日本人喜歡什麼牌子的男裝

A. 日本人平常穿什麼牌子的衣服

日本人有錢，人家收入比天朝子民高多了。所以ADIDAS,NIKE之類，平常根本不會穿的，也就運動時會有人穿。況且日本本土運動品牌也不少，美津濃、迪桑特、艾斯克斯等，選擇餘地很大。
日本人比較哈LV,PRADA,BURBERRY這3個牌子。日本還有不少本土潮牌，MMJ,FENOM,BAPE等。日本也有很多正裝品牌，青山洋服、ABX、ABA
HOUSE……
不說日本了，就連國內大城市比如上海，都沒很多人穿阿迪耐克之類，就連大點的學生都不愛穿。物資豐富了，追求自然高了。

B. 日本服裝品牌有哪些

日本服裝品牌有美津濃、亞瑟士、鬼冢虎、尤尼克斯、nikko。

1、美津濃

美津濃（Mizuno），為日本美津濃株式會社於1906年創立的運動品牌、服裝和鞋類生產商。MIZUNO的產品種類齊全，覆蓋幾乎全部主要運動項目。

2、亞瑟士

Asics（亞瑟士）為日本鬼冢喜八郎創立的運動品牌，ASICS譯自拉丁格言「 anima sana in corpore sano 」， 意為「健全的精神寓於強健的體魄」。

3、鬼冢虎

鬼冢虎為鬼冢喜八郎開創的一個日本運動品牌。1949年，鬼冢喜八郎先生在日本神戶創立了ASICS的前身——ONITSUKA TIGER公司（鬼冢株式會社），專門研發、生產迎合運動員需求的專業運動鞋。

4、尤尼克斯

1946年 米山豐成立了 Yoneyama 公司，初期生產釣魚網與木製漂流物。1957年 公司轉向生產高爾夫球、網球及羽毛球產品。現經營范圍為運動用品。

5、nikko

NIKKO日高高級運動及旅遊用品成立於1981年，以背囊、書包為主導產品，現經營范圍為運動及旅遊用品。

C. 日本襯衫有哪些品牌

日本襯衫品牌鐮倉襯衫（Maker's Shirts Kamakura）對界面時尚介紹，鐮倉襯衫將於11月7日在上海靜安嘉里中心開出中國首家品牌旗艦店。
據品牌介紹，鐮倉襯衫上海旗艦店將位於嘉里中心南館二層，面積約為133平方米，超過鐮倉總店，是該品牌旗下面積最大的實體店。上海旗艦店將主要提供男士與女士襯衫，以及西裝、領帶等其他配飾，與日本店鋪保持一致。
鐮倉襯衫上海旗艦店內還將首次設置開放式工坊，方便顧客現場修改袖長與褲長，還會設有Made to Measure襯衫定製專區。據了解，鐮倉上海旗艦店內襯衫與領帶的價格從499元起。
鐮倉襯衫由貞末良雄和妻子貞末民子於1993年11月7日創建於日本鐮倉，第一家門店開在了一家便利店的二層，只有16平方米。貞末良雄曾說品牌的理念是「做一件大家都買得起的好襯衫」，而鐮倉襯衫的價格的確相對低廉，產品性價比高，這是因為品牌在創始之初就確立了工廠直銷的直營模式，不設倉庫與中間商，並且不打廣告，成本被大大壓縮。

D. 日本人怎麼看待無印良品和優衣庫

無印良品感覺是日本的宜家，傢具什麼的都賣，但是比宜家多賣了衣服而且年輕人買的很多。優衣庫感覺男裝的話中老年人買的多吧，而且在日本優衣庫女裝要比男裝時尚許多所以年輕女性有很多穿優衣庫的

E. 日本人喜歡什麼牌子

電子產品他們喜歡國產貨，panasonic，sony，toshiba，hitachi，mitsubishi，sharp，sanyo，等等
手機就是sharp佔有量最高
汽車也是國產，toyota，nissan，mitsubishi，honda
特殊的是奢侈品他們支持法國，義大利，英國的品牌，如chanel，hermes，louis
vuitton，versace，prada，gucci，burberry，lanvin，dg，zegna，nhill，ysl，coach，很多

F. 有哪些日系男裝平民品牌值得推薦

之前有一個同學就買過一款日系的男裝，Beams，然後這一款男裝穿起來會特別的有那種氣質感，整個人的形象都完全不一樣了，它的價格也不是特別的貴，就是有一點小貴，應該還是能接受的。

G. 日本人最喜歡歐美服裝品牌, 急!!!

呵呵，很高興可以幫助到你
我把品牌的片假名翻譯一下：

1，ユニクロ UNIQLO （優衣庫）
2， 無印良品
3，ギャップ GAP
4，しまむら shimamura
5，ライトオン Right-on
6，コムサイズム COMME CA ISM
7，ベネトン benetton
8，ジーンズメイト jeansmate
9，エディー・バウアー eddiebauer
10，ザラ zara
11，ネクスト next
12，エイチアンドエム H&M

H. 日本現在流行些哪些衣服

日本殿堂級的暗黑潮牌.mastermind JAPAN算的是在暗黑品牌中的焦點.
不過這嗰品牌打算在2013年結束了.它的價格也是比較昂貴的.
由西山徹所領軍的日本潮牌WTAPS.
下面有些牌子介紹清楚點.
1.Number（N）

日本街頭服飾成功走出框框，轉投Hi-fashion路線的可謂少之又少！其中的罕有例子先有以「溶解服」闖入歐洲市場的Under Cover，接下來就是成功殺入美國的Number（N）ine了，而它們也成為了潮人的必備時裝。其中Number（N）ine最近更正式登陸香港，以一身Military Style形象出現，相信又會成為潮友換季的頭號目標！

2. bape

凡是大玩日本潮流一定是由bape開始，沒有NIGO大家不會認識裹原宿！

由93年開始創立品牌至今，NIGO人氣一直就沒停過片刻，NIGO還特別邀請美國風頭正勁的NEPTUNES負責SAMPLING，連同bape SHOW總動員出擊，炮製最新唱片NIGO(B)APE SOUNDS。

3. BAPY

BAPY （Busy Working Lady ）其實是bape 的女裝系列，.是Nigo專門製作的另一個專為女性而設的品牌，希望此品牌更能.迎合一眾「女猿人迷」的口味^ ^

4. FRED PERRY

近期在港台日三地展露頭角的FRED PERRY，其盛名的POLO衫也成為陳小春的愛用衫之一，而經典的桂冠標志，是參考溫布爾頓網球公開賽的記號而來，原因在於FRED PERRY是第一位奪得溫布爾頓網球公開賽冠軍的男性種子球員，日後也屢屢再登上冠軍寶座，於是乎FRED PERRY即成為專業網球運動的同意詞，當然讓英國人更是格外捧場。至於最會炒作翻新的日本，可謂相當熱賣，搶購成潮，貨源短缺的情況彼彼皆是呢！

5. X-LARGE

1988年畢業於羅德島設計學校的Adam Silverman和Eli Bonerz原本念的是建築設計，但以建築設計師的身份工作了幾年後於1991年在好友Mike Diamond（BeastieBoy的一員）的投資下共同開了一間服飾店，取名為X-Large，它以猩猩作LOGO是因為BEN davis。開始時，X-LARGE有售賣BEN davis的產品。創辦人之一的Eli Bonerz對之情有獨鍾，所以邀朋友設計一個以BEN davis為藍本的LOGO用於自己的品牌，而現在的X-LARGE猩猩也是由此誕生。

6. 山本耀司和Y-3

山本耀司，當今時裝界最重要也是最具影響力的日本設計師之一！生於1943年，家父於第二次世界大站時不幸離世（難道是侵華日軍?西西）YOHJI由任職裁縫的母親撫養長大；受母親影響YOHIJ熱愛時裝設計，於BUNKA fashion COLLEGE（與NIGO-----APE的創造人及高橋盾屬同門師兄弟）完成時裝設計學位成立個人品牌；並分別於72年及79年成立Y`S for WOMEN及Y`S for MEN兩大系列。

其設計與剪裁充滿智慧創意與難度、超越時間及文化上的界限，以中性的美學與誇張的比例重整服裝概念，作品永恆而經典！

而與adidas合作的Y-3系列更是近年最受矚目的crossover作品之一！（當然，也是mir見到過的假貨最多的牌子之一>.<）

7. Superlovers

說起這個牌子，相信大多數親是8會覺得陌生地^ ^

Superlovers成立於己於1988年，以愛為其基本主題，風格走向以二十世紀八十年代的UK CLUBfashion為基礎，並以HAPPY & HIPPIE為印象，在那個最敏銳的年代，提出SUPER LOVES風的街頭流行。它的商品種類主要有服飾、背包、手錶、眼鏡、襪子、鞋= 主要以KEN&MERRY還有他們的夥伴為主，展開一系列服裝和雜貨等產品；並固定每期在日本的CUITE雜志上發表新的圖案或新的人物介紹...

8. Paul Frank

首先要說，這個美國牌子應該是沒有標准中文譯名，要在國內找的話，應該是直取它的標志性圖案——通常被叫做大嘴猴（這只猴子有名字的，叫Julius）

品牌口號為： PAUL FRANK IS YOUR FRIEND

1995年末，一個當地書報攤的小職員——PAUL FRANK，開始製作皮夾以獎勵他的樂隊。由無菌人工皮革製成，印著由50年代的刻印書里演變而來的LOGO，這個個人定製的皮夾竟然在PAUL的家鄉（加里福尼亞州的亨廷頓海岸）備受歡迎，
以至於PAUL隨即發現自己的靈感被人家的作品耗費了。
一天PAUL答應為一個歌迷HEUSER製作一個皮夾。他與HEUSER並不熟悉，但HEUSER被PAUL的皮夾禮物打動了，友誼迅速在兩人間發展。PAUL FRANK製造商（PFI）的雛形誕生了。

公司的總裁及元老HEUSER說：「我信任PAUL。我知道他有天賦才華，而我令他更市場化。」而HEUSER也是這樣做的。1997年1月，PFI公開啟動運營。

最初由ORANGE縣起步，PFI已經成為一個縱橫世界的成功者。且不說它魅力超群的締造者、明艷的色彩、乙烯樹脂制的布料、獨特的感覺，這個公司已經吸引了幾乎狂熱的追隨者——青少年及20多歲的年輕人，每天對體現於貨品中的PAUL FRANK的機智風格愛戀不已。

不能不說PAUL FRANK有參與大case的眼光。例如，它的服裝、T恤和其他產品已經具有很棒的知名度。這個商標已經出現在非常多的電影中，包括大投資巨片，如《王牌大間諜》2和3、《美國派》1和2及《霹靂天使》2（有親手邊現在能看到這些電影的嗎？嘿嘿^ ^ 不妨看看結尾，有米有這個牌子~~~~~~~~~~）

9. UNDERCOVER

UNDERCOVER的設計師高橋盾1969年出生於日本；上學時候已經對時裝設計產生濃厚的興趣。1989年於文化服裝學院就讀時裝設計後曾於渉谷的時裝店工作，直到93年同A BATHING APE的設計師NIGO於原宿開設NOWHERE專門店，立即令其名聲大燥！

其後94年同朋友合作創立服裝品牌UNDERCOVER。同年更同潮流教父藤原浩創立合作品牌AFFA，十得高橋盾和其品牌UNDERCOVER成為原宿頂尖的名字！

UNDERCOVER的設計不單只注重男裝，女裝系列也十分出色噢！

10. STUSSY

1980年，SHAWN STUSSY在加州的LAGUNA海灘邊開始銷售沖浪服裝、用品的時候，他也許不會料到，自己的名字會在日後被無數人追捧，甚至頂禮膜拜。
當時SHAWN STUSSY創立了「STUSSY」品牌，而品牌的由來也有著一段有趣的故事：STUSSY自己也很喜歡玩沖浪，他覺得自己設計的塗鴉簽名很酷，於是就把它寫在了自己的滑板上。而其他人看到STUSSY的簽名後，也覺得非常漂亮。有些人會要求SHAWN STUSSY幫她們在自己的滑板或者衣服上塗鴉。就這樣，STUSSY的塗鴉名字隨著他的作品流傳開來，被越來越多人所熟知。漸漸，SHAWN STUSSY有了把塗鴉簽名印在T-SHIRT上，批量出售的念頭，結果反響很好。生意做大了以後，SHAWN STUSSY開了一個銷售沖浪服裝、用品的公司，並推出了「STUSSY」這個品牌，而那個塗鴉的名字就理所當然地成了品牌商標。
11. SUPREME

SUPREME的成功，或者說美國街頭服飾的成功，不得不提的名字：JAMES JEBBIA。他20多歲的時候邊來到紐約，開展他從小便喜愛的街頭服飾事業。起初，他協助UNION 、STUSSY等街牌的發展，大受好評。
1994年，JAMES JEBBIA受到滑板、HIP HOP等文化的啟發，開設了首家的以滑板為主的時裝店SUPREME，積極發展機能性和多元化，使得SUPREME從單一的滑板品牌成為紐約甚至全美首屈一指的街頭時裝品牌。
1997年，引入日本，通過和原宿品牌的合作，使SUPREME迅速紅遍日本。從此，SUPREME便登上世界街牌大哥的行列。

12. evisu

這個、這個，絕對無人8知啦^ ^

LEVI'S 是來自美國西部最聞名的名字之一。它也是世界第一條牛仔褲創始人Levi Strauss（李維．史特勞斯）的名字。
Levi Strauss於1847年十七歲時從德國移民至紐約。幾乎完全不會講英語的他在美國的起初幾年是為他的兩名兄長打工。他在紐約及肯德基一帶的偏僻市鎮和鄉村到處販賣布料及家庭用品。他有時甚至露宿路邊或在空的車房裡過夜。
加州淘金熱的消息使年輕的史特勞斯相當入迷,而於1853年搭船航行到三藩市。
他帶了數卷營帳及蓬車用的帆布准備賣給迅速增加的居民。但他發現帆布有更好的用途，因為有一名年老長的淘金人表示他應該賣的是能承受挖金粗用的長褲。
於是他把賣不完的帆布送到裁縫匠處訂制了第一件Levi's牛仔褲。就在那一天，Levi'sR的傳奇誕生了。

I. 有哪些好的日系男裝品牌

三宅一生

三宅一生（Issey Miyake）是日本著名的時裝品牌，創建於1970年，它根植於日本的民族觀念、習俗和價值觀，集質朴、基本、現代於一體，運用柔和明艷的色彩搭配，用一種最簡單、無需細節的獨特素材把服裝的美麗展現出來。三宅一生設計直接延伸到面料設計領域，服裝沒有一絲商業氣息，有的全是充滿夢幻色彩的創舉，作品看似無形卻疏而不散，曾獲日本時裝編輯俱樂部獎、邁尼奇時裝報大獎等多項獎項，它的顧客群是東西方中上階層前衛人士。

高田賢三 KENZO

高田賢三是大自然的自在狀態的品牌。KENZO的精神是遨遊在東方和西方之間的,他的原創精神,在流行服飾中,代表了一個美麗的典範。他設計的首要原則是「自然流暢、活動自如」，這是指結構，追求對於身體的尊重，高田賢三是第一位採用傳統和服式的直身剪裁技巧，不需打折，不用硬身質料，卻又能保持衣服挺直外型時裝設計師。他說：「通過我的衣服，我在表達一種自由的精神，而這種精神，用衣服來說就是簡單、愉快和輕巧。」

tout a coup

tout a coup 品牌源於日本，以一直備受推崇的法式生活態度及對美的獨特觸覺作設計藍本，注入富有東洋味道的特別剪裁，透過充滿層次感的配襯，隨意率性地流露出不羈浪漫的法式情懷。這是一個以年輕少女時裝潮流為主導的品牌，展現出的形象鮮明。

山本耀司

日本著名時裝設計大師。上世紀80年代闖入巴黎時裝界的先鋒派人物之一，與三宅一生、川久保玲一起，把西方式的建築風格設計與日本服飾傳統結合起來，使服裝不僅是軀體的覆蓋物而成為著裝者、身體與設計師精神意韻這三者交流的紐帶。一點都不中規中矩的它是我最喜歡的一個日本牌子之一，獨特的設計感流暢的線條！集東方的細致沉穩和西方的浪漫熱烈於一身，無論正面背面都是完美的一幅畫！

安逸猿

提起安逸猿第一反應就是那隻很帥很帥的大猩猩！潮牌的領軍者 日本元素的龍頭品牌 Bape 全名是「A Bathing Ape in Lukewater」，意思是安逸生活的猿人，一開始由於設計獨特並限量供應，慢慢在日本的潮人中有了名氣。之後設計師 Nigo 開始慢慢地設計其他服裝，發展至今，已經有女裝、童裝、鞋子等眾多的副牌，任何帶有這只「安逸猿」圖案的產品都會成為眾人競相追捧的對象。

CECIL MCBEE

Cecil Mcbee在日本是十幾到二十幾歲女性群體中最熱門的品牌之一。 Cecil Mcbee每一季都緊貼時尚潮流，在日本雜志上有很高的出鏡率。除了服裝外， Cecil Mcbee旗下還銷售飾品，錢包，腰帶等。她家的衣服貫徹一個原則無論任何時候女孩子都希望可愛，光亮。要設計出時而可愛，時而成熟，並且充滿「女人味」的服裝。

Snidel

日本VIVI雜志人氣少女第一品牌SNIDEL。擅長混合各種元素來營造女孩甜美個性風格的snidel，從各種角度介紹了款式風格和流行元素，自由的搭配展限一個不同尋常的你――帶你進入日本時尚女性的時尚世界，感受她們身邊的時尚，品位她們眼中的經典 。一直一來一直處於潮流的最前端，時尚女性的風向標！

J. 日本得里原宿都有什麼牌子

日本裹原宿著名品牌 原宿是地名，我就不必多說了，喜歡日本流行文化都知道那是日本現在STREET FASHION的中心。但要知道原宿系和裹原宿系又是不同的，
URAHARAJUKU 「裏原宿」是日本東京最時髦前衛的流行文化地。原宿的竹下通是「原宿系」衣著的發源地，從竹下街口到明治大街、全長約400米的商店街。街內主要有文藝界知名人士的服裝店、手飾店，雜貨店、飲食店，不但商品風格獨特、時髦、品種齊全，且價格低廉。所以深受年輕人特別是中學生和高中生們的喜愛。外地來東京旅遊的學生必到原宿。而一群群學生在此購物，逛街已是原宿著名的一景。
交通：JR山手線原宿站竹下口徒步1分鍾裏原宿由表參道北側、明治通東側組成的地區，統稱為「裏原宿」，因為近年的新商鋪多於那裡開始，銷售的服裝商品也更前衛自我。
Shop Data 裹原宿著名品牌：
1. SOPH
2. 20471120
3. Revolver
4. Spiral Toys
5. Vacuum Records
6. Bounty Hunter
7. Head Porter
8. Bapexclusive
9. Neighborhood
10. X-Large
11. Atmos
12. Sarcastic
13. Recon
14. X-Elle
15. AD21, realmad Hectic
16. Bapy
17. No Concept But Good Sense
18. DC Shoes
19. X-girl
20. no.44
狂熱時尚迷們的世界原宿後街的時裝設計師設計的時裝多半以LAPP派和PANK派，其中最受歡迎的時裝為"Under Cover"、"A Bathing Ape "、"Good Enough "等。 這些店雖然小，但據說其中有年收入十幾億的名牌時裝店，真是令人驚嘆。
讓我們一起看一看原宿後街。沿著狹窄的路走進去就能看到世人並沒有公認，但在時尚迷圈內非常有名的名牌店、舊衣店、雜貨店等，過往的人大都是18、19歲或20歲出頭的男孩。他們身著紐約LAPPER及DJ 們喜愛的時裝，兩三人結伴走在街上。
大清早有時還能看到排著長隊等候的情景。但這不是在拉麵館門前，而是在一個年輕的設計師的時裝店前。據說只要最新時裝上市，大家就排隊等候。這里的名牌店都是限量生產出售，所以只要新商品問世就立即售空，因此人們在清晨開店前排隊等候。
原宿後街入口附近的一家地下舊衣店女老闆說，"在原宿後街，如果是自己喜歡的設計師設計的即使是定價7千日元的T恤衫，哪怕出2萬日元也願意購買。這家舊衣店主要經?「Good Enough "、"A Bathing Ape "等原宿後街品牌的舊衣 。物以稀為貴，最受歡迎的舊的名牌商品會升值，會比原來的定價高出幾倍的價格在舊衣店收購出售。
"某位設計師在某年春季推出的上衣，粉色比藍色更受歡迎"——這里已經形成了只有那些時裝迷才能理解的復雜的價值觀及其價格行情，這真是很特別的時裝狂的世界。
文化領袖和他們的崇拜者那麼這里為什麼有這么一群狂熱的時裝迷呢？去年出版的《Bib IeX——原宿後街全貌指南》一書（夏目書房出版）的作者石山城先生指出，那些時裝迷們不單是購買時裝，而是非常認同設計師的生活方式，為了表示認同和支持他們購買其商品。
原宿後街的設計師們具有一個共同點，就是他們都熱愛CLUB文化，喜歡電影《星球大戰》的人物造型玩具和旱冰板、單腳踏車（注）等，是深受 PUNK.、HIPPOP音樂文化影響的一代人。
而原宿後街的時裝迷們同樣也是這一代人，設計師們對這些人來說就象是文化領袖。去年非常流行的一句話足以說明，原宿後街的時裝迷們是將設計師作為具有超凡魅力的領袖來敬重（他們使用respect一詞）的。 所謂的超凡領袖與他們的狂熱迷，在這只有時尚迷的世界裡進行著幾十億的時裝交易，而這種情景竟然發生在原宿深處幽靜的住宅區里，真是令人不可思議。現在香港，台灣那裡特別流行這些裹原宿品牌，尤其是那些香港人，男生大批大批的著A BATHING APE，DEVILOCK，等等，象什麼STUSSY啊，SUPREME拉，近似的品牌更是他們的最愛。P。S。自從裹原宿品牌興起，大大小小的潮流雜志應運而生，型人們看的雜志，最主要的有BOON，SMART，ASAYAN和STREET JACK。還有 就是女性雜志MINI，MINI是一本專門介紹女性品牌的雜志，例如XGIRL，BAPY，X『ELLE，SILAS等。 先簡單介紹一下這些裹原宿文明的牌子。

日本人NIGO受到電影『PLANET OF THE APES』的影響
品牌於1993年11月創立，
正式的名字是【* A BATHING APE IN LUKEWATER】，
簡稱BAPE，日文的意思是比喻"過著安逸生活 的猿人"。
設計以PLANET OF THE APES中的猿人角色為元素，屬經典街頭服式，但著重包裝。Nigo原名長尾智明,畢業於文化服裝學院後, 於1993年11月成立"A Bathing Ape in Lukewater". 他與 Undercover 的高橋盾甚為熟稔, 一同在原宿開設了時裝店 <Nowhere>.
Nigo在日文是<第二>的意思,名字的來由,是當時受到Good Enough設計師藤原浩的啟蒙後,得到<藤原第二>的稱號, 後來人人都簡稱他為 Nigo.A Bathing Ape 的 Logo有時會以其他名字出現,分別是"Bape", "A.S.N.K.A", "Ape General","Busy Work Shop", "FootSoldier" 或 "Bapexclusive", 總之千變萬化.A Bathing Ape 靈感來自1969年電影<Planet of the Apes>. 而 "A.S.N.K.A" 亦是來自電影名句 "Ape Shall Never Kill Ape". Nigo自己是個猿人迷, 更是個猿人物品收藏家.
Nigo經常出現在各大小雜志, 如<asayan>, <Boon>, 親自穿上BAPE新一季的出品以收宣傳之效. 而Nigo在每期Relax都有自己的專欄 <Nigo's General Seminar>, 教你買東西, 游New York和玩Figures.裏原宿文化大都以 Nigo 為首. 而Nigo 亦不時與其他單位互相合作出別注Tee, 搞音樂會 <Bape Worldwide Heads Show>. 與日本裏原宿音樂人Cornelius,即小山田圭吾和 Mo'wax老闆 James Lavelle 十分友好. <Ape Sounds>更是由 Mo'wax 出品, Futura做封面, 參與其中的有 Cornelius, Money Mark 與 Ben Lee.
A Bathing Ape 的 Busy Work Shop 在日本各地都有分店, 大阪, 名古屋, 青森和香港. 亦予定在 2001年打入美國, 在 New York Recon 發售. 除了男裝之外, Nigo 亦嘗試製作另一個專為女性而設的品牌, BAPY (Busy Working Lady 的意思). 2001年一月一日, 在裏原宿附近的專門店正式開幕. 希望此品牌更能迎合一眾女猿人迷的口味. 而 BAPY 的設計師是一位名叫 Kiko 的女孩子. A Bathing Ape 在 2001年九月與 Pepsi 大攪 Crossover, 推出一系列猿迷彩的百事汽水, 和各類時裝, 玩具等產品.

< 瀧澤伸介>
Neighborhood與另一裹原宿牌(W)taps的路向十分接近, 也是以軍事為主. 瀧澤伸介曾經在藤原浩創辦的Major Force 唱片公司工作, 負責設計 CD 封面. <Nowhere> 兩周年紀念時, Nigo 設計的紀念冊內已經把瀧澤收錄其中. 數年後, 當瀧澤成立 <Neighborhood> 的時候, 他也曾向 Nigo 請教經營的方法與心得. 2001年 <Neighborhood> 店鋪經過裝修後, 空間增加了不少, 變得更寬敞, 給與顧客購物時一種舒適的感覺. <Neighborhood 店外排隊人龍>

瀧澤除了時裝設計之外, 亦喜愛音樂, 經常參與 Live Show 當DJ 打碟. 例如, 在 A Bathing Ape 的 All Sta!! Party, Nigo聯同 瀧澤, realMad Hectic 的 Yoppi, Mowax 的 James Lavelle 和 Revolver 的 Arata 一起演出. Neighborhood 自己亦有舉辦名叫 <HUMUNGUS> 的 dance club events, 當中更有 realMad Hectic 和 Vandalize 的成員參與.瀧澤伸介為人低調, 卻是個愛狗之人, 曾與Medicom合作以NHTOYS之名推出以他的愛犬為藍本的玩具狗<Weeny and Red>. 除了愛狗之外, 瀧澤也有搜集搖控機械人玩具的習慣, 當中以 <TOMY> 出品的為最喜愛. 01/02 AW Neighorhood 不再只玩軍事而轉為玩 Worker 和 Biker looks, 推出一系列皮褸, 手套, 長 Boot等, 還找來好友永瀨正敏幫手做 Model. 也與 Stash 玩 Crossover, 利用 Stash 的 Print 製作大褸和 Tote bag.

紐約 Streetwear 從 James Jebbia 開始
<James Jebbia>
大家對 James Jebbia 的名字可能不是很熟識. 但只要說出與他有關的品牌, 一定耳熟能詳. 紐約的街頭, 滑板服 Union, Stussy 及 Supreme 都是由 James Jebbia 孕育出來的. James在 New York City (NYC) 的 underground style scene 有著很大的影響力. 其實20多歲才來到紐約的 James Jebbia 是出生於英國的倫敦. 小時候, James受盡了英國音樂, 時裝和文化的薰陶. 十分喜歡 David Bowie, Marc Bolan, 與後來的 Duran Duran 和 Spandau Ballet.

STUSSY， 從英國漂洋過海, 初到貴境的 James 並沒有想到要做什麼, 只是偶然機會當上了時裝從業員. 在1990年, James 與 Maryane Fusco 在紐約的 SoHo 區開設了 Union . Union 以出售從英國及世界各地搜購回來的時裝物品為主, 例如 Duffer [of St. George] 和 Paul Smith. 當年, Streetwear 一詞還沒有出現, 但卻吸引了不少年青人來購物. Union 為 James 打下了基礎. 之後 James 遇上了 Sean Stussy, 兩人合作成立了Stussy, 在 SoHo 區開設了旗艦店, 售賣 Street fashion. Sean, 更在 Streetwear 上加入了沙灘和滑浪的元素, 成為了Stussy獨特的風格.

SUPREME， 受到當時的 HipHop 與滑板文化的激發, James Jebbia 終於在1994年開設了首間以滑板為主的時裝店 Supreme. 雖然 James 對於滑板並非十分在行, 但卻十分熱衷和認同. Supreme 的服飾以功能和外觀討好為主再加入了運動服裝的元素, 其品牌極受青年人歡迎. 甚至吸引了不少 DJ, 設計師 和模特兒(如Naomi Campbell)來光顧. Supreme 在 1997 年登陸日本. 於東京的代官山, 和大阪都開設了分店. 日本裏原宿一向以紐約時裝為馬首是瞻, A Bathing Ape 經常與 Supreme 作 crossover 出衫 (如近期的迷彩Box Logo), 成為極受注目的品牌.

裹原宿教父藤原浩！！！他是日本整個STREET FASHION界的主導人物，一般所有雜志和整個流行趨勢都是以他為馬首是瞻，真的一點也不誇張<藤原浩, Fujiwara Hiroshi>一講到裏原宿, 便不得不提起設計師藤原浩. 一向以音樂監制工作為主的藤原浩, 被大眾譽為裏原宿教父. 其龍頭品牌 GoodEnough (GE) 向來以玩限量見稱. 經常被潮流雜志強力推介, 以致在日本炒賣價極高.
GoodEnough 在 1990年成立. 最初以極少量生產, 卻大受年青人歡迎. 藤原浩經常以都一身 GoodEnough 打扮示人. 他的一言一行都被受關注, 真是穿什麼, hit什麼. 其影響力之大, 可想而知.
大約在1991年左右, 藤原浩在原宿 <A Store Robot> 一店內被介紹認識了與他相貌酷似的 Nigo. 當時藤原正熱愛DJ活動, 在尋找幫手, Nigo 亦正好此道. 他們互相切磋學習, 也就因此建立了友誼. 除了 Nigo 外, 藤原浩也與其他裏原宿人仕交情甚深, 例如 Undercover 的高橋盾. 早年, 他們曾合作推出過時裝品牌 <AFFA> Anarchy Forever Forever Anarchy, 可惜已經停產.除了 GE, Head Porter 也是由藤原浩監制. Head Porter 以做袋為主. 其實Porter袋早在1935年由吉田吉藏先生在東京神田町設立吉田皮革製造廠 Yoshida & Co. Ltd. 1962年再成立Porter袋系列, 以Tanker系列最為人熟知, 到近年 Head Porter 由藤原浩發揚光大. 實在 Head Porter 只是於用料及款式上與 Porter 十分相似, 但根本是兩個牌子. Head Porter 經常參照 Porter 用料及款式再委託 Yoshida & Co. Ltd. 聯手合作生產. 到了 2000年 9月14日 Head Porter 進駐美國聯同 Stussy 在 New York 開設首間海外分店．GE 的專門店 <Ready Made> 於 2000年年尾關閉, 只剩下 Head Porter Plus繼續經營, 而 GE 則轉移陣地到了代官山 <Silas & Maria> 發售. 2001年, 藤原浩繼 GoodEnough, Finesse 和 More About Less 後, 再重玩早年的另一品牌 Electric Cottage. Electric Cottage 其實是他早年私人辦公室的名字，在內有很多設計師. Electric Cottage 生產的數量極少與及不定期出售, 也可以在 <Silas & Maria> 找到 .在音樂方面，藤原浩與 Mo'wax 曾合作過, 也因此成為 Mo'wax family tree旗下的一位成員. 也是早年唱片 Label Major Force 創辦人之一. 2001年7月, 藤原推出了與 K.U.D.O. 一起監制的大碟 <Undercover + Flower>. 除了個人大碟外, 藤原浩也有為電影做配樂.藤原攪作多多, 不時現身於大小雜志, 做專訪, 當 Model, 或撰稿. 在 Men's Nonno 便有每期必看的 <a little knowledg》

Number (N)ine 的新標准 Number (N)ine 的設計師 宮下貴裕 (Takahiro Miyashita) 於1973年在東京都出生. 曾先後在服裝公司任職服裝策劃及買辦的工作. 其後, 於 1996 年的秋季成立了自己的品牌 Number (N)ine. 而 Number (N)ine 名字則是取自 Beatles 的有名的歌曲 Number Nine.
宮下為人低調, 極少公開亮相, 只知他穿戴眼鏡, 和不善詞令, 其他的則不詳.
與一般設計師不同, 宮下並不是讀時裝出身, 他只是靠著自己已往工作經驗和對時裝的敏銳觸覺, 自學而成. 在短短幾年時間內, Number Nine 能有這樣的成績, 可算是十分難得. 在大約 1996 年 5月左右, 宮下開始計劃籌備, 到同年的 11月正式成立 Number (N)ine. 1997 年 4月在原宿表參道開設首間時裝店. 最初以 punk 和 school uniform 混合的街頭服裝為主. 宮下的作品線條鮮明, 別致的細節設計, 這些消閑款式, 一躍成為男生喜歡的服裝. 1998年 10月 Number (N)ine 搬到了一間在惠比壽較大的店鋪, 更開始推出女裝. 可能先入為主的關系, 在人們的腦海中, Number (N)始終是個男裝品牌.
<A Bathing Ape VS. Number (N)ine> 雖然搬到了惠比壽, 宮下與裏原宿人士仍然保持著一定的連系. 在 2000年的春夏季, Number (N)ine 與 A Bathing Ape 推出了一系列同款, 不同色的產品, 最令人印象深刻. 2001年 7月, 位於惠比壽 Number (N)ine 樓上 1/F 的 <The Other Size of Number (N)ine> 開幕. 店鋪專門給宮下擺放精心挑選的 items, CDs 和外國的雜志如 iD, Nylon, Fidget, Dutch 等等. 2001年秋冬季 collection, Number (N)ine 以 <Standards> 為設計主題. 用意是為時裝定立一個新的標准, 無論在用料, 剪裁和細節的加工上可以做得更好. 相比起一般的街頭品牌, Number (N)ine 的用料確實十分尚盛. 如 cashmere, lamb's wool 和 mouton 等. 而 Number (N)ine 亦不斷地進化和提高水準. 這就是 Number (N)ine 為自己定立的標准了.
<Jeans> 2002 年春夏季, Number (N)ine 以 "Gotham City" 作為這季度的參考. "Gotham City" 實則為一個架空的虛構城市, 只存在於 <Batman> 的漫畫裏. 其實 "Gotham City" 亦是紐約的化身. 色調方面仍舊保持著 Number (N)ine 喜愛的黑白灰, Jacket 比較修身, 還用了大量皺布, 和 patch works. 整個系列都充滿著美國東岸曼克頓的感覺.

<Undercover 高橋盾>
對於裏原宿迷來說, Undercover一向都比較泠門, 雖然其設計的產品十分受人注目. 例如與 Vans 合作推出的 Slip-on, Hi-Top sneakers, 成為一時的佳話. 但Undercover 始終給人們一種高不可攀的感覺. 高橋盾1969年出生於日本的群馬縣, 1989年入讀於文化服裝學院. 1991年畢業於該校的服裝設計系.
當高橋就讀二年班的時候, 認識了低他一年級的 Nigo. 及後二人一起在1993年在原宿成立了<Nowhere>, 名字取自Beatles 的歌曲 <Nowhere Man>.
高橋於94年創立了自己的品牌 Undercover , 而當時Nigo 則以售賣美國時裝為主. 他們在<Nowhere>實行了 <shop in shop> 的概念, 而這樣的關系亦一直維持至今. 高橋從1994年便開始參與<東京時裝展>. 在翌年11月發表 <Under The Cover> 一書及錄影帶, 收錄了他的設計與作品. 更於1997年得到<每日Fashion 大賞>的新人賞, 再而在 2001年奪得大賞.高橋的時裝設計並非只著重於男裝, 女裝系列也十分出色. 他的設計概念一向十分大膽反叛. 早於1998年已推出立體剪裁<Drape>系列, 更於1999-2000年 Fall/Winter Collection大玩反轉時裝Reversible Fashion, 由褲變裙, 牛仔褸變晚裝, 實在嘆為觀止, 認真好玩. 更打開了日本以外的市場, 名氣直追川久保玲, 三宅一生等大師. 而在訪問當中, 高橋更直言,自己的設計很受川久保玲的影響.
身為裏原宿設計師, Crossover是指定的動作, 高橋與Nigo一起舉行時裝展, 藤原浩也經常為他製作大會音樂, 他亦會與Kaws, Stash, (W)TAPS 和 Futura 作 Crossover 推出時裝. Undercover 每季都會推出新的設計概念, 例如 Transparent Revolution, Generation **** You 和 Chaotic Discord. 他以 <寶飾武裝義勇軍> (Decorated Armed Voluntary Forces) 為名, 以反戰為口號, 在服飾上加上寶石作裝飾, 開展了 2001-2002年的系列.

2001年 9月, Undercover 新的 Office, 名為 Undercover Lab 建成. 高橋的私人房間是兩層高, 內部更設有 DJ booth, 也擺放了所有自己喜歡的物品, 如大象擺設. 2002年的春夏, Undercover 將以 'Anti War', 為設計主題. 而最新的 Shop 亦會在 2002年 2月左右在南青山開幕.