新褲子大張偉什麼關系
Ⅰ 花兒樂隊
說大張偉的女朋友很多啊。
有個版本是說——大張偉的女朋友是新褲子樂隊主唱的妹妹。
新褲子的主唱好像是彭磊吧。
Ⅱ 為什麼大張偉被稱為大老師
說起大張偉估計很多人下意識的就是想起了他不停說話的那張嘴，感覺就好像大張偉的嘴永遠不會停一樣，而且也確實張大偉也確實非常能接話，感覺無論對方說什麼他都知道如何接下去，這樣好，也不好，畢竟有的人覺得大張偉這樣實在是太張揚了。但其實大張偉還有另一個稱呼叫做大老師，這是什麼梗呢？
這樣的稱呼也就一直延續到了現在，大家也就喜歡喊張偉為大張偉，加上根據大張偉的一些朋友透露說大張偉平時都喜歡讀書，加上說出的一些話也比較的有道理，之前的時候沈夢辰在《火星情報局》上就說過，說自己一次坐飛機的時候就碰到了大張偉，說大家都在休息和玩，但大張偉卻在很認真的讀書，當時沈夢辰也是感慨說大張偉這么優秀了還在努力也是讓人比較羞愧了。
Ⅲ 汪蘇瀧和大張偉是一個公司的嗎
汪蘇瀧和大張偉不是一個公司的。
1、汪蘇瀧
汪蘇瀧（Silence），1989年9月17日出生於遼寧省沈陽市，畢業於沈陽音樂學院作曲系，中國內地唱作男歌手、音樂人。汪蘇瀧隸屬於大象音樂。
汪蘇瀧大張偉合作
《我們的歌》第三季，汪蘇瀧和大張偉合作了一首新的歌曲，他們兩個人之前參加過的綜藝節目也不少，並且很有綜藝感。尤其是大張偉，他之前也參加過很多次，脫口秀節目的錄制，因為說話比較有趣，因此還成為了綜藝節目的固定主持人。
汪蘇瀧之前參與綜藝節目的時候，也是非常多的梗，甚至有粉絲調侃他說如果不是因為唱歌這么優秀的話，可能也會成為一個很搞笑的德雲社成員。
但是他們兩個人同框的情況很少，而且這是一檔音樂類綜藝節目，其實大部分都是舞台和點評的環節，幕後的采訪以及花絮內容非常少。
而在已經播出的內容當中，他們兩個人合體帶來的歌曲非常震撼，而且現場氛圍很好。幕後環節看起來就根本不像是音樂類綜藝，倒像是在錄制搞笑類的綜藝節目，因為他們兩個人和坐在一起聊天和說話就頻頻爆梗。
Ⅳ 大張偉說竇唯最好聽的歌是哪首
《黑夢》。
大張偉發文，他說：「終於讓我致敬了朝思暮想的竇唯，《黑夢》是我買過最多次的唱片，二十多年過去了，自以為見過了星河，但我依然仰望的是這顆行」。
大張偉在《百變大咖秀》模仿竇唯的樣子，大張偉從來沒有這樣用情，發自肺腑的表達自己的偶像。竇唯成名的時候，大張偉還是個小孩子，那個年代很多年輕人都被國內搖滾樂影響著。搞樂隊的人很多，大張偉也是非常喜歡，就組建了他的第一個樂隊「新褲子」。
音樂：
《黑夢》雖然在意識上是一張很幽閉、很自戀的專輯，但是它在音樂上的探索卻又不經意的扮演了中國搖滾樂史上空前的開放角色，中國搖滾樂在繼崔健之後也終於又出現了一種不只是在精神上超越，而是把全部心氣用在音樂形式探索和編織的新音樂。
而雖然在這中間，尤其是音樂整體的氛圍塑造上，竇唯依然擺脫不了樂手們的群策群力，但也正是有了當時這些國內頂尖搖滾樂手的參與，使得這張唱片不僅成為搖滾時期的竇唯元素最豐富，音樂表現最開放的一張唱片，亦成為中國搖滾樂史上最早的一張優秀的多元風格唱片。
尤其是其中「後搖」、「後朋克」和「歌特」等元素的涉及，更讓它成為中國最早的一張「另類」和「非主流」個人專輯。當然，它首尾相連的錄音設計也讓它贏得了中國搖滾樂壇第一張個人概念專輯的地位。
Ⅳ 大張偉盤問尼西林主唱很裝，怎麼看待這個事情
《樂隊的夏天》可能是這個夏天綜藝的一股清流了，由馬東團隊製作，在這個夏天掀起了一股樂隊的熱潮。而且好評不斷，豆瓣分數8.5！
大張偉當年做朋克，做搖滾，很朋克！但是後來他選擇了流行樂，因為他想過得好！大張偉當年做過這種選擇，現在想必很理解現在的樂隊！做樂隊太難了！想掙錢多難啊？可不得出圈嗎？出圈不就得上晚會才是真的火嗎？
這事兒按下不表，畢竟大張偉希望樂隊出圈，專業樂迷希望看到有態度的樂隊，都沒錯。
大張偉朋克！怎麼說？在下集預告里，鏡頭顯示，他直言盤尼西林主唱小樂裝！
大張偉：有人說過你裝嗎？
小樂愣了，超級樂迷也很驚訝。
隨後大張偉繼續：做搖滾樂為什麼要這么裝呢？
Ⅵ 大張偉隱婚5年，與經紀人妻子感情穩定，還為她甜蜜寫歌告白，你怎麼看
許多90後、00後認識大張偉可能就是從《百變大咖秀》開始，但其實在這之前他曾是被譽為「最有前途的搖滾樂隊」、「中國新音樂的希望」、「世紀末華人樂壇的奇跡」——花兒樂隊的主唱。
寫了深沉無比的《靜止》與《塵埃》，唱著「我感到今天的一切，就像鮮血。」30歲的時候，他寫了粗暴簡單的《倍兒爽》，「看什麼都痛快，今兒我就是爽。」歌詞要越通俗越好，調子要越土嗨越好，這時候的大張偉早丟掉了朋克的包袱，成為了大家喜聞樂見的民間藝人。
《樂隊的夏天》最後一期，大張偉登上舞台
而大張偉給人的感覺更像是外向孤獨，他的溫暖也是有針對性的。其實大多數人知道他已經隱婚5年的時候，在驚訝的同時，也想知道對方究竟是誰。
雖然女方沒有怎麼露過面，但根據他本人透露是自己的經紀人，對方就是能夠讓他感覺很溫暖的人，就算只是靜靜的坐在窗檯前，有陽光沐浴著，也能讓他覺得真好，有家的歸屬感。
沒有想到他內心有這么柔軟的一面，可以想像出在家裡應該對自己的妻子很好，而為了對她進行表白，大張偉還寫下了一首溫暖的情歌，希望只給妻子一個人聽，這種浪漫的小心思真的是讓屏幕前的網友都表示十分的羨慕，無論怎樣希望他們能一直幸福下去吧！
Ⅶ 如何評價大張偉說的樂隊「出圈就是上晚會」
我最近剛好有在看《樂隊的夏天》，在一期節目最後，大張偉和現場的一位專業樂迷互懟起來，一位專業樂迷現場拋話：樂隊破圈沒任何意義！幾經爭論後，大張偉挑明了他所認為的「破圈」就是上晚會，再直接點就是賺錢。大張偉曾經也算得上是北京文藝圈裡的朋克老炮兒，如今混成綜藝界的諧星，對旅行團想要破圈的嘗試可以說是非常理解的。放棄深刻，迎合大眾的大張偉，雖然不唱搖滾了，但依然會視新褲子為自己的偶像。因此我們跳出來看，流行和搖滾並不沖突，只是大家的選擇不同罷了。
怎麼樣？如果你喜歡我的回答請給我留言點贊哦~
Ⅷ 大張偉模仿彭磊太像了，彭磊是誰
彭磊，1976年10月4日出生於北京市，中國內地搖滾樂隊新褲子主唱、詞曲作者、導演。
1997年，作為新褲子樂隊的成員與摩登天空簽約。2001年1月，為樂隊歌曲<我愛你>製作的黏土動畫MV獲得CHANNEL[V]新千年全球華語音樂榜中榜神州最佳音樂錄影帶獎。
2012年，憑借執導電影<樂隊>獲得第15屆上海國際電影節亞洲新人獎「最佳導演獎」。2013年，執導的電影<房間里的舞蹈>上映。2019年，參加原創音樂綜藝節目<樂隊的夏天>。
(8)新褲子大張偉什麼關系擴展閱讀：
彭磊的人物評價
彭磊是個有才華的音樂人，他的音樂一會安靜一會鬧騰。作為搖滾樂隊的主唱及主要詞曲創作人，彭磊是個才華橫溢的音樂人。
在樂隊以外，他有著橫跨電影、動畫、藝術、時尚等多領域的多功能跨界身份，並在各個領域都取得了建樹。彭磊在20世紀90年代末引領了中國內地的朋克風潮，他的懷舊氣質，以及對國貨的個人情結及復古著裝風格，令人亦步亦趨。
Ⅸ 《樂隊的夏天》中這幾支樂隊的鼓手竟是一個人
不知不覺，《樂隊的夏天》已經開播一個多月。
每到周六晚上，無數人正襟危坐的守在電腦前，生怕因為自己不是第一波觀看，就被朋友圈裡的好友們提前劇透，半路截了糊。
在眾人的法眼之下，從痛仰改編《我願意》、大張偉「破圈」，從未放過任何風吹草動。
只有一點是個例外。
也許是因為樂隊們的表現過於耀眼，導致大家都忽略了節目的核心： 「這是樂隊的夏天，屬於樂隊的每一個人。」
在節目上，從面孔、新褲子、痛仰到刺蝟……我們看到太多的樂隊在舞台上吶喊青春與夢想、感慨現實與平凡。
每當這時，我們可能會熱淚盈眶，可能會激情飽滿，可能會萎靡一笑。
這絕對不是因為一個人，是整個樂隊的功勞。
但平心而論，就一隻樂隊而言，我們會敬佩主唱、羨慕吉他手、調侃貝斯手，偏偏忘了鼓手。
回想下《樂隊的夏天》，鼓手中除了石璐外，大家還記得誰？
鼓手們坐在舞台的最後面，被前排的主唱、吉他手以及貝斯手遮掉了所有光芒，就算鏡頭掃過，也只有寥寥幾幕。
滾君算是看出來了，難道就因為缺鼓手，節目根本沒把鼓手當回事？
一個好鼓手，經常四方奔忙，配合幾支樂隊完成表演；又或是，好幾支樂隊為了表演，臨時請來鼓手助場。
今年是樂隊的夏天，也是缺鼓手的夏天。
自打《樂隊的夏天》開播後，大多樂隊的優秀鼓手，慢慢走進我們的視野。
有刺蝟樂隊的「神臂阿童木」石璐，痛仰樂隊老成穩重的鼓手大偉，盤尼西林青春活力的鼓手小羊，反光鏡樂隊的鼓手葉景瀅，Mr.WooHoo的黑人鼓手炎……
痛仰樂隊鼓手大偉
每當我們看到他們在台上打鼓，總能感覺到直擊心臟的震撼。
但很多人都不知道，有些樂隊的鼓手連鏡頭沒有多少。
早在節目還沒開播的時候，滾君在《樂隊的夏天》官方微博上就看到了一些端倪。
比如說：
新褲子樂隊：主唱彭磊、鍵盤龐寬、貝斯手趙夢。
九連真人：主唱阿龍、副主唱阿麥、貝斯手萬里。
海龜先生：主唱李紅旗、貝斯手蔣晗、吉他手黃巍。
皇後皮箱樂隊：主唱卡菈、吉他手阿怪、貝斯手黑輪。
Click#15更是只有兩人：主唱Ricky、鍵盤楊策。
還有像和平和浪、Mr.miss、宇宙人等樂隊，在他們的原陣容上，搖滾樂隊基本的三大件，吉他、貝斯基本都有，卻是沒有任何一直樂隊擁有鼓手。
但在節目首秀的時候，我們卻能在舞台上，看到樂隊們請來的鼓手外援。
像九連真人，第一次登台表演《莫欺少年窮》的時候，儼然新加入了一位鼓手，吹米。
這首歌代表著年輕人外出打拚的迷茫、倔強，鼓手吹米的鼓聲，像是給予了人們勇氣。
可表演完後，還沒等到九連真人向大家介紹，鼓手吹米已經悄悄的離場。
即使到了第二次上場，九連真人也請來了強力外援，嗩吶手吳澤琦助陣。
主唱阿龍向大家介紹了外援吳澤琦老師，不知是否有被剪掉，卻是沒有重新介紹鼓手吹米。
而皇後皮箱樂隊這邊，在舞台上貢獻了兩首歌，一首《人間惆悵客》，一首《Darling》。
連續兩場表演下來，都未能見到既要打鼓，又要和聲的鼓手金魁剛。
鏡頭掃過，留下一幕的鼓手金魁剛
而另一邊，在節目上大放異彩的新褲子和海龜先生，他們的鼓手竟是同一人。
在樂隊們的第一輪表演上，海龜先生以一首《男孩別哭》出場。
其鼓手Hayato，在互動環節，身穿黑白線條襯衫和張亞東互動solo。
最後海龜先生取得第一的成績。
海龜先生鼓手Hayato（左一）
接在海龜先生之後的，就是新褲子樂隊。
他們以一首《別問我什麼是迪斯科》點燃全場，拿下第二的成績。
其鼓手正是Hayato，只不過一個轉場，換了一身花色襯衫。
連續兩場表演，Hayato工作量相當大
還有一支樂隊，是Click#15。
其官宣的兩人陣容，其實還有一位成員是鼓手劉乾。
在目前我們所能看到的節目中，劉乾在第一輪出場兩次，均未給大家留下太多的印象。
但滾君劇透給大家，在之後的比賽中，鼓手的存在，將讓Click#15成為一支最大的黑馬。
Click#15的鼓手劉乾
其實，在《樂隊的夏天》上，還有很多鼓手沒有正式的露面。
就像滾君之前說的，哪怕是鏡頭掃過，給他們留下的，只是那麼幾幕畫面。
他們有的是被邀請過來助場，又或是身兼幾支樂隊鼓手的重任。
所以，大部分鼓手錶演完，都是默默的離場，只能在後台聽著觀眾的歡呼和吶喊。
難道在《樂隊的夏天上》，這些鼓手都不配有姓名？
但仔細一想，這一切都不能怪節目。
歸根究底還是，樂隊們太缺鼓手了。
其實，不僅是節目之中，在音樂圈已經是常年缺鼓手。
換到現實生活來看：
一個鼓手，時常幫其他樂隊串下場已是常態；
一個好鼓手，可能身兼好幾支樂隊打鼓重任。
像單親媽媽石璐，一人曾兼任刺蝟、nova heart、大波浪三支樂隊鼓手，經常背著近乎和自己一樣大的鼓，趕去不同地樂隊排練。
還有來自日本的鼓手Hayato，目前是新褲子、海龜先生鼓手。
曾經給左小詛咒、打擾一下樂團等人串場，四處奔波忙碌。
而這兩位，已經算的上音樂圈排名前列的鼓手。
那能力稍遜一籌的鼓手呢？
他們的生活狀態只會更糟糕：
沒有固定的演出，沒有大眾的關注，除了酒吧，一年到頭接不到幾場音樂節演出的活。
對於樂迷來說，去看一場音樂節，或者livehoouse的演出，大多數人都是奔著主唱去的。
在那些喧鬧的場合，台下樂迷眼中的樂隊是，主唱、吉他手、貝斯手站在前面：
他們能分辨出主唱的聲音是否好聽，能看到吉他手、貝斯手的彈琴姿勢是否帥氣……
但一個坐在最後面的鼓手，他們鼓打的好不好，長相如何，極少有人關注。
這就是當代音樂圈鼓手的現狀。
樂隊們缺個好鼓手，鼓手們缺個好環境。
為什麼現在的音樂圈這么缺鼓手？
滾君為了找到答案，曾經采訪過十來個畢業於音樂學院的科班子弟。
從他們零散破碎的語言中，發現了這么一個情況：
在吉他、貝斯、架子鼓三種樂器中，學吉他的年輕人最多，其後架子鼓次之，貝斯最少。
但架子鼓被歸於打擊樂，因為練習環境嘈雜，搬運不易，是其中最麻煩的。
這也就導致了，一部分音樂人才不再傾向於鼓手。
沒有更多的新鮮血脈注入到鼓手當中，愈發減少了優秀鼓手誕生的概率，誘使樂隊們經常共用一個鼓手。
一個好鼓手，更能駕馭、融合各種音樂風格，更能體現樂隊間的默契度。
再加上當下音樂人的生存環境，何止是鼓手，其他樂隊的職業也一樣。
知名度低的，跑場各類型的酒吧；知名度稍高的，輾轉各大音樂節。
可即使幾天奔波下來，除去各種開銷，能存下的所剩無幾，更別提養家糊口的同時，還要兼顧做音樂。
你不得不屈服，人總要吃飯吧！
越來越多的人，在音樂生涯尚未步入正軌，就已經看到陰霾與灰暗，被迫用現實的鐮刀割裂理想。
沒有穩定的生活環境，沒有好的樂手涌現，何談搖滾的未來？
的確，《樂隊的夏天》的出現，讓我們看到了對未來的思考與期待。
就當下的音樂條件而言，搖滾樂隊們在地下摸爬滾打二十年，就是苦、就是窮、就是艱苦、就是難熬。
但能熬下來，走過二十多年彷徨歲月的人，是好樣的。
他們堅持心中所信，牢記心中所念，在玩樂隊的這些年來，不論風光滿懷，亦或低迷不振，總有一股勁的信念，支撐自己匍匐前進。
滾君希望，如果《樂隊的夏天》還有下一季，我希望不再缺鼓手。
因為這些樂隊從地下走回地上，萬眾矚目的站在舞台上，向年輕人帶來了曙光：
做樂隊、做音樂，並非沒有希望。
無論是年輕樂手，還是老一輩樂手，那些用顱頭撞碎南牆的傻逼們，有時候機會就在風口。
堅持下去，風要來了。
Ⅹ 《樂隊的夏天》收官，大張偉語出驚人，三觀超正發言獲贊
燃爆整個夏天的綜藝節目《樂隊的夏天》於8月10日收官，在最後一期「夏日派對」中，除了公布了五支樂隊的排名以外，還請來了李宇春、譚維維、朴樹、大張偉等音樂人助陣，上演了一場大型樂隊狂歡party。沒有了比賽的緊張感，每位嘉賓及樂隊的表現都很精彩，但我認為，最後一期節目中最精彩的是大張偉針對年輕人的發言。
在新褲子樂隊表演完畢後，派對上大張偉與彭磊發起的關於年輕人的討論，讓大家感覺好像來到了《奇葩說》的現場。主唱彭磊表示感覺自己快要躁不動了，大張偉立馬表示「你們出現之後，他們能因為你們，又喜歡吉他，喜歡樂隊了，我覺得這件事已經積德。這個節目的意義就在於讓年輕人知道，不是會diss、會雙押、會跳舞就是年輕人了。永遠別說自己躁不動了，這件事簡直就是閃自己青春的嘴巴。」
很多網友都覺得大張偉是在diss嘻哈、街舞類的綜藝節目，但我認為，大張偉能說出這段話，是因為他對樂隊的熱愛，雖然現在說唱與街舞是時下潮流所在，但音樂是多元化的，年輕人應該去認識一下搖滾樂，因為它能引發年輕人的獨立思考，年輕人應該具有獨立思考的能力，而不是盲目的跟風。大張偉深愛搖滾，他希望樂隊和搖滾能被更多人接受，更希望現在的年輕人不要只覺得嘻哈和街舞很酷，其實搖滾也很酷。
大張偉的發言不僅得到了場上樂手們的大聲叫好，也得到了網友們的強烈認同。其實，一直以來大張偉都活得很通透，他看起來總是咿咿呀呀地說個不停，其實他說過的話是禁得起推敲的，仔細想想，真的很有道理。這番關於年輕人的討論，讓人拍手稱贊，雖然他今年已經36歲了，可他還是能夠在舞台上蹦得很高。有時，年輕與否，與年齡無關，看得是心態，大張偉絕對是地地道道的年輕人。
《樂隊的夏天》前幾期沒有大張偉，幾位超級樂迷的表現平淡如水。張亞東經常欲言又止、吳青峰的話很少、喬杉似乎就是來打醬油的，只有馬東一直在努力活躍氣氛，節目看起來略顯尷尬。自打大張偉來了以後，終於有人敢於直懟專業樂迷，觀眾看得過癮，節目精彩程度大大提高了。
大張偉作為一個經歷過大起大落的音樂人，一路走來經歷太多的人世冷暖，也算是見過世面的人，那他為何在節目中如此認真？是為了節目效果嗎？我認為，這是因為他尊重音樂，所以在意，面對專業樂迷的抨擊，他為了維護樂隊的尊嚴，才會毫不留情地回懟。
「如果有機會再來這個節目，我想上去演一段，想回歸一下朋克。」此話一出，讓讓觀眾們很興奮，很多人都想看看大張偉回歸當初少年時的樣子，但他卻說，回歸朋克這件事本身，就很不朋克，但如果不在樂隊這個節目上，就再也沒地方沒機會唱了。
大張偉雖然放棄了朋克，卻活成了真正的朋克。長期以來他活躍在各大綜藝節目中，導致大家可能忘了，他曾是中國第一支未成年樂隊的主唱。而《樂隊的夏天》這個節目，樂隊們的精彩表現讓他熱血沸騰。無論是面對旅行團樂隊、面孔樂隊還是新褲子樂隊，他心裡的火都從未熄滅。
在節目中，樂手們的發言會讓他動容，因為他們經歷的迷茫和困惑，他都經歷過。他了解樂手們的難處，所以才能從破碎的夢境中走出來，還能保護別人的夢。面對意見不同的盤尼西林主唱小樂，作為前輩，他也表現得溫柔且耐心。出道二十年，他反抗過、懷疑過、自嘲過，最終回歸了柔和與平淡。
大張偉是一個值得細細品味的人，乍眼看去，這個人似乎有些膚淺，事實上他說過的話，做過的事，都透露著滿滿的人生哲學。他出道至今被爆過打架、抄襲、假唱，可他依然積極向上，從不怨天尤人。他看透世間冷暖，還能義無反顧地樂觀。他經歷過輝煌，也經歷過低谷。知世故而不世故，懂圓滑而不圓滑，不矯情、不苦情、不賣慘，還能將自己的發光點發揮到極致。
《樂隊的夏天》雖然結束了，但它推開了很多人心中搖滾的大門，也讓我們感受到了搖滾樂手們的燃和酷，大張偉的真性情為這個節目增添了很大看點。希望每個人都能像大張偉這樣，不被年齡和世俗牽絆，一直保有一顆跳動的赤誠之心。