男裝中性化什麼時候開始
Ⅰ 為什麼女性服裝那麼豐富多彩而男性服裝卻品種稀少
所以才有那麼多的女裝大佬。
Ⅱ 服飾與經濟的聯系
服飾是一個人的衣著外表，是一個人生活質量好壞的晴雨表，一個人穿著時尚、大方，反應一個的精神、生活、工作面貌，一個人可以代表一個時代，一個國家經濟的好與不好，衣食足則知榮辱，每個時代經濟的強弱不同，反應在人們衣著生活的不同。然而衣服的色調，花樣，款式反應一個時代的經濟發展趨勢，當色調單，花樣，款式單一反應經濟落後，
服裝的發展往往與政治的變革、經濟的發展有很大關系。一九四九年新中國的成立，標志著舊的生活方式的結束，與之相關的一些文化現象也隨之消失，服裝則首當其沖。新中國剛剛成立不久，北京正處於經濟發展的起步時期，工人、農民的政治經濟地位有了很大提高，全市人民正全心地投入經濟建設工作中。這時穿長袍、馬褂和西服的人已經很少了，社會風氣變成以樸素為美。
1949年初，北京和平解放，大批的解放軍、幹部開始進城，進城的幹部多已穿灰色的中山裝，北京的青年學生懷著革命的熱情，首先效仿紛紛穿起象徵革命的服裝。隨後，各行各業的人們爭相效仿，很多人把長袍、西服改做成中山裝或軍服。50年代到60年代初，男裝以中山裝和中山裝發展的體系為主，如人民裝、軍便裝、青年裝等為主。女裝則以列寧裝、女式兩用衫及蘇聯大花布連衣裙等。這些服裝除了樸素實用外，還表現了人們的革命熱情。
中山裝從50年代開始普及，並不是一成不變的，在款式上也是不斷的變化。在人們越來越多穿中山裝的同時，人們又根據中山裝的特點，設計出「人民裝」。其款式的特點是：尖角翻領、單排扣和有袋盍插袋，這種款式既莊重大方，又簡潔單純，而且也是老少皆宜，當時穿人民裝的年輕人很多。後來出現的「青年裝」、「學生裝」、「軍便裝」等等，都有中山裝的影子。
50年代初期，蘇聯的服裝對我們的服裝影響較大，如依照列寧常穿的服裝設計的列寧裝，其主要特點是：大翻領、單、雙排扣、斜插袋，還可以系一條腰帶。主要是婦女穿著，穿一件列寧服，梳短發，給人一種整潔利落、樸素大方的感覺。
50年代中期，女式服裝發展得特別快，新款式層出不窮。尤其是到了夏天，「布拉吉」（連衣裙）是最受歡迎的，因為這種服裝節省材料，穿著舒適，款式變化多樣，領和袖變化隨意，不受任何限制。
據館藏檔案記載：1956年1月28日，青年團中央宣傳部和全國婦聯宣教部聯合發文《關於改進服裝的宣傳意見》，該文件明確指出：在日常穿著的服裝上仍然是顏色單調、式樣一律，不僅和我們生活中的歡樂氣氛很不調和，不能滿足廣大青年和婦女對服裝的熱烈要求，且為許多國際人士所不滿。據我們了解服裝改進緩慢的主要原因有兩個，一是社會風氣的束縛較大，二是服裝式樣少，好的花布少。我們提倡改進服裝應當符合經濟、實用、美觀等原則。2月上旬，青年團中央、全國婦聯等25家單位舉行了一次「改進服裝的座談會」。會上決定籌備「首都服裝展覽會」。 「首都服裝展覽會」於 3月31日正式在北京市勞動人民文化宮開幕，5月20日閉幕。展覽會按照春、夏、秋三季展出服裝，男服98種，女服411種，童服253種，同時，展覽會還評選出100多種服裝，組織進行時裝表演。展覽會期間參觀人數多達30多萬人次，觀眾看完展覽後還可到展覽會旁邊的臨時服務站選購衣料，據統計約8萬多人買了各種花色布163000多尺。在此後一段時間內，女青年們穿上了花布罩衫、綉花襯衣、花布裙子等。男子也普遍穿著春秋衫、兩用衫、茄克衫、風雪大衣等。這是50年代人們在穿著上最活躍的一段時期，人們盡情享受著美的樂趣。到了50年代後期，進入「大躍進」運動的時代，在穿著上又開始趨向實用、結實、樸素，逐漸形成了藍、灰、黑的時代。
這一時期，社會提倡的服飾始終圍繞著經濟、實用、樸素、美觀、大方的原則。人們在穿著服裝時主要考慮服裝款式穿的時間要比較長、新穎大方、省工省料、布料結實、色彩不宜太鮮艷、便於人們勞動工作生活等，這個時期的服裝款式、色彩都比較單調。
20世紀70年代，一群剛剛畢業走上工作崗位的大學生，幾乎都穿著那個時代流行的藍色服裝。
曾幾何時，在幾億中國人的衣櫃里，綠、藍、黑、灰等幾種顏色的衣服占據了絕對的「統治地位」。當時，有西方人甚至用帶有嘲諷的口氣將穿著不分男女老少的中國人形容為「螞蟻」。
20世紀70年代末80年代初，國門打開、觀念變更，中國人重新打量自己的穿著，在自我懷疑的目光中，逐漸認同穿著打扮是沒有階級性的。中國人深埋幾十年的愛美之心，開始在服飾上得以釋放。
揭開「紅蓋頭」之後
在改革開放最初的10年間，關於服裝的每一個動作幾乎都會產生「一石激起千層浪」的效果。有人說，是皮爾.卡丹揭開了中國服裝的「紅蓋頭」。
1979年春天，著名的法國時裝設計師皮爾.卡丹應邀在北京民族文化宮舉行了一場服裝表演。這場象徵著中法友誼的時裝表演在當時被稱為「服裝觀摩會」。參觀「觀摩會」的人員必須通過審查，座位也一律對號入座，並記錄姓名。盡管皮爾.卡丹已經充分考慮了中國當時的國情，但當音樂響起，露著大腿，扭胯擺臀的外國模特還是讓台下的中國觀眾遭遇到了前所未有的猛烈沖擊。台上衣著的多姿多彩更是與台下的一片「革命色」形成了鮮明對比。
這次「觀摩會」還僅限於中國外貿界與服裝界的官員和技術人員參加。第二年的11月，當中國大陸第一支時裝模特隊亮相上海灘的時候，則引起了全國性的轟動。一浪接著一浪，1983年底，中國徹底取消了已經延續幾十年的布票，服裝改革的呼聲迅速響遍全國。
在當時，以最快速度升溫的要數西服男裝。1984年，上海一家照相館的櫥窗里還立有寫著「這里出租西服」的牌子，以此迎合人們喜歡穿西服照相的愛好。這一年，男士流行西裝，年輕的女性則青睞紅裙子。這源於當時的一部電影——長春電影製片廠出品的《街上流行紅裙子》。電影講述了20世紀80年代初上海大豐棉紡廠，來自鄉下的女工阿香，聽說上海的姑娘有比賽穿漂亮衣服的習慣，名為「斬衣」、「斬裙」，便托賣服裝的個體戶買來漂亮的紅綢裙穿在身上，以此抗拒女工們稱她「鄉下人」的譏笑。勞模陶星兒很喜歡這件紅裙子，悄悄往自己身上比試。在同伴們的慫恿下，陶星兒終於鼓起勇氣，穿著紅裙子走進了公園中的人群中……電影在當時大受追捧，如果說那時候也有「生日許願」這一說法的話，那麼擁有一件紅裙子就是出現頻率最高的年輕女性「生日願望」之一。
廣東等地是中國最早沐浴改革春風的地方之一。1982年，廣東省廣州市番禺某小康之家，坐在沙發上的少女。
回望整個20世紀80年代，一度引領風騷的還有喇叭褲。這種上細下寬、把臀部綳得圓滾滾的、拉鏈不分男女一律開在正前方的褲子在初現中國南方時，被絕大部分國人視為「不男不女，顛倒乾坤的惡物」。當時的一首流行歌曲《艷粉街》唱道：「有一天一個長頭發的大哥哥在艷粉街中走過，他的喇叭褲時髦又特別，他因此惹上了禍，被街道的大媽押送他遊街……」盡管如此，卻似乎沒有什麼可以阻止喇叭褲在中國的冒險。
事情在矛盾中變化著、發展著。
1989年底，一位波蘭記者訪華，在親歷中國的首都北京後他撰文寫道：「幾年或十幾年前，北京是一個灰色的城市，有人甚至稱它為『世界的農村』，人們穿著既單調又一律……如今穿著入時、歐式打扮的姑娘，使北京的街道有一種令人應接不暇的特殊美感。」
1984年，廣州第一次「美在花城」時裝展銷會上，一名女青年撩起模特兒的裙子里里外外看了個仔細。
「只要我喜歡，沒有什麼不可以」
20世紀90年代，文化衫、蝙蝠衫等還曾掀起過一陣熱浪。進入21世紀以來，這樣具有全國性效應的單項熱點已經銷聲匿跡了。這也正說明中國人對著裝的追求已經轉向個性化、多元化。大家開始不再只是簡單、盲目地追隨「流行」，而是選擇自己喜歡並且適合自己的衣著打扮。
擁有幾件名牌衣服，如今對於普通中國人來說也不再是什麼新鮮事。隨著環保話題的日漸興起，質地天然，色調、款式貼近自然的服飾越來越受青睞，各種各樣的生態服裝也悄然面市。仔細觀察，還會發現，在款式上，中性化服飾最近幾年可謂大行其道，這並非回到「衣著不分男女老少」，而是性別對衣著的決定性影響遭遇了新的挑戰。
1991年的模特泳裝展示。看上去，這些泳裝還比較保守。攝影楊伊寧
短短30年，中國人對服裝的審美已經發生了顛覆性的轉型。「只要我喜歡，沒有什麼不可以」的著裝心態已成為當今中國人著裝的中心意識。
中國人的衣櫃里也五彩繽紛起來，一些女性朋友開始不得不為換季清理衣櫃而感到煩惱。20世紀90年代因為工作來北京定居的陳女士感嘆說：「『一衣多季』是過去時了，現在是『一季多衣』的時代了！你看，我現在鍛煉身體有運動裝，上班是正裝，旅遊又是休閑裝。我先生的衣服也不少。櫃子里塞得滿滿的，每回換季都得折騰。」到北京工作的最初幾年，陳女士每次回農村老家都會把一些舊衣服當作「好東西」帶回去，「現在農村也講究了，舊衣服我已經拿不出手了。」
2006年，在廣州迎春花市的牌樓前用手機自拍留念的少女們。她們的著裝心態是：「只要我喜歡，沒有什麼不可以」。
中國服裝新願景
不僅如此，改革開放30年以來，整個中國服裝業也發生了時代性變化。
中華全國工商聯紡織服裝商會副會長譚安曾這樣總結改革開放之初中國服裝業的四幅扭曲面孔：「從產業地位看，不如大頭針能上國家計劃『大本』的尷尬面孔；從產業形象看，在許多人眼裡服裝是老太太戴著老花鏡就能乾的低能面孔；從產品形象看，被外國人譏為上不了大雅之堂的地攤貨面孔；從產業鏈看，消費者對所謂資產階級生活方式仍『心有餘悸』慌恐面孔。」
如今，中國不僅是全世界最大的服裝消費國，也是全世界最大的服裝生產國。但中國並未成為服裝貿易強國。如何擁有優秀的設計創意，如何創造服裝的高附加值，如何打造在國際上叫得響的自有品牌，是中國服裝界最近10年內最被關注的話題。
2007年7月，北京，東方新天地商場一層，路人走過一間國際名牌時裝專賣店。
經過10年的發展，中國擁有了一批國際知名的服裝設計師，如張肇達、郭培、梁子、羅崢等。2006年國慶節，中國設計師謝鋒帶著他的吉芬(Jefen)品牌，作為第一個成功登陸巴黎時裝周開幕秀的中國服裝品牌而備受世界矚目。這被認為是中國設計師進軍國際時裝界的一個標志。法國時裝工會主席DidierGrumbach先生說：「中國在經歷經濟起飛後，如今已經到了由一個提供低成本加工的國家向一個真正的時裝大國過渡的標志性時刻。」
Ⅲ 怎麼看待男性服裝中性化這一趨勢
男人們越來越中性是近幾季男裝的一個大趨勢。08年如果你要讓自己很IN，那麼繼續讓自己相對中性起來是一個比較不錯的方向。專業人士都知道時尚向來是每隔一段時間就要輪回一次。其實，這種中性風格也不過是時尚的再輪回（只不過這個輪回時間長了一點），中世紀的歐洲極具女性化的男裝在歷史上曾流行多年，比如法國路易十五時代，男人就流行穿急劇女性的服裝，其華麗程度大有超越女裝的嫌疑。比如塗香粉戴假發耳環，服裝大多用花邊褶皺、鑽飾修飾搭配羽帽彩履，就是那時的男人們唯女裝侍從為時髦。以至於形容這種風潮為「法蘭西畸形」風潮。 當然現在我們所說的中性化男裝可不是「法蘭西畸形」哦，現在男裝的中性化並非簡單地等同於男裝女性化，而是極力讓男士們擁有更多表現自我的空間。用更多的元素，更豐富的色彩和材質，來裝扮自己。 簡單的說可以從顏色和面料、細節和版型、配飾配件這三個方面來讓自己著裝中性化一點。 顏色和面料 ：如今男裝的顏色慢慢改變單純的黑、白、灰、藍，有很多靚麗的顏色加入進來，成為主角。當然作為男裝來說，肯定不能像女裝那樣艷麗，整體色調低沉的情況下，加入一些亮色的點綴就可以了。復古和異域風情成為這一季的搶手元素（看D&G和John Galliano08季的男裝發布就知道——其他篇幅介紹他們的發布）；面料上，用道很多以往在女裝上經常使用的針織、色丁、絲綢、彈力布、帶金屬絲線的閃光面料等。 Marc Jacobs品牌的絢麗男裝 細節和版型 ：一些女人味十足的荷葉邊出現在男人的衣領。比如LV的胸口帶有荷葉邊裝飾的白色男襯衫，穿在身上有一種王子般的溫柔和瀟灑。不會因為有了十分女性的荷葉邊而讓人看著特別別扭，而且會更顯得清雅。選擇這種荷葉邊襯衫的時候一定要選擇干凈的清淡單色，拒絕花里胡哨的面料（那樣就太女氣），一些過分艷麗的色彩，只會使穿著者看起來很GUY。還有諸如刺綉、鏤空紋樣、釘珠等女性化等細節現在也時有運用，神秘的圖騰圖案的綉花，顯得很有波希米亞風格。 中性的男裝，還有一點是很重要的，那便是徹底貫徹修身的剪裁，無論是夾克、襯衫還是T恤、長褲，都可以展現男性完美身材（但是你的身材不好，又啤酒肚的話那先去鍛煉鍛煉再說），這樣就體現出男人的性感。最明顯的就是收腰開襟衫、大V領上衣、合體針織衫這些貼身又彰顯溫柔的設計越來越多。中性化男裝為設計師會將肩線加寬加大，讓臀部至大腿上部合體緊身，展現男性健康的體魄。而Dior的男裝系列Dior HOMME更是劍走偏鋒，強調線條的完美。 配飾配件 ：男裝的配飾是很強調品味的。春夏配飾中，除了絲巾、頸鏈、腰帶等常用物件，還可選用更為彩色的花朵和帽子。圍巾的款式不用大變動，只要將其風格向女性的圍巾上靠，不論是佩戴方式上還是花形上都是如此，細長帶流蘇的圍巾鬆鬆繞在頸部，或者把大圍巾扭成麻花狀，圍在胸前。還有就是提包，現在的男包都有雄雌難辯的感覺。無論是斜挎、手提還是雙肩都有女性風格的影子，而且要大。感覺能裝下你身上所有的衣服。 這個春夏，絲巾可謂大量使用的元素，搭配的位置隨處可見，從頸間到手腕腰際，柔軟飄逸又保暖，和很man的西服剛柔並濟，選擇好這些搭配後你就可以在今季in一把了。
Ⅳ 現在市面上流行的中性風服裝都有哪些要素，它們都是如何進行設計的呢
1.款式造型
最初，中性風設計是將男裝設計元素直接運用於女裝設計中。在著名品牌CHANEL經久不衰的「小香風」套裝設計中，香奈兒依據男士運動裝與西服相結合的創新設計，直接把男裝的廓形和部件運用於女裝設計中，將男子帥氣、灑脫、隨意的個性特質與女裝優雅、自信的魅力表現相結合，以此打破傳統服飾觀念，使女性從禁錮中解脫出來，追尋新的自我。
隨著香奈兒中性服裝的出現，中性服裝逐漸演變為女性服裝與男性服裝的直接融合。現在的中性風服裝更加追求大廓型的設計，整體融合男性服裝的粗獷感，減少細節設計，在「O」「H」「T」「Y」等較大廓形的基礎結構上進行設計。例如法國著名設計大師伊夫·聖·羅蘭開創設計的「吸煙裝」（圖1），直接將男性吸煙裝具有的特徵元素（金屬配飾、紳士禮帽、領結、馬甲等）運用於女性服裝的款式造型中。「吸煙裝」的設計效果圍繞著莊重與娛樂，通過強調肩部線條、增加肩墊來突出上身，再以收縮腳口的方式展現倒三角的設計效果，表現出女性日常服裝所蘊含的堅韌、剛強的個性特質。隨著男性設計部件與女裝設計的日益融合，立體裁剪、擴腳褲的設計使「吸煙裝」有了更多的設計方向。
中性風服裝已經走過了一段漫長的發展之路，國外中性風系列已經呈現出較為完整的設計體系。國內基於社會、人文的影響，近幾十年，中性風開始逐步融入日常服裝中，與運動、職業等風格相融合，「男裝和女裝之間的中性風格滿足了不同的消費人群」。
Ⅳ 中性風格職業裝具有哪些特點
(一)風格總述
中性風格的服裝是指男女皆可穿的服裝.如通常T恤、通常的運動服、茄克衫等都歸於對比中性化的服裝.樣式、顏色、布料完仝相一起男女皆可穿用。女裝的巾性風格是指弱化女性特徵、有些借鑒男裝規劃元素的、有必定時尚度、較有檔次而慎重的文化衫服裝風格。
廓形以直身型、筒型居多。顏色明度較低，灰色用得較多，較少運用鮮艷的色彩。布料挑選規模很大，可是幾乎不運用女性味太濃的布料。如托色布料、紗綃等。
(二)細節特徵
中性風格的農身較多運用直身型，分割線對比規整，多為直線或斜線，曲線使用較少，領型以折角居多，通常小運用圓角。袖子以裝袖、插肩袖為主，運用克夫袖、襯衣袖等收緊式袖口或直筒式袖口、門襟多對稱.運用暗袋或插袋，肩部經常運用育克構造，裝修上許多運用緝明線。
(三)代表性大師或品牌簡析
蒙塔邢品牌的服裝也歸於具有中性化風格傾向的女裝。早在20世紀80年代+男裝茄克便被引人女裝，被評論界稱之為「中性人的嗜好」，陵品牌服裝的肩部與領部常體現誇大，胸部太多運用墊肩，具有男性服裝寬肩平挺的特徵：服裝裁剪對比精確.構造簡潔，使人看起來非常枯乾。
Ⅵ 中性化，會導致服裝性別模糊嗎
隨著服裝舞台上簡約、解構風格的不斷涌現，於是有人認為"如今的服裝越來越中性化"，並有文章大膽預測："未來的服裝性別趨於模糊"，並以現代社會逐漸消除性別歧視，體現人格對等作為理論支撐，這種試圖以服裝中性化消除性別差異體現性別人格的觀點，反映了認識上的一種混淆。它混同了性別差異格與人差異這兩個根本不同的概念，企圖以人的社會性質替代人的生物性質和心理性質，以主觀意志否定客觀存在。服裝心理學家弗留葛爾曾指出："普通不守習俗類似異性的衣服在常態的男或女都容易引起一種厭憎。"服裝上的同性化不符合人類的願望。
人類服裝演變的歷史反映了人類服裝發生發展的過程和男、女兩性服裝模式形成演繹的軌跡並且折射出服裝發展的未來。從服裝歷史我們可以了解到進入文藝復興時期後，人文主義"關懷人、尊重人和個性解放"的思想直接深刻影響到西方的服裝文化。這一時期人體藝術成為人性觀念的載體，並在服裝文化中充分體現，從而形成了現代男女服裝的兩性模式：男褲女裙。中國封建社會的兩性服裝模式"男袍女裙"確立於後漢，是儒家思想對歷史傳承的服裝模式進行改造的結果。民國時期，開創了中國現代服裝的兩性模式，褲裝成為男性服裝的特定服式，清代的旗袍經過改造具有了現代風格，帶有民族特徵的女性服裝也開始露臂和露腿，以至中國的女裝旗袍被西方人稱為最富性感的服裝。這時期的男性模式由傳統的袍服改作褲裝，表現形體的旗袍與融入了西方表現特徵的裙為女性模式，兩性服裝以新的表現形式成為了新的兩性模式。
從服裝史可以看出，兩性服裝模式是一種人類文化現象，雖然表現形式各異，但以性別差異形成兩性服裝模式則是中西文化的共同點。世界服裝史清晰地展現了兩性服裝模式，使兩性服以區別性別差異的表現特徵轉化為性別的象徵。人類的性別差別是一種永恆存在，它不能消除兩性心理互補，作為一種精神需要，也不可能消除。因此服裝用以標示性別的符號意義，將具有永恆的社會價值與文化價值。
服裝所以稱之文化，就是其中體現著人類文明，人類在長期的生活實踐中將人的裝扮方式演進為人的性別的替代，是人類的一種文明，具有性別文明的人性性質，服裝作為性別符號在人類生活中長期存在的事實，說明了性別文明對於人類的必要性。服裝性別差異不僅形成兩性服裝模式，同時由性別差異為基礎構建了服裝審美規范，男子以力量堅毅為審美特徵，女子以嫻淑、溫雅為審美特徵，即陽剛與陰柔之美，成為服裝審美的一般原則。
兩性服裝模式及審美規范是性別差異反映的性心理文化的充分表現，其通過情感轉換化解為創造力，使人類的文化得到了極大的繁榮，尤其是服裝設計。男女兩性作為對立的兩極無不給設計師帶來無限創作靈感，其蘊藏著深厚的對立統一的宇宙觀。設計師設計男裝與女裝，無論是男設計師，還是女設計師，無不是站在一個對應的極點或站在兩極之間，關照兩極而設計出附合兩性本體屬性的服裝。設計女裝的大師以男士為眾，其對異性的理解與認識更充滿無限的遐想。所有設計師抱持的不同觀點與個性，其根源在於他們深刻認識的女人觀或男人觀，以及對於設計對象他們的審美觀認識上的不同。使服裝設計成為以人體為表現主體的藝術創造，正因為服裝與兩性差異的關系，致使性心理在服裝上的表現越直白，就越招致非意。正是這一特性使人類的性心理在服裝上表達轉化為一種象徵：一種色彩、一種造型、一種裝飾。恰恰又是這種象徵意義和符號表現，使服裝進入了藝術的領地。
當前服裝舞台上的服裝呈現出前所未有的豐富性與多元化，女裝女性化也不是今天才有，女著男裝在服裝的歷史上已屢見不鮮。無論是經濟蕭條、戰爭頻仍、生活難耐、政治獨裁女性人格極大受到壓抑的年代，還是在社會穩定、經濟繁榮，男女享有諸多共同社會利益的時期，女裝的男性化時有出現。
Ⅶ 為什麼喜歡穿中性化的衣服
其實穿衣服，很簡單，舒適大方並且張揚個性 主要就要看看今年的流行色是什麼顏色了， 2007我的個人主張是。藍綠色，肉色，棕色 然後從頭到腳，搭配的衣服，一定要和諧，最好選擇[同類色] 比如淺綠的上衣，草綠的裙子，深綠的鞋字，藍綠的襪子 這就要看個人的喜好了， 繽紛的夏日，我們是五顏六色的，希望我的答案適合你！ ———————————————————————————— 其實衣服是代表自己的個性，。 我都曾經自己買過10塊錢一件的大----T-恤 然後回到家，自己用丙烯，在上面花圖案。 朋友們都說很個性的啊，所以只要自己喜歡 -----------------------------------！ 穿中性化的衣服，我個人認為可以體現出自己張揚的個性 比如女生，穿著中性話就可以代表自己像男生一樣爽朗， 在同性中間，更有吸引力，但男生不一定喜歡， 這要看，是什麼種類的人了~總之我不反對中性打扮，反而比較欣賞
Ⅷ 關於男裝的，請幫忙
09男裝界流行趨勢是什麼呢，很多種說法，我們的AKCLUB時尚專家給大家來說下09男裝的流行趨勢吧。
先引用一段時裝大師Giorgio Armani說的話:「根據現在情況看來，我猜測，我們可能會在未來看到更多優雅的、經典的服裝的回歸。這是因為，人們現在購買衣服，更多的是在看衣服本身的投資價值，因此，他們會更希望服裝本身更經典，更具有生命力和投資價值。而，這正是我一貫堅持的，所以，未來對我來說，可能會更加舒服一點。而對於服裝和配飾本身，我認為，會更加有型，更加時尚。但是是那種經久的，能經得住時間考驗的，具有相當品質的時尚，而不是成為潮流的奴隸。」
AKCLUB時尚專家指出，經典對於男裝，來說尤為重要，首先從性格與社會定位來說，人們對男裝的審美標准，是堅守的。但是我這里要講到的最近幾年，甚至將來影響男裝第一要素是女裝。
很多人都有這樣的疑問，男裝？女裝？這個世界只有男人與女人，AKCLUB時尚專家指出，當然男裝會被女裝影響，女裝是時尚先驅，男裝在吸收補償。但是在這個越來越細分的世界，男人與女人的界限在模糊，我們不講中性化的流行這回事，這里先看一些，不是中性化的男人們的服飾被正在被女裝的影響。
其實中性化前些年就開始了，聽聽那些歌手的聲音吧，coldplay主唱就是一個代表。所以說09年男裝界給人一種模糊的界限，沒有男女特明顯之分。
Ⅸ 傑尼軒詩男裝的設計理念是什麼，適合哪個年齡段的人
傑尼軒詩男裝以中性化、簡約化、都市化，簡約休閑風格貫穿整個產品線。從低年齡段的中心化過度至高年齡段的簡約休閑化，有中性收斂的鮮明特點。
主要消費群為25—30歲，專為想成為品味崇尚、時尚休閑、追求潮流的現代都市男性而設計。
Ⅹ 古代男子是否也化妝，又是如何化妝的求解答
中國古代男人也化妝，請看：
中國男人愛美史
漢代：《漢書·佞幸傳》中載有：「孝惠時，郎侍中皆冠、貝帶、傅脂粉。」漢代還流行帽子上插鮮艷的羽毛，脖子上博白粉，被稱為羽林郎。那時的公務員好像沒有一個不化妝的。古代的粉，其實就是磨碎了的米，再加一點鉛，其實鉛不能加太多，中國古代的審美觀是要整的很白，比如魏晉時期的 何晏，被人稱為傅粉何郎。。「美姿儀而色白」，行步顧影，好服婦人之服」。服散，稱「服五石散，非唯治病，亦覺神明開朗。說明臉塗的白白並非古代女子的專利
南北朝：男人愛美的黃金時代，公務員頭頂金冠，那時開始流行小冠，露出黑油的鬢發，塗白粉並修眉，眉用螺黛，與女子一樣，說話溫雅又輕柔，穿寬袖的大衫，露出胸膛，用金革帶束腰，謂之「沈腰」堪比「柳腰」，以細腰寬胯為美，主創者是南朝沈約，他「以風流見稱，而肌腰清癯，時語沈郎腰瘦」，李煜詞中有「沈腰潘鬢消磨」潘鬢指的是潘安容貌，沈腰是指細腰，蓋當時男子服飾裁剪皆以收腰修長為美。上穿大袖服，如飛鳥振翅，寬敞的交領，腰處緊收，下穿白紗做的寬褶皺紋大口褲子，是何等的瀟灑飄逸！如同舞台上的舞者，南北朝時期還好熏香，「服丹行散後，香飄萬里」，「荀令君至人家，坐處三日香」，連皇帝也不例外，《魏志·朱建平傳》記載曹丕:「帝將乘馬，馬惡衣香，驚嚙文帝膝。」韓壽被情人贈以奇香，更襯托出風雅，後人一語雙關，韓壽借來香又得到了情人，這就是「韓令偷香」典故。那時的人，天生一副好容貌，便可為官為宰，或者說舉孝廉或選官，更看重風度和儀容，翻開史書，到處見某某「美姿儀，美容儀，姿容絕美」說明不僅光看臉蛋，如果你臉蛋好，但舉止粗俗，沒有禮儀，也沒用，所以姿儀要並存，這個儀，比起貌來就更重要了，看重的是舉止禮貌優雅得體等等一些。士族貴胄弟子更好如此，「胡粉飾貌，搔頭弄姿」。穿女裝也不覺得過分，如何晏，如名士。蓋那時比較講究男女平等，南北朝流行女裝與唐朝流行女穿男裝都沒什麼值得驚訝之處，女人拿著高價買香粉來打扮自己男人也不足為異， 「魏明帝著綉帽，披縹紈半袖。」「好衣刺文袴」，男人們穿著綉花的褲子，手臂上塗滿白粉，穿著襦裙，半臂衫，看《北齊校書圖》《高士圖》滿臉鬍子的名士，也好高腰襦裙，頭上梳著總角，腦海中翩翩一個梳著丫環頭，絡腮鬍子的漢鍾離，「尚總角，容貌艷麗，纖妍潔白「螓首膏，自然娥眉"，男人起名也愛用些，如什麼飛鳥異珍之類，還襯托自己的優雅。魏晉南北朝是著名盛產帥哥的時代，只要有姿色的人都被青史留名了下來，如潘安，小名叫「檀郎」，衛階，「擲果盈車」「觀之者傾都」活活被粉絲看殺了，周小史，韓子高，人們看到他們連仗都不打了，紛紛放下武器，魏晉人身高普遍高，長記載「手臂過肩」「身長七尺」男的普遍在180以上，女的很多也在170，南朝皇後柳敬言，身高就在170以上。真是個優雅絕美的時代，不過以為那時男人都中性化就錯了，個個也都「有臂力，好騎射」，蘭陵王穿著拖地的大口絝戴著面具舞一曲《入陣曲》，獨孤信征戰沙場，側帽風流，優雅與尚武並存，外柔內剛，是那個時代特點，漆木壁畫里，侍郎們上身穿著婀娜的大袖衫，綿綿紗褲下竟是一矯健的黑漆皮靴，這種藝術特徵，大概也只有在巴洛克時代花邊領，長皮靴的劍客可見。當時追求美，與玄學，神仙不無關系，故講究飄逸。瀟灑，霏迷，好寬衣博帶，細紋流水，大袖開口，袒露衣襟，都是這種理念的文化產物，也不要以為尚武只在北朝，南朝很多兩檔，大口絝，皮靴佩劍的名士，陰柔與剛濟並存，更不要以為男人愛美受什麼北朝影響，其實也只有五胡受漢族影響，從沒有漢族受五胡影響，君不見敷粉修面漢朝已有？君不知更早鄒忌和徐公比美？偏偏先秦，漢朝又是最尚武，國力最強之是時代，所以說這是漢族很早的傳統，一直到清朝才被視為異類了，漢族本身是個追求力與美，陰柔平衡的民族，所以發展到南北朝，又尚武又陰柔頹靡，真是兩個極端的對立統一啊
隋唐時期：隋唐完全繼承南北朝，公務員用面葯（增白霜），還發紫雪，紅雪（祛斑祛痘），發口脂（潤唇油），發澡豆（沐浴露）……其實口脂在一定程度上還是軍用品，尚葯局還專門整倆人來管這個，當時大臣動不動領了東西寫文章來感天謝地一番……唐朝著名詩人杜甫在題為《臘日》詩中寫道：「口脂面葯隨恩澤，翠管銀罌下九霄。」《四時纂要》載：「面葯，七月七日取烏雞血，和三月桃花末，塗面及身，二三日後，光白如素。」口脂有點像今天的口紅，不是大家想像的明清的一張紅紙，而是拿牛骨髓牛油豬油石蠟等等，加上N種香料做成的，放在竹管里，整成一條一條的，按寸來賣……不要以為隋唐男人就不愛美，隋唐起家於北朝，這種文化，從漢到隋唐一脈相承，隋唐文化有著大量的南北朝文化遺風，比如沐野，郊遊，障幄，男人化妝更不例外，愛美，贊揚美之心也不絕於筆「宗之瀟灑美少年，舉觴白眼望青天，皎如玉樹臨風前」「應羨此間少年，輕歌曼舞落花前」並帶著南朝那種瀟灑「長安游俠多少年，相逢一笑為君飲，系馬高樓垂柳邊」好彈劍歌，好飲酒，頭戴烏紗折上巾，或襆頭，身穿圓領玉帶，下仍穿褲，服飾之美不亞於前者。
宋朝：人們想像中宋朝男人大概都成了理學家，與美絕緣了，其實差異，從唐時期流行的簪花習俗宋代一直發揚光大，那時士大夫，也白面玉唇，科舉後，頭頂烏紗並插鮮花，謂之「探花郎」官員在烏紗帽，士人在襆頭上簪花已成了習俗，圓領又添上寬大振袖，或鬥茶，或插花，優雅如白鳥，看日本平安時期電影大概覺得那時貴族風雅吧，其實塗粉大袖熏香簪花等也都是跟宋朝士大夫來的，劇中源氏公子衣服上塗滿了香水，隨風而逝，實際上比起南北朝等也是小巫見大巫了。光說宋朝男子的襆頭，就好多種，不亞於女子的發式變換，而且都是朝著「俏」邁進，什麼「花裝」什麼「曲翅」光聽名就夠艷了，把帽子飄帶編成好多花樣，盤在頭上，個個都成個「花樣美男子」
明朝：明清明清，到了明朝該絕緣了吧，其實也不。明朝男人愛美其實比女人還甚，或者說打扮的比女人還漂亮，錦衣衛這名字都響亮，錦衣錦衣，名副其實，上面堆滿了金織刺綉，連衣的裙子，也叫曳撒成了最愛，裙袍細褶流動，要說中性化又不是，下面一雙皂靴，每次列隊出行時，大概都裙擺飄飄，雷聲振動。出角的帽子，也夠別致，民間男子把頭發紮起來戴上網巾，保住頭發的平整，可見明代男子很重視自己的形象儀表，如果風吹亂了哪怕一根頭發絲，估計都是不雅。「三天一沐發，五天一沐浴」，保持頭發的黝黑油亮，與潔面修須一樣被重視。大家的公子們，穿著艷麗花紋的衣服，精美的湖綢絲綉，腰間別著香囊，拿著扇子傳統招搖過市的形象。明代男子服飾顏色一改宋朝的清雅，清秀艷麗，經常著粉，鵝黃等女孩家顏色的衣服，戲曲中更是流行「彩衫『就是現在戲曲中常看到小生穿綉花的直身，色澤清雅又艷麗，儼然一出牡丹亭中的柳夢梅。刺綉的帽子，也是粉黛白臉，可見明代的審美不比前朝差在哪，這些戲曲的元素，應該都是明朝男子愛美的佐證和遺存。另外在白話文小說中也常見到對男子重視相貌儀表的描寫，如《三言兩拍》里」錢秀才錯占鴛鴦籌「中，兩個兄弟，一個叫顏俊，一個叫錢青，顏俊長得丑，但看上了美麗的小姐，因為自己相貌不被人接受，就叫錢青冒充自己騙婚。結果錢青由於相貌優雅，被丈人看上。結果因為窮，但長得好，不僅得了媳婦，當顏俊告官後連知縣也向著他，「令其二人成婚姻」，說明當時不僅女人，男人之間對相貌和儀表的看重已成了社會共識，相貌好的處處佔便宜，連官員都向著他，當時男人打扮的自然也不差，「次日，顏俊早起。。。時常用龍誕慶真餅熏的撲鼻之香，交付錢青，行時更換」「過了一夜，錢青貼里貼外，都換了時新華麗衣服，行動香風拂拂，比前更覺標致」不僅熏香，還流行時裝。就連宮中選駙馬，也要先看外貌才行，當時有些子弟因為長得標致，很多朋友都起渾號叫其「駙馬」可見明人的愛美之心了。
可見，歷代男人也都是愛美的，但什麼時候打扮，修飾就變成另類了呢？可能我想與清朝有關，正像有些學者說的，改變了服裝，梳了辮子，自然沒什麼愛美之心了，審美肯定也會下降，因此打扮女人成了司空見慣。自己卻不再打扮起來，以至越到後來，越覺得「此女人事」自己反而是不正常了，再加上後期大男子主義盛行，覺得女人就該打扮給男人看，憑什麼男人要給女人欣賞，自尊心受不了，其實原本不是華夏的理念。因此，當今時代，男人愛美，其實也不是什麼罪過，美和陰柔，完全是兩回事。只是現在人一覺得稍微修飾修飾，都惡心的不行，實在是滿清審美觀。不是常類。而且古人化妝也不是就成了女人，除了一些特殊的朝代，大多還是向著俊美方向發展，敷粉，雖然臉塗的白，是因為古代沒有今人自然的技術，因此男女化妝都會白的不自然。但就如同今天的粉底液一樣，很多男演員上妝也沒什麼奇怪。口脂就是潤唇膏，又不是塗的血紅，這與今天潤唇但又不畫口紅是一個道理。就算古代化妝，也是男女有區別的，這和今天的某些潮男也差不多。所以男人美吧美吧不是罪。