，博柏利，阿瑪尼等。

特別推薦以下三個品牌：

1、費雷。

博柏利的風衣和香水在世界有很高的知名度。博柏利帶有一股英國傳統的設計風格，以經典的格子圖案、獨特的布料、大方優雅為主。除傳統服裝外，博柏利也將設計觸角延伸至其它領域，並將經典元素注入其中，推出香水、皮草、頭巾、針織衫及鞋等相關商品。

㈧ 世界十大頂級男裝品牌是哪些哪些適合普通人呢

國際品牌的服裝都是根據黑人體型剪裁下料的，所有的服裝，都是尺碼大，袖子長，穿起像個怪物。服裝的根本是量體裁衣，雖然流水線服裝不如定製的那麼合身，但也不能太離譜。巴寶莉（Burberry）是極具英國傳統風格的奢侈品牌，其多層次的產品系列滿足了不同年齡和性別消費者需求，公司採用零售、批發和授權許可等方式使其知名度享譽全球。

古馳現在是義大利最大的言歸正傳，其實時裝大牌和全資質路橋公司一樣（號稱什麼工程都能做，但實際專業領域是有偏重的），產品線基本是全的，但裝x界進階人士應當明白，即便如此，各大牌也是術業有專古馳西服外套，蜂窩面料西服 大孔隙，立體感強烈，精緻有型！！ 上身更顯氣質感！層次感豐滿，沒有絲毫單調感， 更加帥氣！透氣、透濕、乾爽及更耐洗， 會呼吸的高端面料。

㈨ 推薦幾個男裝的貴族校園風格的牌子

Oracle jeans甲骨文，義大利的男裝時尚品牌，2008正式進駐中國市場,致力於中國男性打造出富於民族風格濃郁的服飾文化，充分展現中國人生活方式的豐富性，多樣化。以其獨有的甲骨文原創定義來詮釋現代中國男人穩重成熟中隨意、自由的心境體驗，復古而時尚,硬朗而期文,高雅而低調,個性而不誇張的大國男士風范，堅持以最原始,最自然的,最簡潔的方式表達經典，採用中國傳統文化特色的等濃郁中國符號（山水潑墨寫意藝術, 國畫，青銅器、青花瓷，甲骨文風格,、刺綉、圖紋、色彩和彩珠裝飾），融合西方的剪裁,構造，西方藝術的技巧，力求打造男仕時尚隨性的著裝品味。甲骨文首推「甲骨文」產產品概念，將時尚簡約和復古優雅相統一，推崇簡約、知性、復古，時尚」，用「舒服、輕松、隨意」的感覺來沉澱平凡的生活，產品風格以中西結合，中華文化與國際頂級時尚，展現都市男人的博大精深與時尚魅力。它融匯東方神韻和國際流行元素於一身，形成中西融合的歷史感，演繹經典的中華美學精韻，成為詮釋中國男士儒雅時尚的強勢品牌。

㈩ 保羅貴族男裝和九牧王男裝哪個檔次高

摘要 親親您好，已經為您查到，保羅是全球化名牌服飾，九牧王是中國名牌，相比較產品力 品牌形象來說，保羅比九牧王高一個大；檔次。