京剧戏服男装怎么穿

❶ 京剧戏服的颜色搭配有什么讲究

京剧服装的服色来源于中国封建社会的衣着服色，主要是以明朝社会的服色为基础演变而来。由于京剧的服装具有高度的符号性特征，京剧的服色也就成了体现剧中人物性格的渠道之一。

早期京剧服装主要有"上下五色"之分，"上五色"是指红、黄、黑、绿、白；"下五色"是指蓝、粉、紫、秋香、皎月。由于黄色属于皇家专用色，因此一般人物不能随便使用。

体现服色特色最为明显的服装是男蟒和男靠。旧戏班形容服装规模整齐通常会说有"十蟒十靠"，就是指有十种颜色的蟒和靠，可以开很大规模的戏。由于京剧服色与剧中人物性格的密切关系，所以在给什么样的人穿什么服色的服装上，是有一套严格的规定的。

以长靠为例，红靠一般都是给正面人物或者英武之人穿用。比如《战太平》之花云，《小商河》之杨再兴，《金雁桥》之张任，《诛仙阵》之韦陀等等，以体现剧中人的英气。

由于黄色属于皇家专用色，所以一般人物所用的黄靠都不是明黄色，杏黄色如《定军山》之黄忠，《李陵碑》之杨继业，《珠帘寨》之李克用等等，为体现老年武将老当益壮的性格；穿黄靠的还有一种性格的人是暴躁武将，如《战宛城》之典韦，《四平山》之宇文成都，《挑华车》之兀术，《瘟癀阵》之杨戬等等，由于赵匡胤是开国皇帝，所以后来在《龙虎斗》中扎明黄靠。

黑色靠一般都是给性格粗鲁莽撞之人准备的，比如《长坂坡》之张飞，《金沙滩》之杨七郎，《牛头山》之牛皋等等。《霸王别姬》中的项羽扎黑色软靠（没有靠旗），但是由于霸王的特殊身份，所以一般霸王的靠都要特制。

绿色靠一般都是勾红色脸谱的人物穿，比如《古城会》之关羽（软靠），《铁笼山》之姜维，《大名府》之关胜等等，都是忠勇之士，同样，关羽的绿靠一般也是要特制的，俗称"老爷靠"。最早的《挑华车》之高宠也勾红色三块瓦脸谱，所以高宠也有扎绿靠的扮相

白色靠是应用最为广泛的，比如年轻英俊的武将，如《银空山》的高嗣继，《长坂坡》的赵云，《两将军》的马超等等，还有一种人物是所谓的"儒将"，比如，《长坂坡》的张辽，《镇潭州》的岳飞，《武昭关》之伍子胥等等，还有一些老年武将，比如《凤鸣关》之赵云，《定军山》之严颜、《百凉楼》之吴祯，《绝燕令》的定燕平等等。

"上五色"一般为剧中主演所用，"下五色"则为剧中较次要的角色用，所以扎蓝靠的一般都为次要的武将如《战宛城》之夏侯惇、《取金陵》俞通海等等。戏班中还有"猛烈亲王扎蓝靠"的谚诀，所以《挑华车》之高宠既可以扎绿靠，也可以扎蓝靠。

粉色属于小生专用色，粉靠也是小生应工的人物所用。比如《回荆州》之周瑜，《棋盘山》之薛丁山，《佘赛花》之杨继业等等。倘若戏班中没有粉靠的话，那就可以用白靠代替。

紫靠则为勇猛的武将所用，比如《失街亭》之张郃、《贾家楼》之唐璧、《夺太仓》之常遇春等等。

秋香和皎月是两种比较特殊的颜色，秋香是介于草绿和橄榄绿之间的绿色，皎月是湖蓝和正蓝之间的蓝色。秋香一般为老年人物的专用色，秋香色的靠很少，如果同剧中有其他人物必须穿杏黄靠的时候，而后台只有一身杏黄靠的时候。那么年老的人物可以扎秋香靠，比如《李陵碑》之杨继业，新编戏《官渡之战》的袁绍、《对花枪》的罗艺也扎秋香靠。同样，皎月靠也是在同一出戏中有小生已经扎了粉靠的时候，为了区分，可以扎皎月靠。但是《金沙滩》一剧中，杨四郎必须扎皎月靠，杨八郎必须扎粉靠。

随着京剧服色的不断发展，靠的颜色也逐渐增多，但是新增的颜色在使用上，也基本是在原有服色的基础上细化而已。
京剧服装服色浅谈（二）蟒袍服色（上）

❷ 京剧中的小生通常以什么样的装扮登场

京剧服饰京剧是中国的艺术瑰宝地位非常高，影响力毋庸置疑通过京剧表演中的服饰，我们可以充分展示人物的个性特征。京剧有200多年的历史，流传下来的戏服很多，现在已经成为一个公式。在京剧表演中，人们通常根据他们的衣服来区分。具体有衣服上有蟒蛇的。如果说人物穿的是黄蟒，那就是皇帝穿的，穿红紫蟒的是大臣穿的。

按质地分类有缎子丝绸布料等等纹饰分类。有龙凤，花鸟，虫鱼，水云等。所以京剧的服饰分类方法有很多种，观众可以根据人物的服饰对其有一个大致的判断。京剧不仅是文化艺术的传承，也是民族的标志，是中国历史文化的宝贵遗产。京剧表演是一门综合艺术，在京剧表演中，不仅要有高超的表演技巧，还要配合好唱功等其他因素，才能更好地塑造人物。京剧服饰是其中的重要组成部分，在塑造人物方面起着重要的作用。

❸ 京剧服装中男性角色蟒袍上的动物是什么

戏曲是中华文化的重要部分，戏曲唱念做打演绎爱恨情仇，生旦净末扮尽人生百态，不同的人物不同的扮相。

带大家走进京剧里的“服饰”，见识京剧“行头”里的绚丽之美。

京剧舞台上把身上穿的叫做“行头”。外行看，只觉得京剧行头色彩缤纷、斑斓夺目。实际上，京剧行头的使用极其复杂讲究。

京剧行头以明朝服装样式为主，并在此基础上，根据演员载歌载舞的特点进行了一些改良设计。因为京剧形成于清朝，戏服中也有不少满族服饰的特点，比如马褂、箭衣的马蹄袖等。再者，凡是戏中的番邦外族都穿旗装，表示他们并非中原人士。

可以说，京剧舞台服饰不属于任何一个朝代，谁该穿什么，都有独立的一套规则可循。

达官显贵最正式的礼服——蟒

蟒是帝王将相在正式场合穿的服装，等同于现在的礼服。穿蟒的人身份地位非同一般。蟒是很像龙的一种动物，戏台上的蟒就是仿照古代的龙袍、蟒袍设计的。


蟒的颜色有很多，常用的就有：黄、红、白、黑、绿、紫、蓝、粉、香色（香色是一种黄绿色，年纪大的人可以穿）。不同颜色的蟒适合不同类型的人物角色。黄蟒就只能由帝王来穿，王侯穿了就是“造反”。红蟒是给那些重要的皇亲国戚，或者是独霸朝纲的朝廷重臣穿的，比如驸马杨延辉、丞相曹操等。


和男蟒一样，女蟒是皇后、嫔妃、公主、诰命夫人等贵族女性们最庄重的礼服。需要穿蟒的场合都格外隆重，比如《贵妃醉酒》中的杨贵妃赴皇帝之约时要穿蟒，《龙凤呈祥》中的孙尚香与刘备成亲要穿蟒，《大登殿》里王宝钏在金殿受封时也要穿蟒。

公主们的日常穿着——舞姿翩翩的宫装

宫装也叫宫衣、舞衣，是一种舞动起来非常美丽的服装。和蟒一样，宫装是给贵族女性们准备的日常装束。虽然没有蟒那么正式庄重，可是论精美华丽，真真是有过之而无不及！舞动起来时，几十条飘带、层层丝穗，配上雪白的水袖翩翩而动，美得目不暇接。有幸穿这件服饰的都是非常有身份的女子，比如《状元媒》里的柴郡主。


文官的工作服——官衣

官衣是文官的工作服，对于那些还没有资格穿蟒的文官来说，这就是最正式的服装了。


官衣颜色主要有红、紫、蓝、黑。红色是仅次于黄色的高贵色彩，而且既醒目又喜庆，那些考中状元进士、升官发财的都要穿红官衣。紫官衣的官职地位也很高，中国人常常说“紫气东来”，古代文人的梦想就是有朝一日能够“脱去襕衫换紫袍”，《群英会》中的鲁大夫就穿紫官衣。蓝官衣大多给低一点的文官穿，如《黄金台》中的御史田单、《法门寺》中的知县赵廉等。地位最低的要数穿黑官衣的，不是什么门官就是狱官。

可以出门会客的休闲服——帔

男帔就是男性休闲服，指那些穿起来比较舒服宽松，出来见人会客也完全没有问题，不会让人误会你不够尊敬对方的服装。男帔，上至皇帝，下至乡绅，只要是气质成熟端庄、家境不错的男性都可以穿。人物在做动作时，衣襟飘拂，为本来就庄重儒雅的人物又平添了一分潇洒。

女帔和男帔差不多，只有长短不同。未出阁的大家闺秀也可以穿帔。


舞台上的恩爱夫妻有时穿一样颜色、一样图案的帔来表现他们的举案齐眉，这个可以称为“情侣帔”，《二堂舍子》中的刘彦昌和夫人、《龙凤呈祥》中的刘备和孙尚香都这么穿。

人人都穿的褶子

褶子：褶，这里读xué，是男女老少都可以穿的一种便服。京剧行还把褶子叫作“道袍”。因为用处广泛，褶子的种类颜色都非常多。有刺绣图案的叫花褶子，纯色的为素褶子。大缎做的比较厚重的叫硬褶子，绉绸做的比较薄的叫软褶子。

穿绿花褶子的大多是为富不仁的公子哥或绿林人士；穿浅土黄色褶子，也叫老斗衣的，是社会底层的老年人；穿青褶子（就是黑色褶子）、白色大领的是正直清贫的人物；穿蓝褶子配白色大领的，是那些气质清高的文雅之士

❹ 国粹戏服的规矩

京剧服装按照种类可划分为：蟒、靠、帔、褶、衣等五大种类。现在的粤剧服装是根据京剧服装的划分，不过相比于京剧，它的划分更细，如：蟒、铠、褶子、开氅、官衣、披以及衣七种。

我国戏曲服装可以按照颜色划分为上五色和下五色，上五色分为：红、绿、黄、白、黑；下五色为：紫、粉、蓝、湖、香。观众可以通过服装的颜色来判断戏曲舞台演出者身份及地位。

❺ 京剧服饰的种类知识

京剧服饰:京剧是我国的艺术瑰宝，具有极高的地位，其影响力也是毋庸置疑的。在京剧表演中通过服饰，可以充分地展现出人物的性格特点。
由于京剧具有200多年的历史，所以流传下来许多服饰，当前已经成为一种程式了。在京剧表演中，一般都是根据衣服来分辨人物的。具体有这样四个方面：首先，衣服上带蟒的。如果人物是穿黄蟒的，是皇帝的装扮，穿红色和紫色蟒服的，是大臣的装扮。其次，穿着官衣的，是地方官员的装扮。而穿衣裙的，一般都是夫人和小姐的装扮。再次，对于衣服上带褶子的人物。在衣服褶子上绣着飞禽的，都是武生的装扮，绣花卉的是小生的装扮，褶子上补着杂色绸子的是穷困书生的装扮。最后，对于头上缠着带子或者身上系着裙子的，一般是病人的装扮。所以在京剧表演中，看见人物出场所穿的服饰，就能对这个人物的年龄和地位，以及生活状况等方面有一个大概的了解。
京剧服饰的种类有很多，根据戏服的材料、颜色、种类、色彩，通过纹样和质量进行不同的搭配，使戏服在颜色和搭配上更加丰富多彩，同时具有表现力。在进行戏服分类时，主要有五个方面：第一，根据穿戴进行分类。有长袍、短衣、铠甲、盔帽和相关饰品的分类。第二，以戏服方面进行分类。有蟒袍和官衣、箭衣和靠、披和褶子等多种分类。第三，依照色彩方面进行分类。有上五色和下五色。第四，以质地进行分类。有缎、绸、布等。第五，根据纹饰进行分类。有龙和凤、花和鸟、虫和鱼、水和云等。所以在京剧服饰上，分类的方式有许多种，观众可以根据人物的服饰对人物有一个大概的判断。
京剧是文化和艺术的传承，也是民族的印记，是我国历史文化的宝贵遗产。京剧表演是一门综合性的艺术，在京剧表演中，不仅要有高超的表演技巧，也要有良好的唱功等其他因素的配合，这样才能更好地塑造出人物形象。而京剧服饰就是这其中重要的组成部分，对于塑造人物形象具有重要作用。

❻ 戏曲舞台上的行头有什么讲究

正装的主色调有红、紫、蓝、黑。红色是仅次于黄色的高贵颜色，既醒目又喜庆。考上状元、升官的，必须穿红色官服。紫色官服的官位也很高。中国人常说“紫色来自东方”。古代文人的梦想是有一天“脱下衬衫换上紫袍”。群英会吕医生穿紫色官服。大多数蓝色官服是低级公务员穿的，比如黄金台的时宇·田单和法门寺的知县赵廉。最低的职位是穿黑官服，不是门官就是狱官。男裤是男士休闲装，穿起来很舒服很宽松，出来见人也没什么问题，不会让人误会你不够尊重对方。男人，从皇帝到乡绅，只要是成熟端庄小康的男人都可以穿。当角色做动作时，他们的裙子会飘动，这给已经严肃而优雅的角色增添了一丝智慧。女人和男人差不多，只是长度不同。没结婚的好家庭也能穿衣服。

❼ 唱京剧时，所穿的服饰有什么讲究吗

一、京剧服饰色彩与图案的运用具有象征意味。

京剧服饰的色彩十分鲜明，主要有十种颜色，分为上五色和下五色——上五色是红、绿、黄、白、黑，一般用于社会地位较高的人物服饰；下五色是粉、蓝、紫、香、湖，一般用于社会地位较低的人物服饰。京剧服饰的图案也十分有意义，不同的图案表示的意味不同。使用最多的图案是龙和凤，龙一般用于男性服饰、凤一般用于女性服饰，表示尊贵、华丽；“寿”字图案象征长寿；蝙蝠图案的“蝠”与“福”同音，所以象征幸福、福气；梅花象征品性高洁；女帔领口下端的如意图案象征吉祥如意等。